John Paesano, compositor de la serie «The Boroughs»: cómo la música del pasado dio vida a la serie
El compositor John Paesano, que trabajó en la serie «The Boroughs» (titulada «Las afueras» en ruso), decidió no seguir la ruta ahora popular de las muestras digitales y los experimentos indie. Sacó de la estantería un tomo grueso y polvoriento: un manual de composición de los años ochenta y noventa, una época en la que la música no se limitaba a acompañar al cine, sino que creaba un espacio imaginativo completamente propio.
La serie transcurre en una residencia para jubilados en medio de un suburbio estadounidense, pero con claras referencias a los clásicos de la ciencia ficción de antaño. Paesano reconoce abiertamente que se inspiró en figuras míticas de Hollywood como James Horner y James Newton Howard, a quienes la mayoría de los espectadores conocen por las célebres melodías de «Titanic», «Avatar» o «El sexto sentido». «Queríamos que la serie y la música pertenecieran al mismo universo», contó el compositor durante una mesa redonda de IndieWire.
Paesano explicó que escribió las partituras a la antigua usanza, antes de ver las imágenes y el montaje definitivo. Primero, papel y lápiz, con notas y flechas que indicaban qué debía «sonar», dónde y cómo. Este enfoque de la vieja escuela exigía meticulosidad: los momentos musicales más importantes se trazaban a partir del guion. El compositor describió el proceso creativo como una auténtica escuela: primero, «bocetos»; después, suites completas y grandes bloques musicales con los que se podía «imaginar una película entera» con los ojos cerrados.
En la mesa redonda, además de Paesano, participaron otros compositores contemporáneos que han trabajado en importantes proyectos televisivos de los últimos años: Jeff Russo («Alien Earth»), Brenton Vivian («The Madison»), Kris Bowers y Michael Dean Parsons («Spider-Noir»), Amanda Jones («Murderbot») y Mac Quayle («Monster: The Ed Gein Story»). Debatieron sobre cómo la música no debe limitarse a acompañar la imagen, sino convertirse en parte de la atmósfera de la pantalla.
John Paesano recalcó que las grandes suites de estilo antiguo no son nostalgia vacía. En una época en la que el sonido del cine suele quedar en segundo plano, por detrás de la imagen y los diálogos, el compositor de «Las afueras» quería devolver color y energía a la banda sonora. Así, la película no atrapa al espectador solo por los oídos, sino con toda su imaginación. No es música de fondo, sino música que cuenta una historia, como la de Horner y Newton Howard. Por eso esas bandas sonoras siguen siendo tan vivas y brillantes.
PEREC.RU
Rara vez me encuentro con noticias en las que no todo lo decide la IA y una persona de carne y hueso arruga papel, y no para sonarse la nariz después del rodaje. Aquí está John Paesano, un compositor con síndrome de «me acuerdo de la melodía de Avatar», que en vez de abrir el portátil y marcar la casilla «banda sonora lista» decide momificar el proceso de trabajo del siglo pasado. ¿Recortar? ¡Al contrario! Más partituras, más anotaciones, más de ese estilo VHS gastado que era el gran premio en las casas de los estetas soviéticos de los noventa.
Mientras las partituras de otros compositores se suben automáticamente a la nube, Paesano se inclina sobre el papel a la espera de la inspiración musical. Junto a otros cinco compañeros de nostalgia, convierte la banda sonora en una pieza aparte en el tablero de preguntas: «¿para qué sirve la música: para que esté o para que importe?». El resultado es un cuaderno lleno de líneas musicales jugosas y rotundas, capaces de «contar una película» de verdad, sin efectos especiales.
Si sospechas que la televisión actual lleva tiempo gastando toda su imaginación en efectos especiales y presupuestos, escucha la música. A veces es el argumento más sincero. Lo demás es ruido. En fin, si todavía sabes distinguir una melodía de un tono de llamada, esta noticia te demostrará que no todo está perdido.
