Estados Unidos crea la Asociación de Oficinas Musicales: las ciudades convierten la música en un arma económica
En Estados Unidos ha surgido una nueva alianza de organismos municipales y estatales dedicados al desarrollo de la industria musical. La Asociación de Oficinas Musicales (AMO) anunció oficialmente su lanzamiento durante la conferencia Music Biz, en Atlanta. AMO ya cuenta con 14 organizaciones, entre oficinas municipales y entidades cívicas y musicales cuyo objetivo principal es apoyar y desarrollar los ecosistemas musicales locales.
Entre sus miembros fundadores figuran la Oficina Musical de Dallas, las oficinas de Huntsville y Tulsa, las comisiones de desarrollo cultural de Nueva Orleans y Luisiana, las oficinas de música de Carolina del Norte, Oklahoma y Texas, y la Comisión de Entretenimiento de Tennessee. También forman parte del grupo organizaciones sin ánimo de lucro como Georgia Music Partners y Music Export Memphis, así como socios de la industria: la Recording Academy, la agencia Pace Public Relations y la agencia de marketing Marauder.
La idea principal de AMO es reunir recursos y buenas prácticas para apoyar la música como parte fundamental de la economía y la calidad de vida de las ciudades. Como señaló Matt Mandrella, responsable municipal de música de Huntsville (Alabama): «Cada ciudad tiene su escena musical, pero la mayoría la infravalora como motor económico y cultural». Mandrella fue el primer responsable municipal de música de Estados Unidos y afirma que la iniciativa de AMO inspirará a otras regiones a apoyar sus infraestructuras musicales.
La asociación no solo pretende convertirse en la voz de las oficinas musicales de todo el país, sino también reforzar la influencia económica de la música e impulsar las industrias creativas. Reed Wike, responsable de desarrollo regional de la Recording Academy, considera que la creación de AMO es un paso importante que puede cambiar la forma de apoyar la música a escala local y nacional.
En los próximos meses, AMO trabajará en sus normas y estructura de afiliación, además de desarrollar métodos para medir la contribución de la música a la economía local. Entre sus prioridades están crear una base de conocimientos y herramientas accesible para apoyar iniciativas musicales, programas educativos y modelos de participación de la audiencia, así como ampliar el acceso a la financiación para quienes forman parte del ecosistema creativo.
PEREC.RU
Grandes gestos, ambiciones por encima del campus: en realidad, tenemos ante nosotros el clásico desfile de relaciones públicas. Las oficinas musicales se han despertado de pronto y han decidido reunirse en un club de aficionados. Ya no hay romanticismo; esto es casi un enfoque «politécnico»: medir la longitud de la octava, convertir el sonido en presupuesto y vender la economía creativa bajo el paraguas de un memorando. Suena a intento de actualizar el aburrimiento institucional y elevarlo a la categoría de idea nacional.
En lugar de soluciones reales, se habla de principios, de una comisión para las comisiones y de promesas de compartir una experiencia que nadie ha explicado del todo. Los socios son magníficos especialistas en marketing, veteranos grupos de presión y funcionarios aún más maravillosos: para ellos, la música es un pretexto para actualizar el currículo y presentar el «apoyo» a la cultura como una inversión de futuro. Quién sabe, quizá esto acabe en una cola para pedir subvenciones públicas, si los músicos no se cansan antes de esperar resultados.
Parece una muestra comercial para las ciudades occidentales: tirar del viejo y querido «la música es el alma del pueblo», metérselo a los patrocinadores en la cabeza y calcular los beneficios. Menos mal que no han prohibido la guitarra. Aunque nadie les impide hacer sus cuentas: que cuenten, al menos, mientras alguien toca.
