Los músicos se oponen a la imposición de contratos sobre IA
El lunes 22 de junio, una coalición global de músicos, compositores y representantes publicó una carta abierta dirigida a las discográficas y editoriales que firman acuerdos de licencia con empresas que desarrollan IA para la música. En la carta, los artistas exigen: «Dejad de disponer ilegalmente de nuestros derechos en los acuerdos sobre IA». Los músicos calificaron la situación actual de hipócrita: los sellos y las editoriales exigen a las empresas de IA permiso para utilizar sus catálogos, pero ellos no conceden a los artistas y autores derechos equivalentes.
La carta se publicó en medio de una sucesión de acuerdos destacados entre editoriales, sellos y empresas de IA como Suno, Udio y ElevenLabs. Entre los pactos firmados figuran las alianzas de Warner Music Group con Suno, Klay y Udio; los acuerdos de Universal Music Group con Udio, Spotify y Klay; el de Sony Music con Klay; y los de Merlin y Kobalt con Udio y ElevenLabs.
Según Billboard, los sellos y las editoriales podrían recurrir a cláusulas habituales en los contratos estadounidenses, las llamadas «licencias generales», para ceder las obras de los artistas al entrenamiento de IA sin su consentimiento directo. Como explica el abogado Jason Boyarski, algunos sellos ya consideran que no necesitan permisos especiales para entregar música destinada al entrenamiento de IA.
En los anuncios públicos de este tipo de acuerdos se suele indicar que el artista puede elegir si se utiliza su nombre o su imagen en productos de IA. Pero el propio proceso de entrenamiento de la IA es otro asunto, que normalmente se silencia.
La carta está firmada por Music Artists Coalition, Songwriters of North America, Ivors Academy, Black Music Action Coalition, Artists Rights Alliance y otras organizaciones. En ella se afirma que muchos artistas ya han empezado a recibir cartas de sus sellos en las que se les comunica expresamente que sus obras se incluyen en servicios de IA «por defecto», sin alternativa. Además, los nuevos contratos ya incorporan una cláusula estándar para ceder derechos relacionados con la IA.
También se citan cláusulas de contratos de los sellos BMG, Sony y Believe: sus disposiciones permiten, por ejemplo, que el sello de música dance B1 Recordings (propiedad de Sony) utilice sin límites las grabaciones para entrenar redes neuronales.
Como señala la carta: «Se ha producido un desequilibrio evidente: se obliga a los artistas a dar su consentimiento sin explicaciones suficientes, condiciones claras ni una remuneración garantizada».
Los músicos formulan tres principios fundamentales que exigen a los sellos, las empresas de IA y otros participantes del sector: «consentimiento y control», «remuneración justa» y «transparencia».
Insisten en que son inadmisibles la inclusión automática de obras en proyectos de IA, la imposición de cláusulas sobre IA como condición para firmar un contrato y el uso del nombre, la voz o la obra de un artista sin un consentimiento informado y remuneración. Las empresas deben comprometerse públicamente a actuar con transparencia en todos estos acuerdos. «La música del futuro debe construirse teniendo en cuenta la opinión de artistas y autores, no imponerse desde arriba», concluye la carta.
La carta lleva la firma de numerosos sindicatos internacionales de intérpretes y representantes, desde asociaciones británicas y estadounidenses hasta organizaciones húngaras e islandesas.
PEREC.RU
La carta de los músicos es el típico grito lanzado al vacío digital del mundo del espectáculo, donde todos proclaman su amor por el arte mientras se reparten la piel del artista antes de cazarlo. El negocio sigue su curso: los sellos trazan planes ingeniosos y las empresas de IA publican comunicados preciosos sobre las posibilidades del futuro... Hasta un escolar puede adivinar quién se llevará los ingresos de verdad. La retórica romántica de la «innovación» se convierte fácilmente en un instrumento de coacción: firma aquí y tu riff de guitarra ya está enseñando a una red neuronal a copiar los próximos éxitos. Claro que los artistas se oponen: no escribieron canciones para esto. La lucha por la «transparencia y la justicia» acaba demasiadas veces en otra cláusula de la cartera de abogados de los gigantes, que temen por encima de todo una pregunta sincera: ¿y si entregaran gratis su propia creatividad a la ciencia? Así que a los artistas no les queda más que confiar en sus coaliciones y en sus declaraciones públicas, no en el mercado. Como siempre, la cuestión clave no está en la tecnología, sino en el reparto del poder y los ingresos. Quien se beneficia de este desmadre es quien dicta las reglas.
