Как создавали костюмы для «The Beauty»: эстетика, стиль и отступления от классики

Костюмы – это не просто одежда для персонажей, а полноценный язык, на котором рассказывают историю. Особенно в сериале «The Beauty», где действие разворачивается в мире высокой моды, затмевающем своим культом внешности даже нашу одержимую «картинкой» реальность. В этом проекте Райана Мёрфи и Мэттью Ходжсона на первый план выходит не только сюжет, но и то, как выглядят герои – ведь они живут в окружении экстравагантных дизайнерских вещей, а их поступки диктует культ привлекательности.

Дизайнер костюмов Сара Эвелин поделилась подробностями создания этого визуального пиршества. Она призналась: источником вдохновения для нее стали великие режиссеры классического кино, такие как Лукино Висконти (автор оперной драмы «Леопард») и Бернардо Бертолуччи (знаменитый «Последнее танго в Париже»). «Мёрфи задал направление — он показал три фильма, которые должны были стать базой», — объясняет Эвелин. Но всё оказалось не так просто: со временем концепция менялась.

Так, первоначально хотели насытить визуальный стиль оттенками багрового (oxblood) и кислотно-зеленого. Однако зеленый утих, а за его место поспорили лиловый, персиковый и прочие неожиданные цвета. По словам Эвелин, каждая деталь была осознана: цветовая гармония, комбинации тканей, аксессуаров — всё работало на раскрытие смысла истории.

Сара уверена: даже малейшая цветовая координация способна изменить восприятие сцены. «Если согласовать цвета — кадр становится ярче, глубже», — говорит она. Она рассказывает, что режиссеры требовали постоянных изменений, что в итоге привело к уникальному стилю сериала — сочной эстетике между классическими референсами и творческими импровизациями.

Эти откровения были озвучены на тематической дискуссии IndieWire Craft Roundtables. Сериал выходит на канале FX, запись обсуждения появится на PBS SoCal 11 июня и будет повторяться в течение выходных.