Coachella 2026: электронный переполох
Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Поп музыка / Зарубежные новости»
Электронная часть программы фестиваля Coachella 2026 снова разрослась, как кактус в пустыне после дождя. Организаторы объявили участников сцен Do Lab и Quasar — тех самых, которые годами служат пристанищем для любителей ритмов, басов и бесконечных танцев.
Сцена Do Lab, которая уже больше двух десятилетий является обязательным пунктом маршрута для гостей Coachella, вновь представит разные лайн‑апы на каждом из двух уикендов. На первом выступят Tinashe, Anfisa Letyago, Baby J, Jigitz, Poolside, Roddy Lima, Onmon, Jazzy и Andy C. На втором — Seth Troxler, дуэт A‑Trak и Dave 1 под именем The Brothers Maklovitch, Tourist, Sbtrkt, Sarz, Mary Droppinz вместе с Level Up и другие. В разные годы на этой сцене появлялись и «секретные» гости вроде DJ Snake или Billie Eilish — так что сюрпризы вполне возможны.
Параллельно Do Lab готовит свой собственный фестиваль — Lightning in a Bottle. Он пройдёт в Южной Калифорнии в выходные по случаю Дня поминовения. Там заявлены Mau P, Sara Landry, Zeds Dead, Empire of the Sun и другие артисты.
Основной фестиваль Coachella пройдёт 10–12 и 17–19 апреля 2026 года. Электронная афиша выглядит внушительно: Anyma, Nine Inch Nails и Boys Noize в совместном проекте Nine Inch Noize, PinkPantheress, Solomun, Disclosure, Rezz, Mochakk, Duke Dumont, Kaskade, Major Lazer, Subtronics и ряд других исполнителей.
Сцена Quasar также пополнила список участников: на первом уикенде выступят Pawsa, David Guetta и Fatboy Slim, а на втором — Armin van Buuren вместе с Adam Beyer, DJ Snake и Sara Landry. Таким образом, Coachella закрепляет за собой репутацию места, где электронная музыка не просто звучит — она живёт собственной жизнью и каждый год меняет правила игры.
PEREC.RU
Организаторы Coachella делают вид, что открывают новый музыкальный мир, хотя на деле снова перекладывают проверенные бренды из одного кармана в другой. Do Lab — тот самый вечный эксперимент, который давно стал привычным аттракционом. Список артистов меняется, а схема остаётся. Публике это подаётся как разнообразие, но двигатели у всех одни и те же.
Отдельная история — Lightning in a Bottle. Фестиваль вырос из того же корня, но теперь его подают как самостоятельный организм. Удобно: одна команда, две площадки, двойная монетизация. Артисты кочуют между сценами, будто их возят в одной маршрутке.
Электронная программа Coachella продолжает набирать обороты. Anyma, Nine Inch Nails, Solomun — всё это выглядит как попытка создать эффект масштаба. Формула проста: чем громче имена, тем легче скрыть отсутствие настоящих открытий. Даже совместный проект Nine Inch Noize подаётся как нечто революционное, хотя объединение старых участников сцены — обычная история.
Quasar тоже делает своё дело: ставит в расписание David Guetta и Fatboy Slim, чтобы добавить ностальгии. А потом — Armin van Buuren с Adam Beyer, словно кто‑то решил собрать в одном месте разные эпохи электронной музыки и посмотреть, что из этого выйдет.
Фестиваль растёт, но не меняется. Он напоминает огромную машину, которая работает по инерции — всё вращается, пока есть энергия и толпы, готовые платить за билет. Секретные гости, громкие проекты, сплетение жанров. И каждый год всё это преподносится как новое откровение. Хотя давно уже стало привычным ритуалом.
