Из баров Кентукки — на большую сцену: The Creekers нашли свой звук - Новости музыки perec.ru

Из баров Кентукки — на большую сцену: The Creekers нашли свой звук

31.10.2026, 11:36:00 Поп музыка
✮✮✮✮✮✮
Подписаться на «Поп музыка / Зарубежные новости»
Из баров Кентукки — на большую сцену: The Creekers нашли свой звук

Кентуккийская группа The Creekers выпустила второй альбом Follow the Sound и продолжает стремительно набирать популярность на фоне возрождения интереса к roots music — музыке, основанной на традиционных американских жанрах. В коллективе шесть участников: вокалист и ведущий гитарист Таннер Хортон, скрипачка Анна Блантон, вокалист и банджоист Скотт Саттон, вокалист и ритм-гитарист Аллен Хакер, а также братья Эштон и Джаггер Боуллинг, играющие на бас-гитаре и поющие; Эштон также играет на кахоне — коробочном ударном инструменте.

Всего несколько лет назад музыканты совмещали выступления в маленьких клубах Кентукки с обычной работой: трудились в распределительном центре и на мебельной фабрике, занимались лесным хозяйством, музыкой и подковыванием лошадей. Перелом наступил после вирусного успеха песни Tennessee. За последний год группа успела выступить в зале Ryman Auditorium в Нэшвилле и амфитеатре Red Rocks в Колорадо, а также впервые сыграть на сцене Grand Ole Opry — одной из самых известных площадок кантри-музыки.

«Если бы кто-то сказал нам в закусочной Pat’s Snack Bar в Манчестере, штат Кентукки, что через два года мы будем играть в Grand Ole Opry, я бы ответил: “Дай попробовать то, что ты пьёшь”», — шутит Хакер. Для Хортона выступление стало особенным: группа смогла разделить этот момент с близкими и выйти на сцену, которую он называет святыней кантри. Блантон признаётся, что никто из них всерьёз не рассчитывал там оказаться.

The Creekers собрались в 2022 году в округе Лесли на востоке Кентукки. Название связано с тем, что почти все участники выросли у небольших ручьёв, характерных для их сельского края. Идею подсказала песня Tyler Childers под названием Creeker. Первый концерт состоялся в маленьком баре Caboose Saloon у Камберленд-Гэп, штат Теннесси. До этого Хортон выступал сольно и предложил друзьям сыграть с ним несколько концертов. Тогда они выступали под вывеской Tanner Horton and friends; по воспоминаниям Хакера, музыканты увернулись примерно от девяти барных драк, но всё равно хорошо провели время.

До нового альбома группа выпустила пластинку Pour It in the Creek в 2024 году и мини-альбом River Rat в 2025-м. Однако именно Tennessee познакомила широкую аудиторию с их стилем, который музыканты называют «крикер-грасс» (creekergrass). Это смесь альтернативного блюграсса, кантри, поп-музыки, блюза и госпела с соул-вокалом. Эштон Боуллинг описывает её как большую музыкальную «грязевую смесь»: жанры переплетаются, а раньше группа даже исполняла рэп-композицию.

В 2025 году опубликованный музыкантами видеоролик с Tennessee за одну ночь набрал сотни тысяч просмотров. По словам Хакера, после этого менеджеру группы Тиму Парксу позвонил Хортон со словами: «Мы стали вирусными». Менеджер пошутил, что от вирусов есть лекарства. Затем на группу обрушились более 300 писем от звукозаписывающих компаний, представителей музыкальной индустрии и концертных агентств. До этого музыканты всё ещё играли в барах и не планировали такой резкий поворот; успех возник сам собой, подчёркивает Хакер.

Альбом Follow the Sound развивает смешение жанров. Песня Little Man, написанная Хортоном вместе с другими авторами, посвящена отцовству и воспоминаниям: её вдохновил четырёхлетний сын музыканта. Сначала Хортон сочинил песню о мальчике дома, а затем добавил третий куплет — уже о собственных отношениях с отцом. Соавторами стали его приятель Рай Дэвис и жена Дэвиса Бренди: они узнали в песне собственные переживания и помогли доработать текст.

В композиции Outlaw Song звучит более традиционный кантри-грув; в записи участвовал певец и автор песен Джейми Джонсон, коллега группы по лейблу Warner Records Nashville. Музыканты познакомились с ним на церемонии CMA Awards в прошлом году. Хакер вспоминает, что Хортон представился Джонсону с настолько густым восточнокентуккийским акцентом, что тот переспросил: «Что ты только что сказал? Я из Южной Алабамы и не могу тебя понять».

