Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Киноманы / Новости: сериалы, фильмы, премьеры»
Обзор фильма «Hearing»: Вьетнамское медитативное кино как пиршество для чувств
С самого начала своей карьеры вьетнамский режиссёр Ле Бао словно решил экспериментировать с восприятием зрителя. Даже несмотря на некоторые отклонения — вроде короткометражек «Coal» (2013) или «Unconsoled» (2019), — его фильмография держится на интуитивной игре чувствами: «Scent» (2014), затем «Taste» (2016), который спустя пять лет вырос в полнометражный дебют под тем же названием.
Полнометражная «Вкус» (Taste) 2021 года, отмеченная специальным призом жюри на Берлинском кинофестивале в секции Encounters, открыто флиртовала с темой телесности и почти тотальной наготы на экране: нигерийский футболист после травмы ноги выживает во Вьетнаме, проживая в одной квартире с четырьмя женщинами за сорок. Весь фильм — ледяная статичность, диалоги практически отсутствуют, зато камерная интимность ощущается почти тактильно. Особенно в запоминающейся сцене, где улитка ползёт по мужскому пенису.
В новом фильме «Hearing» Ле Бао ушёл немного в сторону — теперь акцент не столько на зрении и осязании, сколько на слухе и тончайших эмоциональных связях. И, по слухам, вдохновлён режиссёр собственными родителями — им, кстати, и посвящена картина. Здесь звуки — почти главный персонаж. В центре сюжета — механик по имени Нинь (Nguyen Quoc Tuan), который устанавливает в людных пространствах приборы для замера уровня шума. Если децибелы бьют по ушам чрезмерно, включается специфический фиолетовый свет — и вот перед нами чуть ли не самая фиолетовая лента со времён японских фильмов Сюдзи Тэрайамы или, не побоимся, «Purple Rain» Принса.
Завязка проста и слегка абсурдна: Нинь возится со своим прибором в ресторане, где шумящие посетители достают соседний цветочный магазин. Один из раздражённых работников этого магазина в приступе тихой ярости роняет горшок с цветком с балкона вниз, чтобы хоть как-то сбить градус этой акустической анархии. Мгновение тишины – и всё сначала.
Ле Бао видит мир через странное стекло: почти все его персонажи не могут или не хотят говорить друг с другом. Слова — как недостающий ингредиент. В семье главного героя — вечный молчаливый конфликт: родители Ниня не общаются годами, а сам он — развёлся и живёт с больной матерью, чувствуя вину и страх повторить судьбу отца. Даже редкие разговоры с роднёй — странная смесь бытовой неловкости и болезненных оговорок, вроде воспоминаний матери о первой брачной ночи, озвученных за ужином.
Эта внутренняя тишина становится заразной: перекат забитых чувств ползёт между героями, манифестируя в странных, почти мистических эпизодах ближе к финалу. Рецензенты сравнивают кульминацию с артхаусной «Memoria» Апичатпонга Вирасетакула: когда значение утрачено, остаётся только чистый опыт.
«Hearing» — медленный, гипнотический фильм, который может вымотать, но точно не пройти мимо. Его премьера прошла в 2026 году на Локарнском кинофестивале; американский релиз пока под вопросом.
Приготовьтесь к вьетнамскому «Молчанию ягнят» без ягнят и с избытком фиолетового света: «Hearing» режиссёра Ле Бао погружает зрителя в мир, где даже разговоры измеряют приборами. На экране — замёрзшие отношения, странные ритуалы и одиночество, размазанное по мокрым фасадам. Каждый герой — отдельно страдающий от немоты индивидуум, а все вместе — гипнотический хор неровных декораций и невысказанных жестов. Если в «Taste» Бао удивлял откровенностью и месяцевыми улитками, то «Hearing» впечатывает другим — здесь каждое молчание теснит, как гостиничный номер-студия. Экспериментально, интроспективно, иногда абсурдно, но цепляет не хуже очереди в поликлинике зимой.
Фильм делит аудиторию пополам: одни пытаются «услышать» подспудный смысл, другие мечтают о титрах минуте на третьей. Главная загадка — это неизречённое. Под конец зритель если и не прозреет, то точно выйдет задумчивым, ведь молчание в «Hearing» — базовый, но самый тяжёлый спойлер. Не уверен, что хочется такого опыта ежедневно, но для оценки сенсорных границ кинематографа — вполне годно.