
Asghar Farhadi, célebre director iraní y ganador del Gran Premio del Festival de Cannes, regresa a la Costa Azul con una nueva obra, la película «Parallel Tales». Es ya la décima película del cineasta, inspirada en el sexto episodio de la serie «Decálogo», de Krzysztof Kieślowski, dedicado al mandamiento «No cometerás adulterio». Y aquí todo es como siempre en Farhadi: algo de drama, algo de filosofía, muchas preguntas al mundo y ni una sola respuesta.
Hace cinco años, Farhadi, residente en Teherán, recibió una oferta tentadora: participar en una serie de televisión basada en todos los episodios de «Decálogo». Pero no quiso trabajar en televisión y rodó su película «Un héroe» (2021), por la que recibió un premio en Cannes, aunque también se le acusó de plagio. Todo acabó bien: el tribunal decidió que la idea de la película llevaba mucho tiempo en el dominio público y que las acusaciones carecían de fundamento.
Más tarde, los productores de «Decálogo» volvieron a llamar a la puerta de Farhadi: que eligiera un episodio y lo convirtiera en una película independiente. Esta vez el director no se resistió: transformó una historia gastada en cine propio y aclaró que no era un remake, sino una nueva interpretación con voz propia. Así nació «Parallel Tales», un drama en francés (un idioma que no le es ajeno a Farhadi: «El pasado» ya se estrenó en Francia y «Todos lo saben», en español, en España). Ni siquiera rodar con actores como Isabelle Huppert hizo que el director añorase su tierra natal.
Reconoce que ya no piensa trabajar en Irán: no le gusta tener que ir con la mano tendida y pedir permiso para cada paso. «Claro que preferiría rodar en mi lengua materna, entre los míos, en un entorno familiar. Pero si no hay libertad, ¿qué sentido tiene?», dice el director. Ahora se mueve por el mundo y rueda donde la situación se lo permite; incluso sus personajes hablan cada vez más en francés o español en lugar de persa.
Farhadi reconoce que se inspira no solo en Kieślowski, sino también en sus hijos, que al parecer son los mejores maestros en el mundo actual de las redes sociales y el voyeurismo generalizado, donde todos espían a todos y se inventan su propia verdad. Sus nuevas películas también juegan con este tema: la frontera entre realidad y ficción se difumina y cada espectador debe averiguar por sí mismo dónde está la verdad y dónde hay un montaje de sonido, como el de los artistas del Foley.
Los planes de futuro de Farhadi son nebulosos: «Este niño acaba de nacer», reconoce, refiriéndose a su nueva película. Pero, antes de despedirse, deja caer un enigma: quizá algún día vuelva a rodar algo genuinamente iraní, aunque sea en Turquía o Georgia, si reúne al equipo adecuado y el presupuesto lo permite. En la vida y en el cine todo es posible si no esperas a que alguien te dé permiso.
Aquí tenemos una especie de maratón cinematográfica de un director cansado. Asghar Farhadi, maestro de las películas tristes y los escándalos internacionales, ha decidido no volver a manchar celuloide en su Irán natal. Los trámites, los permisos y el tedio burocrático le resultan ahora como dar un paseo con pesas en los tobillos. Trabaja fuera: a veces con la francesa Isabelle Huppert, otras con estrellas españolas. Toma prestada la materia prima de los clásicos —el polaco «Decálogo»—, la mezcla con sus propios agravios contra el sistema y la adereza con voyeurismo contemporáneo.
¿Y la experiencia anterior? Tuvo que enfrentarse a un juicio por plagio, pero salió indemne: al parecer, si todo el mundo conoce una historia, ¿por qué no rehacerla? Ahora ni siquiera finge que le guste rodar para su país y dice sin rodeos que la libertad vale más que otro permiso de la burocracia local.
Y, por sorprendente que parezca, sus propios hijos son sus mejores guías por una realidad donde las redes sociales y los cotilleos superan a cualquier guion. Los planes del cineasta son nebulosos: rueda donde le viene bien, sin ataduras geográficas, y guiña el ojo al espectador: no busquen patriotismo en mí; las buenas historias hace tiempo que no tienen domicilio fijo.