Michael sanitizado
La película biográfica «Michael», de Antoine Fuqua, intenta contar la vida de Michael Jackson sin ofender a nadie. El resultado es brillante, seguro y sorprendentemente insípido. En la película solo hay dos formas de mirar a Jackson: compadecerlo o venerarlo. Los autores parecen apartar deliberadamente al espectador de todo lo complejo y ambiguo. La película cuenta con el apoyo económico de los herederos del cantante, así que aquí no hay revelaciones inesperadas.
Que se pasen por alto los grandes escándalos, los procesos judiciales y las acusaciones graves no sorprende. Lo que sí sorprende es otra cosa: al despojar al protagonista de sus lados oscuros y luminosos, la película ha perdido el pulso humano. Sí, Jackson está interpretado por su sobrino, Jaafar Jackson. Se esfuerza y mantiene el tipo, pero todo lo atenaza: interpretar a su propio tío, el control de la familia, las limitaciones legales y un guion flojo de John Logan.
La película presenta a Michael como alguien amable y vulnerable, obsesionado con su trabajo, pero incapaz de expresar lo que desea. Al mismo tiempo, lo retrata como un «niño eterno» al que le gusta «Peter Pan», que sueña con Neverland, ama a los animales y teme a su padre. Es una imagen que lo protege cómodamente de todas las acusaciones y convierte a Joe Jackson en el único villano. La realidad, por supuesto, era mucho más compleja.
A Joe Jackson, a quien llaman «Joseph» con un temor casi religioso, lo interpreta Colman Domingo. Su personaje es un padre cruel y un mánager ambicioso que quiere sacar a la familia de la pobreza, aunque no queda claro si lo hace por sus hijos o por sí mismo. El brusco salto de la diminuta casa de Gary, Indiana, a la lujosa mansión de Encino da a entender que, al fin y al cabo, seguramente lo hace por sí mismo.
La película dura algo más de dos horas y abarca los primeros 26 años de vida de Michael, incluidos casi dos decenios de carrera. Es demasiado para una sola cinta: la lógica de los acontecimientos se resiente y el dramatismo desaparece. Lo peor es el montaje inicial, que coloca en una misma línea los ensayos de los Jackson 5 y los episodios de presuntos abusos del padre. Ese contraste resulta falso y desagradable.
Cuando los Jackson 5 alcanzan el éxito, la historia pasa a lo inevitable: el deseo de Michael de emprender una carrera en solitario. Según la trama, todo el tiempo le dicen que es especial, que ya se veía desde que nació. Él mismo se lo cree: tiene la habitación llena de notas adhesivas con frases como «Todo lo que quieres está al otro lado del miedo».
La única virtud de la película es que puede utilizar las canciones originales. «Thriller», «Beat It», «Bad»: la música sigue siendo más poderosa que cualquier guion. Pero la película explica de forma primitiva cómo se crearon esos éxitos: vio las noticias, miró las notas adhesivas y «¡ping!, ¡una idea!». El genio creativo queda reducido a unos interludios cómicos.
Mientras tanto, el protagonista vive en soledad. Su familia lo quiere, sus amigos son solo empleados y su vida personal ni siquiera aparece. Pasa todo el tiempo libre con su madre, tomando helado. A veces, con niños enfermos en hospitales. La película no examina qué relación tiene esto con las acusaciones posteriores, pero deja caer la insinuación.
También aborda otros temas: la presión de la fama, la dependencia de los medicamentos, las consecuencias de un accidente durante el rodaje de un anuncio y los experimentos médicos. Pero todo queda en la superficie. El director, Fuqua, apenas expresa una postura propia.
El final merece capítulo aparte. Según se informó, en un principio la parte final de la película estaba dedicada a las acusaciones de pederastia y sus consecuencias. Pero hubo que reescribir ese bloque por problemas legales. Al final, se convirtió en una película de conciertos con recreaciones de dos actuaciones emblemáticas: el cierre de la gira Victory en Los Ángeles y un espectáculo en Londres de la época de «Bad». Resulta espectacular, pero, dentro del contexto, está completamente vacío.
Al final aparece un rótulo: «Su historia continúa». Es una insinuación de secuela. Pero si la primera película ha quedado tan esterilizada, ¿qué vendrá después? La historia de Michael Jackson es una tragedia. La película «Michael», por desgracia, no.
PEREC.RU
La película «Michael» se presenta como un intento de contar la compleja vida de Michael Jackson, pero en realidad acaba siendo un escaparate: brillante, pulido, perfecto hasta el absurdo. Sus creadores parecen temer que algún plano pueda disgustar a alguien. Así que las emociones quedan fuera y las preguntas incómodas, archivadas. El resultado es la historia de un hombre sin carácter, sin dolor, sin luz ni sombras.
La familia, claro, está presente. Un sobrino convenientemente vinculado interpreta al tío y el consejo familiar aprueba el guion. La trama del «niño eterno» que teme a su padre es una construcción muy cómoda. Así es más fácil limar las asperezas. Joe Jackson se convierte en el gran monstruo para que los demás salgan mejor parados. Un recurso conocido, como la portada impecable de un disco viejo.
La música suena generosamente, pero la creatividad se explica como si el genio fuera una reacción a la televisión y a una nota adhesiva cualquiera. Toda la fuerza de Jackson se reduce a una serie de decisiones de montaje. Las escenas de soledad tienen un aire amable, incluso acogedor. Como si vivir en la cima hubiera sido descansar en silencio, no estar solo.
El final se reescribió porque los límites legales resultaron más estrechos que las aspiraciones del director. El resultado es un espectáculo de conciertos en lugar de una conversación sobre el derrumbe. Y sí, el rótulo que anuncia la continuación de la historia es el elemento más irónico de todo el proyecto. Dice más que toda la película: lo que continúa no es la historia de una persona, sino el negocio en torno a su nombre.
