AI для кино – за кадром гонка платформ

В последние месяцы жители Лос-Анджелеса могли заметить невнятные билборды с названиями вроде “Deception”, “The Sequence”, “Terrible People” и лаконичной подписью “Streaming June 1”. За этим скрывалась рекламная кампания Artlist — компании, известной своим AI-сервисом по генерации стоковой музыки. Но вместо очередного стриминга, 1 июня на билбордах появилась новая надпись: “Не стриминговый сервис, а тот, кто делает ваши стриминги возможными.”

Artlist представила свою флагманскую платформу для AI-продакшена — инструмент, созданный для объединения сильных сторон других моделей искусственного интеллекта (Seedance, Kling, Midjourney, Veo 3 и некогда даже Sora) с привычными киношниками инструментами постпродакшена. На словах это попытка создать инструмент для профессионалов кино, а не масс, которые довольствуются случайной AI-генерацией посредственного качества. Как отмечает Йоланд Ян, основатель ComfyUI — популярной платформы с открытым исходным кодом для видеопродакшена: “Многие боятся, что именно AI будет управлять творческим процессом, но правда в том, что все решают креативность и компетентность людей.” В мире, захламлённом однокнопочным “AI-Жигулём”, выделиться смогут только продукты с настоящим контролем и креативностью.

Текущий опыт создания AI-видео напоминает азартные игры: формулируешь запрос, ждёшь результата, «крутишь» снова и снова, пока не выпадет «джекпот». Artlist мечтает, чтобы платформа позволяла режиссёру делать кино, как он привык: задавать эмоциональные интонации сцен, а не ковыряться в текстовых промптах и визуальных описаниях к каждому дублю. “Главное — вернуть контроль туда, где он был всегда: у режиссёра, у художника, у команды, а не у искусственного интеллекта”, — утверждает инновационный директор Artlist Джошуа Дэвис.

Сегодня на рынке развернулась незримая война за внимание режиссёров: ComfyUI — открытая и гибкая платформа, Flora — AI-система с персональным «творческим напарником», Higgsfield, Fal, Replicate и другие — соединяют десятки моделей под одной крышей. Свои проприетарные системы создают и крупные студии: месяц назад Amazon на конференции AI on the Lot анонсировала внутреннюю платформу Project Nara, построенную на своих собственных лицензиях и предназначенную для создания анимации (результаты пока неоднозначны — одна серия уже отменилась под давлением общественности).

Смысл гонки не в том, у кого круче «генеративная видеомодель», а кто даст режиссёру интуитивно понятный и привычный рабочий инструмент, который воссоздаёт кинопроизводство с сохранением творческого контроля. “Модели станут более специализированными, но творческим людям будет всё равно, какая у них внутри нейросеть, пока результат отвечает их задачам”, — комментирует технический директор Flora Чарльтон Робертс.

Все новые инструменты — будь то Artlist, Flora или ComfyUI — пытаются угодить как скептикам, так и энтузиастам: хронолинии drag&drop, кей-фреймы, lookup-таблицы, понятный язык команд (“заставь его танцевать”, а не километры инструкций).

Каждый игрок рынка предлагает свой уникальный путь: Artlist оптимизирует «рендер» и ругает конкурентов за «кухонный комбайн для инженеров», Flora строит интеграции для совместной работы, а ComfyUI становится «надстройкой» для кастомных студийных решений (на базе ComfyUI уже разрабатывает свои системы InterPositive — компания Бена Аффлека, ныне принадлежащая Netflix).

В свою очередь, режиссер Пол Трилло (AI-студия Asteria), создает свой внутренний продукт Continuum, мечтая о новом «After Effects для AI»: вся флора и фауна управления — кастомизация под себя, обучение на лету, никаких сложных интерфейсов. Всё ради «интуитивности», как у мастеров кино и VFX.

Не удивляйтесь, если завтра Disney или иные гиганты кино начнут действовать так же самостоятельно — многие уже разрабатывают или тестируют собственные платформы, просто делают это тише, чем Amazon. Партнёрство Disney с OpenAI, свернувшееся после ухода от Sora, было частью этой гонки.

Самая интересная деталь: крупные студии интересуются новыми AI-инструментами не для экономии (никто не говорил о массовых увольнениях или супер-дешёвой генерации), а чтобы поднять ценность и выразительность своих проектов. “Все хотят более мощное кино, а не конвейер блеклых картинов”, — заверяют собеседники из Artlist.

Пока платформы идут на перегонки — выиграют те, кто поможет не только сэкономить время, но и сохранить душу профессии.