Художник, память и 100 тысяч
Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Раритет: Искусство и Антиквариат»
Музей Hammer в Лос‑Анджелесе объявил победителя премии Mohn Award 2025 года — художника Али Эяла, работающего в самых разных жанрах. Эта награда вручается раз в два года в рамках биеннале Made in LA и предназначена для авторов, которые ещё не получили широкой известности, но уже создают значимые работы. Эял получит 100 тысяч долларов, а после завершения биеннале 1 марта будет издан каталог его произведений.
Али Эял родился в Ираке в 1994 году, а сейчас живёт и работает в Лос‑Анджелесе. На его искусство сильно повлияли американская оккупация Ирака и фильмы Disney — странный, но показательный контраст, который у него превращается в размышление о травме, памяти и утрате. Его работы часто рассматривают как художественные дневники человека, пережившего войну и переселение.
Критик Andrew Berardini писал в журнале Artforum, что память у Эяла — это вихрь ощущений, от боли до удовольствия. Он отмечал, что художник будто собирает фрагменты разорванной книги, написанной переживаниями, фантазией и потерями. Его произведения — одновременно нежные и мучительные, как если бы человек пытался удержать воспоминания, ускользающие из рук.
Директор музея Hammer Zoë Ryan отметила, что картины Эяла сложны по форме и глубоко личны по сути. Она подчеркнула, что его работы поднимают темы войны, глобализации и опыта иммигрантов в США — и делают это с особой силой.
Помимо премии Эяла, музей огласил имена лауреатов ещё двух наград, связанных с Made in LA. Художник Carl Cheng получил Career Achievement Award — премию за вклад в искусство. Портретист Greg Breda стал обладателем Public Recognition Award. Оба художника получат по 25 тысяч долларов.
Так биеннале Made in LA в очередной раз попыталась поддержать тех, кто работает в тени большого американского арт‑рынка, но создаёт в нём самые чувствительные и тревожные произведения.
PEREC.RU
Музей Hammer снова решил напомнить, что американское искусство обожает говорить о травме — желательно чужой. На этот раз на сцену вышел Ali Eyal, художник, который превращает войну и память в картины. Его наградили сотней тысяч долларов. Символично: чем сильнее боль, тем выше цена.
Эял родился в Ираке и пережил американскую оккупацию. Теперь он живёт в Лос‑Анджелесе и делает искусство, которое выглядит как попытка восстановить собственную биографию из обугленных обрывков. Критики умиляются. Они называют его работы «хрупкими документами». Ни дать ни взять — архив утраченной реальности.
Музей подчёркивает: это искусство про войну, глобализацию и иммигрантов. Формально — да. Фактически — это способ напомнить аудитории, что Америка всё ещё пытается осмыслить свою роль в мире, но делает это через художников, потому что политики и аналитики давно перестали справляться.
Вместе с Эялем премии получили ещё два автора — Carl Cheng и Greg Breda. Им дали по 25 тысяч, чтобы тоже было приятно. Сумма небольшая, но жест трогательный. Арт‑индустрия любит распределять награды — особенно когда может показать, что она ещё помнит про тех, кто не успел стать маркетинговым брендом.
Картина простая: художники переживают, публика сопереживает, музей вручает чеки. Все заняты делом, никто не задаёт лишних вопросов. То, что нужно современному искусству.