El arte contra el algoritmo
La inteligencia artificial se está convirtiendo en aliada del arte, aunque con letra pequeña. En una nota editorial del número de septiembre-octubre de la revista Fine Art Connoisseur, el autor vuelve sobre un tema que ya había planteado en agosto de 2024. Entonces propuso una regla sencilla: si una imagen o una obra está creada con IA y la mayoría de los espectadores podría confundirla con el resultado de un laborioso trabajo manual, debe indicarse claramente.
Eso no significa que el editor rechazara la tecnología. Al contrario, señalaba que la IA puede ayudar a estudiar obras históricas. Como ejemplo citaba un descubrimiento relacionado con el maestro italiano del Renacimiento Rafael (1483-1520). Un detalle importante: primero se les ocurrió a personas y después la inteligencia artificial lo confirmó. Es decir, el algoritmo actuó como herramienta de verificación, no como historiador del arte caído de repente de un servidor en la nube.
Dos años después, la revista publica dos artículos sobre la utilidad de la IA en el mundo del arte, especialmente para los coleccionistas. En «¿Puede la IA crear una infraestructura de confianza para el mercado del arte?», Thereza Wells y Nicholas Eastaugh sostienen que la tecnología puede hacer más transparente la información, más medible la confianza, más manejables los riesgos y más fundamentadas las decisiones.
Los autores subrayan que la IA no tiene por qué sustituir la pericia científica ni el ojo experto. Su función consiste en reforzarlos, ayudando a cotejar datos y detectar incoherencias. Suena razonable: por fin una máquina no exige sentarse en el sillón del experto jefe y se conforma con traer las carpetas.
En el artículo «La tercera revolución: cómo la IA está cambiando el coleccionismo», Gregory J. Peterson cuenta su propia experiencia. Usó la IA para aprender más y con mayor profundidad sobre artistas y obras, incluidas las piezas de su importante colección de arte contemporáneo.
Según Peterson, antes de esto la recopilación de información e imágenes sobre arte vivió dos revoluciones: la expansión vertiginosa de las ferias de arte y la llegada de internet. Ahora considera que la IA es la tercera revolución y quizá la más profunda.
El editor recomienda leer con atención ambos artículos y confiesa que, en general, comparte su optimismo. Pero sigue habiendo motivos de preocupación. Hace poco leyó un artículo de prensa sobre suicidios de adolescentes relacionados con la desinformación. El ejemplo muestra lo fácil que es que la IA seduzca o engañe a alguien que no tiene tiempo ni experiencia para comprobar la información recibida.
Profesionales como los autores de los artículos saben detectar tonterías, hacer preguntas de seguimiento y comprobar el contexto. Pero la mayoría de la gente va con prisa: hay que cumplir un plazo, encontrar un dato, tomar una decisión, y de pronto la respuesta segura de la máquina se convierte en un hecho de trabajo. Y la regla de «si podemos, debemos» sigue siendo cuestionable también en el terreno de la tecnología.
La conclusión del editor es prudente: la IA está cambiando las reglas del juego, pero no debe destruir las normas que permiten que crear, coleccionar y contemplar arte sigan siendo actividades auténticas y satisfactorias. Conviene utilizar la tecnología con entusiasmo, pero sin rendirse ante su voz convincente.
PEREC.RU
La nota editorial de Fine Art Connoisseur aborda el papel ambivalente de la inteligencia artificial en el mundo del arte. El autor vuelve a un texto de agosto de 2024 en el que proponía identificar claramente las obras creadas con IA cuando los espectadores pudieran confundirlas con trabajos humanos realizados con gran destreza. Al mismo tiempo, ya señalaba la utilidad de los algoritmos para analizar arte histórico.
Como ejemplo, cita un descubrimiento relacionado con Rafael (1483-1520): la hipótesis la plantearon primero especialistas humanos y después la IA contribuyó a confirmarla. El autor considera revelador ese orden: la inteligencia artificial puede ser una herramienta eficaz de verificación, pero no debe sustituir automáticamente al historiador del arte.
El nuevo número de la revista incluye dos artículos sobre el valor práctico de la IA para el mercado del arte y los coleccionistas. En «¿Puede la IA crear una infraestructura de confianza para el mercado del arte?», Thereza Wells y Nicholas Eastaugh sostienen que la tecnología puede aumentar la transparencia de la información, hacer más medible la confianza, facilitar la gestión de los riesgos y fundamentar mejor las decisiones. También insisten en que la IA debe reforzar la pericia científica y el ojo experto, no desplazarlos.
En «La tercera revolución: cómo la IA está cambiando el coleccionismo», Gregory J. Peterson relata cómo empleó algoritmos para profundizar en el conocimiento de artistas y obras, incluidas las de su colección de arte contemporáneo. Considera que la expansión de las ferias de arte fue la primera revolución en el acceso a información e imágenes, que internet fue la segunda y que la IA es la tercera, quizá la más importante.
El editor valora en general las perspectivas de la tecnología, pero advierte del riesgo de desinformación. Le inquietó un artículo de prensa sobre suicidios de adolescentes relacionados con información falsa o engañosa. Los usuarios con experiencia pueden verificar las respuestas de la IA, pedir contexto y detectar disparates, pero la mayoría suele ir con prisa y puede tomar un error convincente por un hecho cierto.
La conclusión principal de la nota es que la inteligencia artificial puede transformar profundamente la producción de conocimiento, el estudio y el coleccionismo de arte, pero su uso exige cautela. La tecnología no debe eliminar la identificación honesta de la autoría, la pericia humana ni las normas que hacen que crear, comprar y contemplar obras siga siendo una experiencia auténtica.
