
El 1 de junio en Rusia no solo se celebra el Día de la Protección de la Infancia. El canal MULT decidió celebrar su aniversario publicando una clasificación de las mejores series de animación rusas de los últimos 25 años. En la lista están los títulos punteros sin los que la animación nacional ya no sería la misma.
«Fairy Patrol»: magia entretejida en la propia tierra rusa. Las chicas mágicas Alionka, Varia, Masha y Snezhka, y más tarde Alisa, protegen Myshkin de los monstruos, luchan contra un portal a Zarti, un universo paralelo, defienden la amistad y siguen de forma ejemplar las enseñanzas de los cuentos populares rusos. Los personajes se inspiraron en María la Artesana, Snegúrochka y otros héroes del folclore. La serie arrancó en 2016 y enseguida reunió a un ejército de fans infantiles; también acumuló premios, spin-offs, revistas y juguetes licenciados. Hoy «Fairy Patrol» es todo un universo multimedia, con libros (de Oleg Roy), juegos para móviles e incluso un largometraje.
«Barboskiny» llegó a las pantallas en 2011 y enseguida se convirtió en una especie de test de Rorschach para los más pequeños: en esta familia de perros hay sitio para Rosa, la presumida de la moda; Druzhok, el fanático del fútbol; y Gena, el empollón. Los personajes son calcos de arquetipos infantiles, y su mundo, un patio de vecinos hipertrofiado donde caben chistes sobre Brad Pitt Bull y Jeanne la Gata.
«Leo y Tig»: educación cultural para niños, envuelta en el misterio de la taiga de Primorie. Los protagonistas —un leopardo y un tigre joven— exploran la naturaleza real, conocen animales raros del Libro Rojo y aprenden a cuidar el planeta. La serie incluso tuvo un largometraje, «Leo y Tig: Camino al Baikal», que batió el récord de recaudación entre los estrenos nuevos de 2026.
«Kikoriki»: los veteranos de la animación rusa debutaron en 2004 y se convirtieron en un enorme universo con juegos, largometrajes y espectadores en 23 idiomas. Niños y adultos aprecian «Kikoriki» por la ausencia de villanos, su humor irónico y la gruesa capa de filosofía que encierra cada episodio. ¡Hasta los chinos se creyeron que los personajes redondos vivían en algún lugar de su país! Retazos de cultura rusa y un Premio Estatal en 2008: todo eso es «Kikoriki».
«Luntik y sus amigos» cierra la lista de los cinco primeros. Luntik, que apareció en 2006 en el programa «Buenas noches, pequeños», se inspiró en los hijos de los guionistas. Los personajes parecen calcados de niños de verdad, y la risa de Luntik nació de las carcajadas y los suspiros del hijo de la actriz Ekaterina Gorojovskaya. El proyecto recibió un premio del Gobierno y pronto llegará el nuevo largometraje «Luntik: la cara oculta de la Luna».
No conviene subestimar la clasificación de las series de animación nacionales: detrás están los flancos culturales que se protegen con tanto celo y un auténtico relevo generacional. «Fairy Patrol» es un hijo ejemplar del marketing: una respuesta testosterónica a «Winx» con acento ruso. Unas niñas magas con cara de cuento antiguo persiguen anomalías de portales, mientras el merchandising se agolpa en todas las estanterías.
«Barboskiny» es la eterna comedia familiar con personajes que parecen proyecciones de un psicoanalista después de su tercer turno: Rosa se diseña un futuro de influencer, Druzhok se entrega al fútbol y Gena, a la ciencia para pobres. En esencia, psicología animal para los más pequeños.
«Leo y Tig» es un puño de propaganda ecologista: en vez de chistes sencillos, lecciones sobre el cuidado de la flora y la fauna. Todo por las próximas subvenciones.
«Kikoriki» es la única serie cuyo humor es más viejo que la mayoría de sus espectadores. Bajo la gruesa capa de episodios amables se esconde una filosofía para estudiantes eternos y sus padres; de ahí su atractivo masivo y su facilidad para adaptarse a otros mercados.
«Luntik» es un proyecto en el que el destino de los guionistas se entrelaza estrechamente con la vida de los personajes. El resultado: las risas características de sus protagonistas, el reconocimiento del Gobierno y un nuevo largometraje que aun así triunfará en taquilla, gracias a la nostalgia infantil con retoques y a un marketing hábil.
Conclusión: la animación rusa no trata solo de bondad, sino también de empaquetar bien los sueños infantiles.