Песня как лотерейный билет
Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Поп музыка / Зарубежные новости»
Автор песен сегодня — это не романтический образ гения у пианино, а человек, который пишет по десять треков в неделю, надеясь, что хотя бы один когда‑нибудь принесёт доход. Райан Теддер, участник OneRepublic и автор хитов для Beyoncé, Adele и Taylor Swift, говорит, что раньше писал по 15 песен в год и стабильно попадал в альбомы артистов. Теперь же ему приходится штамповать в пять раз больше — и всё равно шанс на успех стал похож на лотерейный билет.
Президент NMPA Дэвид Израэлит объясняет, почему. В эпоху альбомов автор мог рассчитывать на прибыль даже если его песня не была хитом — продавалась пластинка, значит, зарабатывали все. Сегодня же индустрия живёт потоками и одиночными треками. Альбомный трек без стримов стоит ноль, а автор обязан сочинять именно хиты, иначе дохода не будет.
К этому добавилось исчезновение «входного порога». Чтобы стать музыкантом, достаточно ноутбука и Wi‑Fi. Хаоса стало больше, конкуренции — тоже. Старой схемы «лейбл развивает артиста, выводит на ТВ и обеспечивает продвижение» больше нет. Хит теперь — случайность, а не стратегический результат.
Есть и другая проблема: артисты массово претендуют на авторские права, даже если почти не участвовали в написании песни. Делают это из-за желания казаться авторами и ради денег: стриминговые выплаты упали, делиться теперь приходится с платформами, поэтому «кусок издательского пирога» стал особенно желанным. Новые авторы зажаты: либо уступи процент известному артисту, либо твою песню не возьмут вовсе. Теддер признаётся: иногда он отдаёт 10–15% просто потому, что иначе трек «умрёт».
В индустрии обсуждают, как вернуть авторам возможность зарабатывать: платить им суточные, выдавать доли в мастер‑записях, компенсировать бытовые расходы. Есть надежда, что один из лейблов первым поймёт выгоду — начнёт платить больше и получит лучших авторов. Израэлит уверен: топ‑райтеры готовы пойти туда, где их труд будет вознаграждён.
PEREC.RU
Музыкальная индустрия любит говорить об успехе, но тишит его на тех, кто этот успех производит. История с райтерами — идеальная иллюстрация. Внешне всё выглядит как прекрасный мир стримингов и «демократизации творчества». На деле же авторы превращаются в людей, которые пишут песни тоннами, как на конвейере, лишь бы одна из сотни принесла доход.
Теддер говорит о десяти песнях в неделю — и это звучит как признание человека, которого загнали в режим выживания. Индустрия объясняет это «новой реальностью». Смелое слово для ситуации, где прибыль отбрасывается к артистам, лейблам и платформам, а авторам достаются только объедки.
Самое забавное — или печальное — что авторов вынуждают делиться правами с артистами, которые хотят выглядеть «соавторами». Не из творчества, конечно, а из имиджа и денег. И авторы соглашаются, потому что иначе их песни не увидят свет. Это не экономика, это социальный шантаж.
Перспективы «реформ» пока выглядят как очередные благие пожелания. Лейблы обсуждают суточные и «поинты», будто речь о командировке, а не о создании контента, на котором держится весь бизнес. Смешно представить, как одна компания вдруг решит быть щедрой ради «качества». Щедрость в индустрии? Звучит почти как фэнтези.
В сухом остатке — авторы пишут всё больше, получают всё меньше и продолжают верить, что следующий трек изменит их жизнь. Возможно, вера — единственный ресурс, который у них ещё не монетизировали.
