Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Киноманы / Новости: сериалы, фильмы, премьеры»
«Дау» Ильи Хржановского — фильм, который создавался около 20 лет и в итоге стал лишь одной из 14 полнометражных работ, смонтированных из гигантского проекта. Вокруг него существовали сериалы, инсталляции и воссозданный уголок Москвы середины XX века, где участники жили и работали под наблюдением. Проект прославился не только масштабом, но и обвинениями в жестоком обращении. История его производства оказалась настолько скандальной и странной, что временами затмевает сам фильм.
Трёх с половиной часов «Дау» посвящены Льву Ландау — советскому физику греческого происхождения, которого сыграл дирижёр Теодор Курентзис. Это не продолжение фильмов «DAU. Natasha» и «DAU. Degeneration», показанных на Берлинском фестивале в 2020 году, а работа, ближе всего стоящая к первоначальному замыслу Хржановского. Позднее режиссёр превратил проект в подобие советского «Шоу Трумана»: участники существовали внутри тщательно созданной системы наблюдения.
Фильм пытается соединить биографию учёного с историей советской утопии, которая постепенно превращается в государство тотального контроля. Ландау разрывается между научной этикой и обязанностью служить СССР, в том числе участвовать в создании ядерного оружия. Его споры с наставником Петром Капицей, которого сыграл театральный режиссёр Анатолий Васильев, становятся одним из главных сюжетных двигателей. Проблема в том, что эти разговоры почти не меняются по драматургии: меняются декорации — от решётчатой конструкции до почти 45-градусного наклона — но не напряжение.
Курентзис играет Ландау неловко и непредсказуемо. Начало фильма сопровождается резкими звуками и хаотичными образами. Приём намеренно отталкивает зрителя, однако повторения не формируют ясной психологии или настроения. «Дау» шумен и демонстративен — примерно как сама история его создания.
Большая часть личной драмы связана с Норой, будущей женой Ландау. Её сыграла актриса и телеведущая Радмила Щёголева. Между героями возникает сложная, временами почти насильственная связь, которая приводит к изменам. Импровизационный метод иногда создаёт удивительно естественные сцены распада отношений, но одновременно разрушает композицию. Непрофессиональные исполнители часто не понимают, где стоять и куда смотреть, закрывают камеру руками, а удачные моменты выглядят случайной находкой.
Сильнее всего фильм работает там, где показывает вымышленное государство слежки. Тысячи статистов жили под наблюдением и доносили друг на друга, пока рядом разворачивались жестокие события. В сценах допросов сотрудники КГБ заставляют близких Ландау выступить против него, и тогда в картине действительно появляется напряжение. В эпизодах о 1950-х атмосфера страха проникает уже в бытовые встречи героя с человеком, недавно вышедшим из тюрьмы.
Но такие удачи редки и занимают небольшую часть хронометража. Финал символичен, однако затем фильм запускает длинный эпилог, который повторяет уже высказанные идеи. Масштаб проекта впечатляет, детали исторической среды тщательно проработаны, а у Хржановского явно есть фотографический взгляд. Только вот красивый кадр ещё не гарантирует кино.
«Дау» впервые показали на Венецианском кинофестивале 2026 года. На момент публикации фильм ищет дистрибьютора в США.
«Дау» — трёх с половиной часовой фильм Ильи Хржановского о советском физике Льве Ландау, созданный в рамках масштабного проекта, который развивался около 20 лет. Всего из этого производства смонтировали 14 полнометражных работ, а также сериалы и инсталляции. Для проекта построили функционирующий фрагмент Москвы середины XX века, где участники жили и работали под постоянным наблюдением. Некоторые могли доносить друг на друга. Производство стало известно не только размахом, но и обвинениями в жестоком обращении.
Картина ближе к первоначальному замыслу Хржановского, чем проекты «DAU. Natasha» и «DAU. Degeneration», показанные в Берлине в 2020 году. Однако фильм трудно отделить от экспериментального контекста. Режиссёр часто отводит камеру от главных героев к декорациям, окружению и фону.
Главная тема «Дау» — превращение обещанной марксистской утопии в государство тотального наблюдения. Ландау показан человеком, который разрывается между научной ответственностью и советским долгом, включая участие в создании ядерного оружия. Его разговоры с наставником Петром Капицей, сыгранным Анатолием Васильевым, повторяются в разных эффектных пространствах, но редко получают новое драматическое развитие.
Ландау исполняет дирижёр Teodor Currentzis. Его игра намеренно неловкая и непредсказуемая, а фильм начинается с хаотичных звуков и образов. Этот приём должен тревожить, но постепенно перестаёт создавать ясное настроение. Важная часть истории посвящена отношениям Ландау с Норой, будущей женой героя, которую сыграла Радмила Щёголева. Их связь сочетает страсть, конфликты, насилие и измены. Импровизация делает некоторые сцены живыми, но часто разрушает композицию: непрофессиональные актёры не знают, где стоять и куда смотреть, а камера случайно перекрывается их движениями.
Наиболее убедительны эпизоды, связанные с системой слежки. В сценах допросов сотрудники КГБ заставляют близких Ландау выступить против него. Позже атмосфера паранойи появляется в бытовых разговорах с человеком, недавно вышедшим из тюрьмы. Однако эти удачные моменты занимают лишь малую часть хронометража. После символичного финала следует длинный эпилог, повторяющий уже сформулированные идеи.
Фильм впечатляет масштабом, исторической фактурой и визуальным вниманием к деталям, но не всегда превращает эти достоинства в цельное кино. «Дау» показали на Венецианском кинофестивале 2026 года. На момент публикации картина ищет дистрибьютора в США.