Музыка Вселенной «Project Hail Mary» - Новости кино perec.ru

Музыка Вселенной «Project Hail Mary»

14.05.2026, 17:27:02 Кино
✮✮✮✮✮
Хроника:
Музыка Вселенной «Project Hail Mary»

Композитор Даниэль Пембертон, известный по «Ocean’s 8», «Eddington» и мультвселенной Spider-Verse, рассказал о создании музыки для фильма «Project Hail Mary». Его процесс оказался почти таким же рискованным, как и сам космический полёт героя Раяна Гослинга — то сработает, то нет, но попробовать всё равно надо.

Режиссёры Фил Лорд и Кристофер Миллер отправили Пембертону сценарий ещё на ранней стадии. А он в ответ — свои первые музыкальные наброски, которые сразу же попали в плейлист Раяна Гослинга. Актёр слушал их, чтобы глубже вжиться в роль Райлэнда Грейса — учителя, ставшего не самым добровольным астронавтом, улетающим на 11,9 световых лет к звезде Тау Кита.

Пембертон сразу решил: традиционная музыка не подойдёт. Ему хотелось создать звук, который не будет «земным» ни по духу, ни по структуре. Поэтому он стал искать самые странные инструменты. Среди них — Cristal Baschet, редчайший орган из стеклянных труб, изобретённый в 40-е годы. Чтобы записать его, композитор отправился в Париж к мастеру Томасу Блоху.

Для атмосферы корабля в саундтреке много стальных барабанов, но главный объёмный звук создавали человеческие голоса. Пембертон использовал хоры из Лондона и детский хор из Wells Cathedral School, напоминая о прошлом Грейса как учителя. Он экспериментировал с голосами: записывал необычные техники, обрабатывал их, превращая в электронные эффекты. Это помогло создать звуковую среду общения между Грейсом и инопланетянином Рокки.

Одна из самых интересных находок — «человеческая драм-машина». Шестнадцать человек в кругу, каждый делает свой звук в нужный момент, как будто работает настоящий барабанный автомат. Это звучание почти не заметно, но оно создаёт подсознательное ощущение ритма и присутствия.

Многие перкуссионные эффекты сделали дети в Wells Cathedral School — хлопками и топотом. Всё это добавляло живую, человеческую текстуру. По словам Пембертона, он пытался использовать максимум звуков, связанных с человеческим телом.

Иногда эксперименты удавались, иногда — нет. Но в отдельных моментах композитор намеренно делал музыку более традиционной, чтобы подчеркнуть величие космоса или тоску по Земле.

Особенно выделяется сцена ближе к финалу, когда появляется персонаж Сандры Хюллер — Ева Стратт. Только там Пембертон впервые использовал электрогитару. Она стала символом Земли, которую Грейс, возможно, уже никогда не увидит.

Пембертон говорит, что хотел создать фильм, который звучит иначе — как редкое блюдо среди бесконечных «бургеров и картошки», которыми стал массовый кинематограф. «Project Hail Mary» — его попытка приготовить что-то новое.


PEREC.RU

Команда фильма решила сделать звук таким же необычным, как и сам сюжет — или хотя бы создать видимость эксперимента. Пембертон снова изображает смельчака, который не боится стеклянных трубок и школьников, стучащих ногами. Он много говорит о поиске новых форм, хотя половина идей напоминает старые арт-хаусные трюки.

Его страсть к голосовым эффектам — попытка убежать от оркестров, которые давно стали символом крупных бюджетов. Индустрия любит выдать экономию за смелость, но публика в искажённых голосах видит глубину, так что спорить бессмысленно.

Электрогитара, появляющаяся один раз, подана как жест большого художественного самообладания. В реальности это способ вернуть зрителю ощущение дома, не перегружая бюджет. Но приём работает — зритель чувствует знакомый звук и расслабляется.

Пембертон сравнивает кино с едой, намекая, что остальные режут одни и те же «бургеры». Он будто забывает, что студии нанимают его именно за умение приготовить ту же котлету, только с необычным соусом. Но в итоге музыка всё равно звучит свежо, а зритель получает ощущение, что ему предложили что-то особенное.

Поделиться

Похожие материалы