Как Фатих Акин снял неожиданный хит «Amrum»

Режиссер Фатих Акин, немецкий автор с турецкими корнями, известный своими провокационными и динамичными фильмами, неожиданно создал скромную по форме, но мощную по содержанию картину «Amrum». Изначально он даже не собирался её снимать: проект был придуман его старым другом Харком Бомом, ветераном немецкого кино. Акин должен был выступить только продюсером, пока Бом не заболел. После этого режиссер не просто помог — он взял фильм на себя полностью. Бом умер в 2025 году, так что «Amrum» стал для него посмертным творческим завещанием.

Фильм разворачивается в последний год Второй мировой войны на острове Амрум в Северном море. История показана глазами 12‑летнего Наннинга. Его фанатичная мать растит из него «правильного» мальчика-нациста, пока отец воюет. После родов мать впадает в тяжёлую депрессию, которую усиливает сообщение о смерти Гитлера. Мальчик, желая её взбодрить, решает приготовить её любимую еду — белый хлеб с маслом и медом. Но добыть ингредиенты на обедневшем острове — задача почти мифологическая, и его прогулка превращается в настоящее путешествие.

Акин сознательно отказался копировать визуальный стиль Харка Бома, хотя тщательно изучал его фильмы. Он понял, что должен снять картину по‑своему. Отказ от привычной динамики привёл к более строгому и сдержанному стилю, вдохновлённому неореализмом — работами Де Сики и Росселлини. При этом он сохранил эмоциональную честность, свойственную его фильмографии.

Сюжет основан на реальных воспоминаниях Бома о детстве на Амруме. Акин говорит, что его собственная позиция человека с турецкими корнями позволяет ему смотреть на немецкую историю чуть со стороны — и именно поэтому фильм так сильно резонировал в Германии. На фоне роста крайне правых идей тема нацистского прошлого снова обострилась. «Денацификация не сработала», — говорит Акин, добавляя, что кино иногда становится общественной терапией.

Исполняющий главную роль мальчик, Яспер Биллербек, был найден в парусной школе — режиссёр специально искал детей, не боящихся природы. Ему была нужна «несимпатичная» внешне фигура — ведь герой, выращенный в идеологии нацизма, не должен вызывать мгновенной эмпатии. Акин сравнивает его неподвижное выражение лица с тем, как камера сама придаёт смысл каждому жесту.

На постановку детских сцен повлиял фильм «Stand by Me» Роба Райнера. Акин вспоминает, как в детстве увидел его и понял: режиссер обращается с детьми всерьёз. Поэтому камера в «Amrum» тоже смотрит на ребёнка на одном уровне, а не сверху вниз.

В проекте приняла участие и Диана Крюгер. Она предложила свою помощь, прочитала сценарий и выбрала неожиданную роль — фермершу, напомнившую ей собственную тётю. Ради роли ей пришлось учить фризский диалект.

Визуально фильм вдохновлён картинами Каспара Давида Фридриха — живописца XIX века, который идеализировал природу в эпоху индустриализации. Акин проводит параллель с сегодняшней эпохой искусственного интеллекта: мы снова ищем опору в природе.

«Amrum» стал кассовым феноменом, собрав в Германии более 8 миллионов долларов. Для Акина это возвращение к простоте и в то же время — фильм, который словно нашёл его сам.