Backrooms: ужастик по мемам

Фильм «Backrooms» — это ужастик, выросший из популярного интернет-мема, который в последние годы буквально захватил социальные сети. В основе его сюжета лежит адаптация известной YouTube-антологии, а визуальные приёмы создатели черпали будто бы из кошмарных, нереальных сновидений искусственного интеллекта. Стоит отметить: режиссёр картины — Кейн Парсонс, которому всего 20 лет. Он самый молодой режиссёр фильма для студии A24 и очередной представитель «поколения YouTube», заметно теснящий профессионалов из традиционного кинематографа (вспомним братьев Филиппу из фильма Talk To Me или Маркиплаера из Iron Lung).

Главная фишка фильма — его визуальная тревожность. Интерьеры — бесконечные светло-жёлтые коридоры, оформленные мелкими деталями, словно выдранными из коллективного подсознания. Всё это напоминает полузабытую реальность сна из конца 1990-х. Сценарий стартует найденной видеозаписью — неведомый оператор блуждает по этим инфернальным коридорам. Дальше — более традиционное кино: уставший от жизни владелец мебельного магазина Кларк (Чиуэтель Эджиофор) обнаруживает в подвале своего магазина ту самую бесконечную лиминальную зону. Он начинает снимать видео, чтобы доказать своему психотерапевту Кейт (Ренате Рейнсве), что не сошёл с ума.

Если кратко, напоминает финт игры Exit 8 (где герой застрял на бесконечном повторяющемся уровне метро), только у Парсонса всё реализовано убедительнее. Он интуитивно бьёт ровно по тем страхам, которые появляются, когда идёшь по коридору и не знаешь, что ждёт за углом. Элементы сюрреализма (намёк на наброски Эшера), сбои в восприятии реальности — всё напоминает одновременно и глюки видеоигры, и триллеры конца 90-х. Почти тридцать лет назад «Ведьма из Блэр» показала приёмы с ручной камерой и тяжёлым дыханием — и, как ни странно, до сих пор это работает на нерв.

Однако фильм получился неровным. Первая половина захватывает сильнее: персонажи, хоть и не блещут глубиной, вытянуты актёрскими работами Эджиофора и Рейнсве. Даже когда сюжет грозит скатиться в откровенную чушь, они возвращают происходящее к психологической достоверности и придают «крипипасте» (интернет-легендам и городским мифам цифровой эпохи) тяжёлый, достоверный вес. Автор сценария Уилл Судик («Эш против Зловещих мертвецов») искусно вплетает тему замкнутых психологических циклов, но не перегружает сюжет морализаторством. Секрет привлекательности фильма — открытый финал и простор для фантазии зрителя, что обещает миллионы обсуждений после просмотра.

Не обошлось без самоиронии: молодые режиссёры и явные отсылки к культовой «Бесконечной истории» не дают фильму окончательно утонуть в серьёзности. Да, финальная «монстрятина» может выглядеть как перебор, но она органично вписана в атмосферу ночного бреда.

Конечно, любителей подробных объяснений тут ждёт разочарование — или наоборот, раздражение из-за их нехватки. Но фильм определённо запоминается и остаётся в голове, ведь Парсонс мастерски лавирует на грани ужаса и безумия. Стоит ли смотреть? Определённо — да, если хочется пощекотать себе нервы.