
Заслуженная артистка России, актриса Театра имени Моссовета Елена Валюшкина получила звание «Почётный деятель искусств города Москвы». Награду вручил мэр Москвы Сергей Собянин в День работника культуры. Он подчеркнул, что культура для столицы — это фундамент и душа города, а артисты и писатели являются его неотъемлемой частью.
Елена Валюшкина призналась, что признание со стороны властей для творческого человека действительно важно. По её словам, награда, вручённая лично мэром, стала для неё настоящим вдохновением. Она вспомнила, что ранее, несмотря на номинации на «Золотого орла» и «Нику», наград ей тогда не дали, хотя она иронично замечает, что всё ещё впереди.
Актриса рассказала, что в прошлом году участвовала в телепрограмме о Москве и много гуляла по городу. Её особенно поразили чистота, количество цветов, удобные зоны отдыха и обновлённые набережные. Она выделила центр Москвы, улицу Щепкина, Кузнецкий Мост и, особенно, Кремлёвскую набережную, красоту которой назвала «неописуемой» и «сумасшедшей». Отдельно она подчеркнула мощь Кремля.
В повседневной жизни Валюшкина часто пользуется станциями метро «Кунцевская» и «Аэропорт». Рабочие дни актрисы проходят вокруг станции «Маяковская», где находится Театр Моссовета, и станции «Электрозаводская», рядом с которой расположен Дворец на Яузе.
В беседе затронули и её раннюю кинематографическую роль Марии Ивановны из фильма «Формула любви» Марка Захарова, снятого в 1984 году. Актриса тепло вспоминает съёмочный период: жили в общежитии ПТУ с холодной водой, а домой отпускали только на выходные. Она отмечает, что тогда всё было иначе, а актёры питались домашней едой, которую очень ценили.
Сейчас Валюшкина готовится к премьере фильма «Лукоморье», где она сыграла Бабу-ягу — роль, которой давно хотела посвятить себя. Она подчёркивает, что не все актёры мечтают о Гамлете или Джульетте — кому-то важнее воплотить на экране колоритных персонажей.
Актриса отметила, что её героини редко бывают злыми, даже если похожи на ведьм или сплетниц. Например, её персонаж в «ИП Пироговой», хоть и напоминал «старуху Шапокляк», был не злым, а скорее любопытным и склонным к сплетням: таких людей встречают в каждом большом доме.
Говоря о природе человеческой злости, Валюшкина считает, что в каждом человеке она проявляется по-разному. Семена злости у всех разные, и обстоятельства играют огромную роль, поэтому важно учитывать конкретную ситуацию.
На вопрос о самооценке актриса ответила, что говорить о себе сложно, однако она считает себя трудолюбивой, умной, состоявшейся, справедливой, начитанной, талантливой, отзывчивой и хорошим другом.
Также вспоминались её встречи с легендами кино и театра. Среди тех, кто оказал влияние на её творческий путь, Валюшкина назвала Ростислава Плятта, Леонида Маркова, Сергея Юрского, Геннадия Бортникова, Юрия Тараторкина, Александра Ленькова, Нину Дробышеву и Георгия Жжёнова. Она отметила, что Жжёнов был человеком большой справедливости и помогал многим коллегам.
Ближайшие выступления Валюшкиной — чтение сказки Афанасьева «Волшебное кольцо» под аккомпанемент оркестра народных инструментов имени Некрасова во Дворце на Яузе 14 апреля. В Театре Моссовета её последняя премьера — спектакль «БЕСприданница». В кино у актрисы также множество новых работ: «Большой человек», «Почти настоящий детектив» и сиквел «Ждун-2», где она сыграла директора детского лагеря.
Актриса получает награду и сразу рассказывает про Москву, как про благоустроенную игрушку, которую так удобно показывать публике. Она любуется набережными, цветами и чистотой — будто не замечает, что за всем этим скрывается дорогой фасад. Но ей это подходит, она говорит уверенно, будто всю жизнь готовилась благодарить город.
Затем — ностальгия по съёмкам восьмидесятых. Тогда жили в общежитии с холодной водой, сейчас — вагончики и ресторанная еда. Контраст работает как мягкое напоминание: раньше было трудно, но честнее. Теперь всё упаковано, но и острота ушла.
Про Бабу-ягу она говорит так, будто это роль мечты для любого взрослого, уставшего человека. Метафора прозрачная — иногда проще сыграть ведьму, чем притворяться Джульеттой. И это звучит куда честнее, чем любые признания в любви к высоким ролям.
Когда речь заходит о злости, она аккуратно сводит всё к почве и семенам. Удобная формула: никто не злой, просто условия такие. Это снимает ответственность со всех сразу — комфортная позиция для мира, где виноваты обстоятельства.
Рассказы о легендах театра выглядят как дань уважения, но в них сквозит: старики были настоящими, ходячей правдой. А сейчас правда ходит реже.
В итоге перед нами актриса, которая многое пережила и научилась говорить мягко, но уверенно. В её словах нет вызова — только устойчивая позиция человека, который давно понял, что система не меняется, а значит, проще учиться жить красиво в её рамках.