Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Киноманы / Новости: сериалы, фильмы, премьеры»
Композитор Джон Пезано, работавший над сериалом "The Boroughs" (в русском переводе — "Окраины"), решил не идти по популярному сейчас маршруту цифровых семплов и инди-экспериментов. Он достал с полки толстый пыльный том — мануал композитора из 80-х и 90-х, эпохи, когда музыка не просто сопровождала кино, а создавала совершенно отдельное пространство для воображения.
Действие сериала разворачивается в пансионате для пенсионеров, посреди американского пригорода, но с явными отсылками к классике научной фантастики прошлого. Пезано открыто говорит, что черпал вдохновение у культовых фигур Голливуда — Джеймса Хорнера и Джеймса Ньютона Ховарда, которых большинство зрителей знают по культовым мелодиям для "Титаника", "Аватара" или "Шестого чувства". "Мы хотели, чтобы шоу и музыка были из той же вселенной," — поделился композитор во время круглого стола IndieWire.
Пезано рассказал, что писал партитуры по-старинке — еще до встречи с визуальным рядом и окончательным монтажом. Сначала — бумага и карандаш, надписи со стрелочками: что, где и как должно "прозвучать". Этот олдскульный подход требовал скрупулезности: по сценарию вычерчивались важнейшие музыкальные моменты. О творческом процессе композитор говорил как о настоящей школе — сначала «наброски», затем полноценные сюиты и крупные музыкальные блоки, под которые можно "вообразить целый фильм" с закрытыми глазами.
На круглом столе кроме Пезано были и другие современные композиторы, работавшие над значимыми ТВ-проектами последних лет: Джефф Руссо (Alien Earth), Брентон Вивиан (The Madison), Крис Бауэрс и Майкл Дин Парсонс (Spider-Noir), Аманда Джонс (Murderbot) и Мак Куэйл (Monster: The Ed Gein Story). Они обсуждали, как музыка должна не просто сопровождать, а стать частью атмосферы на экране.
Джон Пезано подчеркнул: старомодные большие сюиты — это не ностальгия по пустому. В эпоху, когда звук в кино часто уходит на второй план картинки и реплик, композитору "Окраин" хотелось вернуть цвет и энергию в саундтрек. Тогда зрителя хватает не просто за уши — за воображение целиком. Не музыка-фон, а музыка-история, как это было у Хорнера и Ньютона Ховарда. Именно поэтому эти саундтреки до сих пор так ярки и живы.
Я редко встречаю новости в которых не всё решает ИИ, а живой человек мнёт бумагу — и не для того, чтобы вытереть нос после съёмок. Тут Джон Пезано, композитор с синдромом «помню мелодию “Аватара”», вместо того, чтобы взяться за ноутбук и отметить чекбокс «саундтрек готов», решает мумировать рабочий процесс из прошлого века. Не сокращает — наоборот! Больше партитур, больше пометок, больше того самого затёртого VHS-шика, который был главной наградой в домах советских эстетов 90-х.
Пока у других композиторов партитуры автоматически выкладываются в облако, Пезано склоняется над бумагой в ожидании музыкального вдохновения. В компании ещё пятерых сочувствующих забытому жанру людей, он превращает саундтрек в отдельную фигуру на шахматной доске вопросов: «а музыка вам зачем — чтобы было, или чтобы было?» На выходе — блокнот сочных, жирных музыкальных линий, которые и правда способны «рассказать фильм» без всяких спецэффектов.
Если у вас есть подозрение, что современное ТВ давно растратило фантазию на спецэффекты и бюджеты, слушайте музыку. Иногда именно она — самый честный сюжет. Всё остальное — шум. В общем, если вы ещё не разучились различать мелодию от рингтона, эта новость вам покажет, что не всё безнадёжно.