Noticias de cine: treinta años de «Tromeo & Juliet», la película de culto, sus fans y los tatuajes de Kaufman | Noticias de cine perec.ru

Treinta años de «Tromeo & Juliet»: Lloyd Kaufman mide el éxito por los tatuajes de los fans

13/8/2026, 13:49:01 Cine
✮✮✮✮✮✮✮
Crónica:
Treinta años de «Tromeo & Juliet»: Lloyd Kaufman mide el éxito por los tatuajes de los fans

Lloyd Kaufman es un hombre que, en más de medio siglo de trabajo independiente en el cine, ha demostrado una y otra vez que los límites de lo decente son para él algo parecido a las líneas pintadas en medio de un descampado: puedes cruzarlas o puedes ni siquiera verlas. Su estudio, Troma, es famoso por sus películas de culto de serie Z. Las películas de Kaufman son descaradas producciones de serie B, a menudo repletas de escenas de sexo y fluidos sospechosos, y rodadas con un presupuesto que, en el mejor de los casos, daría para comprar un par de cafés de máquina. Pero a veces hasta estas locuras caseras alcanzan la inmortalidad.

Un ejemplo claro es «Tromeo & Juliet». Corre el año 1996 y Kaufman vuelve a rodar la tragedia de Shakespeare, metiéndole tanta ironía y serie Z que el espíritu del original empieza a buscar desesperadamente en Google billetes de salida. Pero, de pronto, la película se convierte en un hito importante: es aquí donde el mundo descubre por primera vez a James Gunn, futura estrella de Hollywood, guionista y, de paso, ayudante de dirección.

Pero la cuestión no se reduce a los nuevos nombres. «Tromeo & Juliet» encarna el entusiasmo fanático del cine independiente. Si la ves hoy, resulta que la desvergüenza y la guarrería pasan a un segundo plano cuando te das cuenta de la energía con la que un grupo de artistas medio chiflados intentó hacer algo propio, algo auténtico. La energía desbocada y la mugre de esta película, claramente vivida, son mucho más interesantes que muchos pulidos monumentos ganadores del Oscar.

Eso sí, el romance con el público no surgió de inmediato. Kaufman pasó cinco años puliendo el guion: soñaba con conservar el recurso del pentámetro yámbico de Shakespeare, hasta que su amigo y mentor John G. Avildsen (director de «Rocky») le aconsejó olvidarse de aquella locura. Entonces los protagonistas se convirtieron en adolescentes y el lenguaje, en jerga moderna. Pero ni siquiera después de tanto sufrimiento terminaba de cuajar el texto, hasta que entró en escena James Gunn. Tras graduarse en la Universidad de Columbia y escribir una novela, Gunn convirtió en dos semanas, por 150 dólares, aquel caos incongruente en una historia descarada.

Treinta años después, Kaufman tiene ya 80 y su criatura sigue teniendo tirón: en agosto está previsto otro pase en Southampton. ¿El principal criterio de éxito para Lloyd? La cantidad de tatuajes de «Tromeo & Juliet» que llevan los fans, porque un Oscar se puede comprar, pero el amor no se puede fingir.


PEREC.RU

Hace treinta años, Lloyd Kaufman, maestro de la serie Z de bajo presupuesto y creador de «El Vengador Tóxico», estrenó junto a su estudio independiente Troma «Tromeo & Juliet», una versión peculiar e irónica de la tragedia de Shakespeare. La película se convirtió a la vez en un monumento al mal gusto y en una muestra de creación independiente apasionada. James Gunn (futura figura de Hollywood) tuvo un papel especial en su creación: tomó las ideas dispersas de Kaufman, cobró 150 dólares y, en un par de semanas, convirtió el caos en un guion descarado y encantador, que contaba a su manera «Romeo y Julieta» con el lenguaje de los adolescentes estadounidenses de los noventa. Antes, Kaufman había pasado cinco años intentando reescribir a Shakespeare sin éxito, hasta que su mentor John G. Avildsen le aconsejó adaptar el material de forma más sencilla. El resultado: estatus de culto, pases regulares y colecciones enteras de tatuajes inspirados en la película, que hoy pesan más para Kaufman que cualquier «Oscar». Kaufman bromea: la estatuilla se puede comprar, el cariño de los fans solo se puede ganar. Así vuelve a quedar patente la magia del cine independiente: presupuesto mínimo, alma a raudales y un público inagotable, dispuesto no solo a ver su película favorita, sino a llevarla literalmente en la piel. Con humor mordaz, el artículo saca a la luz las paradojas de la industria: el culto y el cariño popular suelen llegar a películas gamberras, salvajes y hechas con auténtico espíritu bufonesco y una audaz autoironía, no a obras glamurosas e impecables.

Compartir

Artículos relacionados