Как «Project Hail Mary» выжил в Голливуде

Сценарист Дрю Годдард, выпускник Университета Колорадо, снова оказался в космосе — и снова по следам писателя-фантаста Энди Вейра. Годдард вырос в Лос-Аламосе, городе, где собирали атомную бомбу и где на каждом квадратном метре — по гению. Неудивительно, что именно он помог перевести на экран «Марсианина», где Мэтт Дэймон двадцать минут разговаривает сам с собой и за это получает номинацию на «Оскар».

Теперь Годдард адаптирует другой хит Вейра — «Project Hail Mary». Герой, Райлэнд Грейс в исполнении Райана Гослинга, вовсе не астронавт. Обычный школьный учитель, внезапно оказавшийся один на космическом корабле и вынужденный спасать умирающее Солнце — а значит, и Землю. По пути он сталкивается с инопланетянином по кличке Рокки — существом, похожим на краба, с которым каким‑то чудом удаётся подружиться, не дыша одним воздухом и не имея общего языка.

Голливудскую карьеру Годдарда выстроили «Баффи», «Alias», «Cloverfield», «Lost» и множество сценарных авралов, из-за которых он даже отказался снимать «Марсианина». Его место занял Ридли Скотт. Позже Годдард снял «Ночь в Эль-Рояле». В общем, имя в индустрии у него громкое, а запросов — больше, чем времени.

Работая над «Project Hail Mary», Годдарду снова пришлось балансировать: не упрощать науку, но и не превращать фильм в учебник физики. Здесь помогли и сами авторы: дуэт Фил Лорд и Кристофер Миллер, уже оскароносные режиссёры анимационного «Spider-Man: Across the Spider-Verse», и Райан Гослинг — продюсер проекта. Фильм получился куда смешнее книги, но сохранил её научную суть. Вейр участвовал во всём процессе и полностью доверял команде.

Годдард убеждён: зрителю не обязательно понимать каждую научную формулу. Главное — эмоциональная правда. Люди готовы разбираться сами, если история держит на крючке.

Как и «Марсианин», «Project Hail Mary» строится на идее, что обычный человек способен проявить гениальность, когда нет выхода. «Учитель спасает Вселенную» — звучит как шутка, но Годдард в это верит. И финальные сюжетные повороты его по‑настоящему поразили.

Авторы шли на риск, работали шесть лет, спорили с продюсерами и с собой, но каждый раз возвращались к первому ощущению от книги. В фильме изменили лишь часть научных деталей и сделали героиню Сандры Хюллер — начальницу земной миссии — немного человечнее. Актриса даже согласилась спеть караоке — но только песню Harry Styles.

Сложнее всего оказалось сделать Рокки живым существом, а не мультяшной жвачкой. Персонаж не говорит, издаёт звуки как кит, живёт в другом воздухе и даже лица не имеет. Для Лорда и Миллера, привыкших к анимации, это стало главным вызовом.

Работа над фильмом шла параллельно с личной жизнью Годдарда: его сын рос, и эта тема невольно просочилась в сюжет. По сути, история — о взаимопонимании и эмпатии. Грейс не сразу понимает Рокки — он учится этому. И если они не научатся смотреть друг на друга с другой точки зрения, погибнет Вселенная.

Съёмочная площадка стала ареной борьбы структуры и импровизации: сценарий Годдарда против шуток Лорда, Миллера и самого Гослинга. Особенно при выборе «голоса» компьютера для Рокки — актёры 45 минут перебирали варианты.

Студия видела черновой монтаж длиной больше трёх часов — и это придало создателям смелости. Итоговые 156 минут дались нелегко: продюсеры переживали, что команда «сошла с ума». Но авторы решили делать кино, которое выходит за рамки обычного блокбастера. Каждый раз, пересматривая сцену в тридцатый раз, они выбирали вариант, который им самим нравился сильнее.

Сработало всё благодаря тому, что команда позволила себе быть эмоциональной. Грейс и Рокки даже обнимаются. Люди в зале плачут. Гослинг, как говорит Годдард, просто не умеет играть без эмоций — они сами лезут наружу.

Дальше Годдарда ждёт третий сезон его проекта «High Potential».