Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Киноманы / Новости: сериалы, фильмы, премьеры»
Премьера нового игрового фильма по мотивам легендарной повести Эдуарда Успенского «Простоквашино» выходит в онлайн-кинотеатре. Режиссёр Сарик Андреасян решил пересобрать знакомый каждому советскому ребёнку мир, добавив современной динамики, но сохранив дух оригинала. В центре истории — Дядя Фёдор, мальчик, который считает себя достаточно взрослым, чтобы решать, как ему жить. Его родители категорически против домашних животных, и услышав о говорящем коте, которого приводит домой сын, они даже обсуждать это не хотят. В итоге мальчик сбегает из дома накануне поездки в Сочи, решив доказать, что способен жить самостоятельно.
Так он оказывается в культовой деревне Простоквашино. Там он заводит новых друзей — кота Матроскина, пса Шарика, корову Мурку и сталкивается с почтальоном Печкиным. Роли в фильме распределены между известными актёрами: Дядю Фёдора играет Роман Панков, Печкина — Иван Охлобыстин, родителей мальчика — Павел Прилучный и Лиза Моряк. Голоса Матроскина и Шарика озвучили Антон Табаков и Павел Деревянко.
По словам Павла Прилучного, участие в картине стало для него напоминанием о том, что важнейшие моменты происходят не в офисах и не на съёмочных площадках, а дома, за семейным столом. Он подчеркивает, что атмосфера на съёмках была тёплой именно потому, что команда словно вернулась в детство, примерив роли давно знакомых персонажей. Особый вклад внесли художники-постановщики, построившие настоящую декорационную деревню — каждый дом был создан вручную, что подарило ощущение полного погружения, будто попадаешь в старый мультик.
Актёр уверен, что взрослые зрители увидят в фильме возможность вновь пережить эмоции детства и показать его современным детям. Для молодых зрителей история станет добрым приключением о дружбе, самостоятельности и поиске своего места. «Простоквашино», по словам Прилучного, — это рассказ о вечных ценностях. Прилучный также отметил, что старался передать черты анимационного папы Дяди Фёдора — манеру движения, характерные интонации, чтобы зрители смогли «узнать» героя.
Лиза Моряк, сыгравшая маму, подчёркивает, что для неё было важным сохранить дух оригинальной истории. Она заново изучала текст Успенского, многократно пересматривала мультфильм, чтобы перенять манеры своей героини. Актриса рассказывает, что в фильме много трогательных сцен, но особенно важной стала сцена примирения матери и сына — в ней, по её словам, одновременно присутствуют радость, гордость и любовь. Моряк считает, что картина напоминает о главном: в любой семье возможны споры, но любовь остаётся. Она подчёркивает, что история учит родителей слышать своих детей, а детям — понимать своих близких.
Новые образы Матроскина и Шарика уже оценили первые зрители: многие отмечают, что игра актёров передала характеры культовых персонажей, сохранив знакомую интонацию и юмор. Создатели фильма уверяют: проект делали с любовью и уважением к наследию Успенского, предлагая как ностальгию для взрослых, так и приключение для нового поколения зрителей.
Фильм «Простоквашино» снова выводят на сцену — на этот раз не рисованных персонажей, а живых актёров, погружённых в декорации, которые строили вручную. Производители делают вид, будто возвращают зрителю детство, хотя на деле запускают ещё одну переработку проверенного бренда — всё ради того, чтобы вызвать ностальгическое тепло и подсветить семейные ценности.
Прилучный активно рассказывает о том, что фильм напоминает: настоящая жизнь происходит дома. Такая позиция звучит трогательно, особенно от человека, проводящего большую часть времени на площадке, но драматургия тут работает — семейный посыл удобный, универсальный и хорошо продаётся.
Лиза Моряк говорит о сохранении духа оригинала, пересматривает старый мультфильм, подбирает интонации. Это похоже на ту работу, которую обычно делают фанаты, но теперь она стала частью пиара. Чем ближе к оригиналу — тем меньше риск разочаровать тех, кто вырос на Успенском.
Упоминание ручной постройки деревни действует как эстетическое алиби: если декорации создавали руками, значит вложили душу. Удобная формула, позволяющая скрыть производственные бюджеты и подать проект как «сделанный с любовью».
Зрители, по словам создателей, уже хвалят Матроскина и Шарика. Ничего удивительного: эти персонажи работают безотказно, как старая марка велосипеда, которую все помнят. Главное — голос подобрать правильно.
В итоге фильм подаётся как семейная терапия, замаскированная под приключение. Он должен одновременно трогать родителей, развлекать детей и удерживать бренд в обороте. Всё выполнено по правилам — аккуратно, предсказуемо, безопасно. И да, ностальгия снова выигрывает.