Бруно Бишофбергер умер: человек, благодаря которому Warhol и Basquiat стали легендами

Галерист Бруно Бишофбергер, человек, который не только свел вместе Энди Уорхола и Жан-Мишеля Баския, но и был одним из главных проводников американского поп-арта в Европу, скончался 9 мая на 87-м году жизни. Его уход подтвердили в одноименной галерее, которую он руководил с 1963 года. Именно Бишофбергеру мир обязан возвращением Уорхола к живописи спустя двадцать лет, а вместе с этим и знаковым сотрудничеством последнего с Баския. Не только продажами был славен этот швейцарский деятель искусства — на протяжении почти сорока лет его причудливые, узнаваемые рекламные объявления украшали обложку влиятельного журнала Artforum.

Бруно родился 1 января 1940 года в швейцарском Аппенцелле, защитил диссертацию по народному искусству в Цюрихском университете. В 25 лет он уже открывает свою первую галерею — тогда еще под другим названием — в Цюрихе. Дебютная выставка «Поп-арт» объединяла работы Роя Лихтенштейна, Класа Олденбурга, Роберта Раушенберга, Джеймса Розенквиста, Энди Уорхола и Тома Вессельмана.

Год спустя Бишофбергер сам едет в Нью-Йорк, лично знакомится с Уорхолом и убеждает его продать 11 картин, среди которых – образы Супермена, Бэтмена, Кока-Колы и работы трагического цикла “Смерть и катастрофа” (1962-1965). Сделка, которая показалась галеристу чересчур дорогой, со временем превратилась в личную и деловую дружбу. Уорхол даже доверил Бишофбергеру право первым выкупать свои будущие работы – договор действовал до самой смерти художника. Благодаря этому Щвейцарец познакомил Уорхола с серьезными коллекционерами вроде издательского магната Питера Брэнта и греческого наследника Филиппа Ниаркоcа.

В семидесятые и восьмидесятые Бишофбергер и Уорхол колесили по Европе вместе. Галерист начал расширять свою коллекцию европейскими именами, такими как Франческо Клементе, Энцо Кукки, Герхард Рихтер и Жан Тэнгли, показывая их работы рядом с молодыми американскими звездами: Джордж Кондо, Джулиан Шнабель, Дэвид Салле – и, конечно, Баския. В 1982 году Бишофбергер узнал, что юный Баския ушел от своего первого галериста – и тут же предложил ему сотрудничество, которое продолжалось до самой преждевременной смерти Баския. Именно Бишофбергер инициировал серию совместных работ Клементе, Баския и Уорхола для выставки 1984 года — так началась творческая искра между двумя американскими художниками, и Баския уговорил Уорхола вернуться к живописи, которую тот бросил ради кино.

В середине восьмидесятых Бишофбергер получил заманчивое предложение — разместить рекламу на обороте Artforum. Он немедленно ухватился за шанс и почти сорок лет развлекал арт-мир забавными объявлениями в строгом фирменном стиле: название галереи простым шрифтом поверх ярких клипов о швейцарском фольклоре — от сыроварения и корриды длиннорогих коров до странных переодеваний на праздниках. В апрельском номере Artforum, например, на фото — два мужчины, один в костюме из игральных карт, борются посреди улицы, набитой мусором от праздника, под чутким оком маскированного существа, закутанного в гальку.

Бишофбергер увлекался не только выставками — в 1969-м приобрел четверть Interview Magazine, основанного Уорхолом, и работал над продюсированием фильмов, среди которых “L’amour” (1970). Свою страсть к коллекционированию он сохранил до последних дней, собирая предметы народного искусства и мебель эпохи модерна. Дочь Нина Баер-Бишофбергер в 2015 году в интервью назвала отца настоящим собирателем: "Ему всегда все мало".

У Бишофбергера остались жена Кристина, дочери Леа и Кора, сын Магнус и десять внуков. Его влияние на мир искусства не ослабевало — в 1996 году Деннис Хоппер сыграл его в фильме “Баския”, а совместные работы Уорхола и Баския даже спустя десятилетия остаются сенсацией: в 2023 году им посвятили большую выставку в парижском Фонде Louis Vuitton.