Росселлини — 120: кино, которое пережило юбилей
Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Киноманы / Новости: сериалы, фильмы, премьеры»
К 120-летию со дня рождения итальянского режиссёра Роберто Росселлини в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе пройдут крупные ретроспективы его фильмов. Росселлини умер в 1977 году, но его работы по-прежнему считают важными для мирового кино: он стал одним из мастеров итальянского неореализма — направления, стремившегося показывать жизнь без глянца и искусственной приукрашенности.
В Нью-Йорке программа «Rossellini 120» откроется 20 ноября в кинотеатре Film Forum. До 10 декабря там покажут 25 фильмов режиссёра. Ретроспективу подготовили Film Forum, итальянская государственная организация Cinecittà и Министерство культуры Италии.
В Лос-Анджелесе программа начнётся раньше — 4 ноября в Музее кино Академии (Academy Museum) под названием «Roberto Rossellini Prefers Real Life» («Роберто Росселлини предпочитает реальную жизнь»). Организаторы — Министерство культуры Италии и Cinecittà. В показах примут участие Изабелла Росселлини, дочь режиссёра и актриса, номинированная на премию «Оскар», а также другие члены семьи.
Изабелла Росселлини представит в Film Forum фильм «Путешествие в Италию» 20 ноября. В этой картине снялись её мать Ингрид Бергман и Джордж Сандерс. 26 ноября, в День благодарения в США, она выйдет к зрителям перед показами «Цветов святого Франциска» и «Европы ’51».
Росселлини особенно известен фильмами, снятыми с Ингрид Бергман, его третьей женой. Среди них — «Стромболи», «Европа ’51», «Страх», «Путешествие в Италию» и «Жанна д’Арк на костре».
«Вся наша семья собирается прийти на ретроспективу в Film Forum. Мы с сестрой Ингрид покажем фильмы младшим членам семьи, которые никогда не встречали своего нонно (дедушку) или биснонно (прадедушку), — сказала Изабелла Росселлини. — Мы очень благодарны Film Forum и Cinecittà: они много лет восстанавливают и показывают работы нашего отца. Его фильмы продолжают вдохновлять режиссёров по всему миру».
В программу вошли «Рим — открытый город», «Пайза» и «Германия, год нулевой» — ключевые работы Росселлини. Также покажут фильм Гая Мэддина «Моему папе 100 лет» с Изабеллой Росселлини, а ещё документальные картины «Да здравствует Ингрид!» Алессандро Росселлини и «Росселлини глазами самого Росселлини» Адриано Апра.
Глава Cinecittà Мануэла Каччамани назвала Film Forum одним из самых любимых в Нью-Йорке мест для показов классического кино. По её словам, это подходящая площадка для фильмов режиссёра, который изменил язык кинематографа и чьи работы сохраняют актуальность. Cinecittà уже 30 лет владеет правами на десять наиболее представительных картин Росселлини; их восстановили в лабораториях организации и сохранили на ценных 35-миллиметровых плёнках. Для ретроспективы эти копии предоставят специально. Каччамани также поблагодарила американских партнёров Janus Films и The Criterion Collection за работу с наследием режиссёра.
Зрителям Film Forum представят и новую 4K-реставрацию фильма «Страх» 1954 года — последней совместной картины Росселлини и Бергман. Нью-йоркская программа продолжит показы, начавшиеся в Лос-Анджелесе несколькими неделями ранее; Изабелла Росселлини и её семья также будут присутствовать на мероприятиях в Academy Museum.
PEREC.RU
Кинонаследие обычно достают из архива по двум причинам: оно действительно не выветрилось или календарь наконец предъявил круглую дату, которую удобно поставить на афишу. Здесь совпали оба обстоятельства — редкий случай, когда юбилейная суета не выглядит попыткой продать прошлое в праздничной упаковке.
В подобных ретроспективах есть тихая ирония. Режиссёр снимал жизнь без декоративного грима, а теперь его работы возвращают зрителю через реставрационные лаборатории, тщательно сохранённую плёнку и церемониальные слова о «языке кино». Между тем лучший аргумент за фильмы — не формулировка пресс-релиза, а то, что их по-прежнему хотят смотреть.
Отдельно умиляет семейный маршрут: потомки приводят младших родственников знакомиться с прадедушкой, которого те не застали. Кино превращается в домашний архив, только экран крупнее семейного альбома, а встреча не требует спиритического сеанса. Для индустрии это тоже удобный сюжет: наследие получает человеческое лицо, а ретроспектива — не только каталог, но и живую историю семьи.
Cinecittà подчёркивает, что десятилетиями сохраняла права и копии, а американские партнёры распространяли фильмы. Всё звучит как образцовая культурная кооперация — аккуратная цепочка от лаборатории до зала, где у каждого участника есть понятная роль и, вероятно, вполне земной интерес. Ничего предосудительного: культура давно научилась жить не только на вдохновении, но и на договорах, правах и билетах.
Реставрация в 4K особенно хорошо показывает парадокс времени: старую картину можно сделать технически чётче, но нельзя заставить её стать современной одной лишь повышенной резкостью. Если она работает, значит, дело было не в пикселях. Если нет — даже самая дорогая цифровая полировка лишь аккуратно подсветит пустоту.
В итоге юбилей становится проверкой не столько для зрителя, сколько для киноиндустрии: умеет ли она возвращать классику без музейного стекла и торжественного зевка. На этот раз ответ зависит от простого действия — придут ли люди в зал. Остальное, включая юбилейные формулировки и красивые слова о наследии, кинематограф уже переживал.
