Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Киноманы / Новости: сериалы, фильмы, премьеры»
Когда сериал «Пацаны» (The Boys) впервые появился на платформе Amazon в 2019 году, он сразу же собрал вокруг себя армию поклонников, ценящих его ядреную сатиру на супергеройскую тематику. Под руководством создателя Эрика Крипке, история про мстительных «пацанов», бросающих вызов «супам» — людям с суперспособностями, использующим их исключительно для жутких и подлых дел — разнесла в пух и прах как современные политические тренды, так и клише комиксов. Кровь, грязные шуточки и черный юмор стали визитной карточкой шоу.
Однако среди всего этого раздора в сериале находилось место для настоящей драмы: Крипке, как некогда на «Сверхъестественном», балансировал всю эту вакханалию приступами душевных конфликтов и нотками морали. В пятом, заключительном сезоне эмоции окончательно прорвались наружу — сценаристы и композиторы постарались попрощаться с изгоями-супергероями по-особому: то поразительно проникновенно, то отвратно, то истерически смешно.
Композиторы Кристофер Леннертц и Мэтт Боуэн признаются, что не ожидали такого уровня трагедии в финале. «Мы знали, что это последний сезон, но не предполагали, что музыка станет настолько эмоциональной. В одних сериях — прощание сразу с несколькими ключевыми персонажами, пришлось привлекать целый оркестр», — говорит Леннертц. Он отмечает, что по кругу вернулись к духу первого сезона, когда супы еще не успели раскрыть свою настоящую, мерзкую сущность и музыка оставалась напыщенной и героической. Но чем глубже герои скатывались во мрак, тем более диссонантной становилась музыка.
Особое место в сезоне заняла песня «Raise Him Up», написанная Леннертцом совместно с актером Девидом Диггсом, сыгравшим проповедника-супа «Отец». Приглашение Диггса не дало покоя композитору: «Если мы не дадим Девиду спеть — нас надо уволить!», — вспоминает Леннертц. В итоге, задумка оказалась нелепой пародией на современные рэп-хиты, пока Крипке не поправил: «Он — старомодный южный проповедник». Так родился тот самый вызывающий гимн, ставший украшением сезона.
Композиторы тщательно подстраивали инструменты под особенности актерской игры. Для Хоумлендера даже создали отдельную музыкальную тему-картину внутреннего диалога; затем изысканную скрипку сменила скрипучая виолончель как символ новых мучительных откровений героя — например, его открытия седых лобковых волос (юмор, как всегда, на высоте).
Команда звукорежиссеров на протяжении всех сезонов экспериментировала с оформление каждого звука, буквально вырисовывая характеры персонажей через удары, шаги и взрывы (в некоторых сценах один удар кулака состоял из более сорока слоёв разных эффектов). Вместо инструкций «убавить кровавость», создатель шоу подливал масла в огонь, требуя еще большего безумия. Курировал эту «кровавую симфонию» саунд-директор Уэйд Барнетт, а финальный «удар» по ушам оформляли специалисты Александра Ферман и Рич Вайнгарт.
Музыка, шум, диалоги — все смешивалось в адском коктейле, в котором надо было умудриться не перегрузить зрителя. Иногда создателям приходилось пускать в ход молчание, ведь тишина порой страшнее любой какофонии. По словам Ферман, они часто спорили, когда «подмешать» музыку или эффект, а когда остановиться совсем — и иногда лучший прием был оставить сцену немой.
В комичных сценах композиторы старались вообще не «комментировать» музыку: лучше дать звезде отыграть шутку, а саунд-дизайнерам подкинуть эффект — в итоге музыка задает анекдот, а звук ставит жирную точку.
«Есть легкое чувство вины, что это работает так просто», — признается Леннертц про эффект склеивания музыки и юмора, — «но это срабатывает всегда». Крипке был требователен к дозировке эмоций: «Вот тут, наконец, пора расплакаться» — ждал кульминации и только тогда разрешал использовать наиболее проникновенные мелодии, чтобы довести зрителя до слез.
Самым тяжелым для команды был не только эмоциональный груз, но и жесткие дедлайны: завершить вот такой взрывной финал — задача с нервами. Звукоинженер Ферман признает: «Это был крутой финал для зрителя, но невероятно сложный процесс для нас».
В итоге весь этот многоголосый бедлам вылился в памятное прощание с «пацанами». Все пять сезонов «Пацанов» — уже доступны для просмотра на Amazon Prime Video.
Сериал «Пацаны» придумал, как оставить зрителя без иллюзий — и по ушам, и по эмоциям. Первый сезон казался балаганом для любителей сарказма, но шоу внезапно стало саундтреком к закату супергеройской мечты. Музыкантам приходилось адаптироваться под сценарные кульбиты: сначала — эпический марш, потом — клинический трагизм вперемешку с чернухой. К финалу «Пацаны» балансировали на грани — вроде шутят, а ты уже рыдаешь, вроде маршируешь под оркестр, а режиссёр грозит: «ещё кровавее, ребята!»
Композиторы будто бы соревновались, кто из них запихнёт больше эмоций в одну мелодию. Особенно отличился дуэт с Daveed Diggs: хотели модный трек — дали госпел в стиле американских южан. Звуковики, словно маньяки-энтузиасты, укладывали по 40 эффектов на удар, споря, что лучше — тишина или гвалт, но итог один: даже абсурдные детали (седые лобки супергероя) обрастали собственным саундом.
Крипке держал градус — тянуть до последнего, когда нужна слеза, и отпускать в самый неожиданный момент. Казалось, что музыка и звук уже давно не просто фон сериала, а ещё одна его издёвка. В итоге финал получился для зрителя грандиозным прощальным шоу, а для создателей — гонкой на выживание: уложиться в сроки и не сойти с ума от собственной какофонии. Всё ради того, чтобы оставить фаната не только с потерянной верой в героев, но и с гулом в ушах.