Несмотря на успех песни с названием Tennessee, группа подчёркивает связь с родным штатом. На альбоме есть две посвящённые Кентукки композиции — основанная на партии банджо East Kentucky Sunrise и Kentucky. Хортон объясняет: музыкантам надоело, что слушатели принимают их за группу из Теннесси. Эти песни — о родном крае, дороге, заработке музыкой и тоске по дому; Kentucky он называет местной версией Tennessee.

Большинство песен нового альбома — материал, не попавший на предыдущие релизы River Rat и Pour It in the Creek. Outlaw Song и Pour Me in the Creek, например, были написаны в один уик-энд. Песня Desperate Man тоже едва не осталась в стороне: Хортон сочинил её, думая, что она подошла бы голосу Хакера, но так и не передал ему. Во время первых студийных сессий музыканты перебирали материал, и, услышав песню, убедили Хортона записать её.

Группа уже выступала на разогреве у Turnpike Troubadours и участвует в туре The Day I Hang It Up музыканта Гэвина Адкока. Кроме того, The Creekers провели четыре аншлаговых вечера подряд в нэшвиллском клубе The Station Inn, известном концертами блюграсса и roots music. Ещё до выхода альбома коллектив получил награду Momentum Award от Международной ассоциации блюграсса (International Bluegrass Music Association) в категории «Группа года». Эштон Боуллинг назвал победу неожиданной: современное звучание группы и кахон не вполне совпадают с привычными представлениями о блюграссе.

Успех The Creekers развивается на фоне роста интереса к артистам, свободно смешивающим жанры и опирающимся на roots music. Billy Strings собирает арены, а группы East Nash Grass и Mountain Grass Unit привлекают внимание и получают награды. Для Хортона успех таких исполнителей — знак, что музыканты вроде The Creekers могут зарабатывать музыкой и что интерес к этому направлению не исчезнет.


PEREC.RU

Музыкальная индустрия любит изображать карьеру как тщательно проложенный маршрут: стратегия, позиционирование, план на квартал, желательно ещё презентация с восходящей стрелкой. У The Creekers всё вышло менее стерильно — ролик разошёлся сам, письма посыпались пачками, а бывшие работники обычных профессий внезапно обнаружили себя на сценах, где обычно фотографируются на память. Похоже, алгоритм иногда способен на более убедительный карьерный совет, чем целый этаж консультантов.

За этой историей не стоит необходимость объявлять всякий вирусный успех народным чудом. Музыканты уже играли вместе, записывали материал и вырабатывали собственное звучание; случай дал этому труду громкоговоритель. Но дальше вступает знакомая индустриальная машина: лейблы, агенты и туры быстро занимают места вокруг артиста, который вчера ещё не был удобной строкой в таблице. Искренность момента и коммерческий интерес прекрасно уживаются — особенно когда у них общий календарь.

Жанровая смесь группы тоже удобна для эпохи, которая устала выбирать одну полку. Блюграсс, кантри, поп, блюз, госпел, а местами рэп — музыка, которую трудно запереть в отделе магазина, зато легко представить как доказательство «нового звучания». Само название creekergrass звучит так, будто жанр родился у ручья, а потом его оперативно внесли в пресс-релиз. Маркетинг, как всегда, догоняет жизнь и просит назвать её поудобнее.

Отдельная ирония — хит называется Tennessee, хотя группа хочет напомнить публике о Кентукки. География в поп-культуре вообще капризна: достаточно удачного заголовка, и слушатель уже мысленно переселил музыкантов через границу штата. Поэтому песни о доме здесь не просто открытки с родными холмами, а попытка вернуть себе право на собственный адрес — без претензии на территориальный конфликт с соседями.

Награды и аншлаги важны не только как украшения биографии. Для артистов, которые ещё недавно зависели от смен и подработок, вопрос «можно ли жить музыкой?» не риторический и не особенно романтичный: аренду метафорой не оплатишь. Успех похожих исполнителей даёт надежду, но не гарантию — индустрия щедро раздаёт обещания и куда реже страхует от следующего поворота алгоритма.

Так что главный сюжет здесь не в том, что шесть человек внезапно стали знаменитыми. Он в том, что традиционная музыка может меняться, не сдавая корни в гардероб, а публика — слушать её за пределами фестивальной палатки. Если эта волна продержится, музыканты получат работу, лейблы — новый жанровый ярлык, а публика — повод вспомнить, что «корневая» музыка не обязана звучать как музейный экспонат. Даже ручей, как выяснилось, способен вынести людей далеко от дома.

Поделиться

Похожие материалы