La novia punk de Maggie Gyllenhaal

«THE BRIDE!» es la nueva película, descaradamente audaz, de Maggie Gyllenhaal, su segundo trabajo como guionista y directora. Después del drama psicológico «The Lost Daughter», que obtuvo una nominación al Óscar, Gyllenhaal decidió abordar un símbolo cultural —la Novia de Frankenstein— y convertirla en una heroína con voz, carácter y capacidad para decidir por sí misma. A diferencia de la imagen clásica, que en la película de 1935 aparecía en pantalla apenas un par de minutos y sin pronunciar una sola palabra, aquí la Novia es el eje de toda la historia.

La película se inspira en la novela «Frankenstein», de Mary Shelley, y en la cinta de culto de James Whale «Bride of Frankenstein», pero Gyllenhaal le da un vuelco completo a la idea. La protagonista es Jessie Buckley: su personaje es una joven a la que asesinan y devuelven a la vida como «compañera perfecta» de Frank, el personaje de Christian Bale. Pero el plan de los científicos se tuerce: la Novia regresa no como un complemento mudo, sino como alguien que recuerda el dolor del pasado y ahora lucha desesperadamente por salirse de los límites que le han impuesto.

Gyllenhaal subraya que, en su película, la Novia no es solo un monstruo, sino una metáfora de las múltiples facetas de cualquier mujer. También la vemos antes de resucitar, entre humillaciones, pérdidas e intentos de aguantar. Pero, una vez de vuelta a la vida, no piensa volver a callarse. «Regresa con una necesidad muy fuerte de expresarse», dice la directora.

El papel es tan contradictorio que Gyllenhaal se lo confió a una actriz con la que ya había trabajado. Buckley, ganadora de un premio BAFTA, combina vulnerabilidad y furia, lógica e impulsividad: todo lo que exige la nueva Novia.

Pero la historia no acaba ahí. Gyllenhaal define la película como «totalmente punk». No por las crestas o las medias rotas, sino porque la propia idea de una Novia que se niega a vivir según las reglas de otros es puro punk. La directora incluso eligió la canción que mejor transmite el ambiente de la película: la versión de Siouxsie and the Banshees de «The Passenger», de Iggy Pop. Solo que ahora la pasajera se pone al volante y conduce la historia.

Christian Bale, que interpreta a Frank, empezó a enviarle a la directora selecciones de fotos y vídeos de Sid Vicious después de conseguir el papel. En su personaje hay algo del icono punk: una especie de versión gótica de Sid & Nancy, en el decorado de un Nueva York alternativo. Por cierto, Gyllenhaal imaginó la ciudad como una mezcla de los años treinta, el Nueva York underground de 1981 y elementos contemporáneos. Ilógica, extraña, estilizada y totalmente intencionada.

El rodaje pasó por casi todos los distritos de Nueva York, y la diseñadora de producción Karen Murphy se inspiró en la arquitectura francesa. Destacan especialmente el laboratorio y el baile, construidos con atención a las formas vanguardistas.

Las referencias de la directora también son eclécticas: «Bonnie and Clyde», de 1967; «Badlands», de Terrence Malick; «Metropolis», de Fritz Lang, e incluso «Wild at Heart», de David Lynch. Gyllenhaal no copia: subvierte la estética clásica y crea su propio híbrido.

El reparto parece salido de un laboratorio: además de Buckley y Bale, participan Penélope Cruz, Annette Bening y Peter Sarsgaard. Y, cómo no, el hermano de la directora, Jake Gyllenhaal. Aquí baila, canta y luce un «esmoquin precioso». Así que el clan Gyllenhaal vuelve a la carga.

«THE BRIDE!» se estrena en los cines británicos el 6 de marzo. Es uno de esos raros casos en que una historia clásica cobra vida no como un remake, sino como una declaración completamente nueva, en la que el monstruo por fin consigue su propia voz.