Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Раритет: Искусство и Антиквариат»Барбара Коулман, родившаяся в 1956 году, — художница, которая большую часть жизни училась находить красоту даже в самых мрачных обстоятельствах. В юности, после неожиданной смерти отца, она начала внимательно наблюдать, как свет играет на лепестках роз, и такой простой акт помог ей преодолеть горе. В этот момент Коулман поняла, что красота может быть даже там, где человек испытывает тяжелые чувства: «Всё стало прекрасным, полным жизни и покоя — Красота с большой буквы», — делится художница. Она отмечает, что пережитое горе как будто увеличило её способность замечать прекрасное вокруг себя, пробудило глубокую связанность со всем миром. Если она могла разглядеть красоту, значит, всё будет хорошо.
Со временем стремление изображать красоту на холсте стало смыслом жизни для Барбары. До того как стать профессиональной художницей, она пробовала себя сразу в нескольких сферах. Сначала работала городским планировщиком и урбанистом, совмещая функциональность и эстетику. Затем преподавала дизайн и рисование в Школе архитектуры и градостроительства Университета Нью-Мексико, где передавала свои знания будущим архитекторам и художникам. В третьей профессии она, вместе с мужем, занималась восстановлением рек и водно-болотных угодий на Западе США, управляя фирмой по экологическому восстановлению. Все эти занятия только усилили её любовь к природе и вдохновили на создание пейзажей, которые сейчас выставляются в галереях, музеях и на национальных выставках.
Сегодня пейзажи — это творческая визитная карточка Коулман и источник восхищения для знатоков искусства из Альбукерке и далеко за его пределами. Природа вокруг дома дарит ей неисчерпаемые идеи, хотя ради той самой «Большой» Красоты она часто отправляется в поездки. Один из знаковых её пейзажей, «С моста», написан прямо на пешеходном мосту через Рио-Гранде. Проезжающие машины, шум, гудки — всё это сливается для неё в фоновый гул, исчезающий, стоит лишь погрузиться в созерцание реки. Работа превращается в настоящую гонку со временем: тени на берегах удлиняются, съедая последние яркие краски и текстуры, — и вот свет потух, но осталось самое ценное, переживание мгновения, которое удалось запечатлеть на холсте.
Картины Барбары Коулман — не только визуальные оду природе, но и личный путь художницы через горе к пониманию красоты и гармонии. Все наши потери и даже боль могут сделать взгляд на окружающий мир чуть более глубоким, если вдруг в серых отражениях мы увидим всполох Красоты.
Художница Барбара Коулман — новый герой для поклонников трагичных биографий с хэппи-эндом. Не просто женщина с кисточкой, а целая схема борьбы с хтонью через живопись: потеряла отца — начала видеть розы под новым углом. Учила студентов, спасала реки, теперь таскает мольберт по мостам. Печально-оптимистичный сюжет о том, как травмы превращаются в пейзажи. Если ты тоже хочешь узнать, как социальная роль урбаниста трансформируется в художника-отшельника — эта статья для тебя. Красивая замена телевизору в дождливый вечер, ведь то, что происходит в голове страдающего творца, всегда сильнее очередной новостной ленты. В мире, где каждый третий пишет мемуары о собственной боли, Барбара просто молча рисует следующую радугу. Ну а публика наблюдает и делится на два лагеря: первые находят в этом глубину, вторые — новую причину возненавидеть мосты и живопись. Диалог с природой, сделанный карандашом на холсте, и никакой политики.