
El Museum of the Moving Image de Nueva York vuelve a ofrecer al público una pequeña fiesta: el festival First Look 2026. Del 23 de abril al 3 de mayo, promete dos fines de semana intensos con nuevas películas experimentales de todo el mundo. El festival celebra ya su 15.ª edición, y sus organizadores han decidido claramente no escatimar en rarezas. La programación incluye 21 largometrajes y varias selecciones de cortos. La abrirán y la cerrarán películas recién presentadas en Róterdam: «The Misconceived», de James N. Kienitz Wilkins, y la nueva obra de Isabel Sandoval, titulada «Moonglow». Ambas se proyectarán por primera vez en Norteamérica.
Entre los estrenos más destacados están «Carousel», de Rachel Lambert, con Chris Pine y Jenny Slate, que debutó en Sundance, y «Silent Friend», de la directora húngara Ildikó Enyedi, protagonizada por Tony Leung Chiu-wai y Léa Seydoux. Otro acontecimiento señalado será la proyección de «Hot Water», de Ramzi Bashour, también seleccionada para la competición de Sundance de 2026. No se trata solo de nombres conocidos: el festival espera que estas películas aporten ideas frescas y una mirada autoral sin concesiones.
Michael Koresky, comisario jefe de MoMI desde 2025, subraya que este año el festival ha sido más colectivo: han participado más programadores en la selección, y sus gustos y perspectivas se reflejan en la diversidad de la cartelera. Según Koresky, al público le esperan películas de muchos géneros, del terror al documental y las historias románticas, además de obras de los llamados directores «de culto emergentes»: cineastas que hacen películas extrañas al margen de las reglas.
Entre los estrenos mundiales figura «A Date with Shirley», la última obra inédita del fallecido Ken Jacobs. El público también verá por primera vez los proyectos documentales de Ashley Connor y Joe Stankus («It Goes That Quick») y la película híbrida de Charlie Birns «The Whole World Is a Lie», sobre una revuelta en una escuela de interpretación. La sección de cine de género incluye «Roqia», de Yanis Koussim, una parábola argelina de terror sobre una historia traumática que reinterpreta el género de las posesiones demoníacas; la historia tailandesa de venganza culinaria «Morte Cucina», de Pen-ek Ratanaruang; y la película húngara «Feels Like Home», de Gabór Holtai.
Para quienes disfrutan de la estética excéntrica de culto, MoMI propone «We Put the World to Sleep», de Adrian Țofei, y la comedia japonesa de terror y falso romance «I Fell in Love with a Z-Grade Director in Brooklyn», de Kenichi Ugana. La sección Science on Screen sigue buscando ciencia en el cine: incluye el documental de Erin Espelie sobre el micromundo de las bacterias («Ideas of Order») y la obra de Rachael J. Morrison «Joybubbles», la historia de Joe Engressia, un pirata telefónico ciego de nacimiento que consiguió controlar la red telefónica con un simple silbido.
Todas las películas se proyectarán en el Museum of the Moving Image, en el barrio neoyorquino de Astoria, en las salas Sumner M. Redstone Theater y Celeste and Armand Bartos Screening Room.
First Look 2026 finge que viene a mostrar cine, cuando en realidad pone a prueba cuántos espectadores más están dispuestos a soportar la experimentación en nombre del arte. La programación se abre con una película que el público llamará educadamente «compleja» y se cierra con una obra que promete belleza visual al borde de la incomprensión. Entre ambas, un ruidoso desfile de géneros y nombres, reunidos como si la selección se hubiera hecho en un estado de agotamiento inspirado.
Nombres de peso como Tony Leung y Léa Seydoux dan al festival una pátina de prestigio, pero el verdadero nervio está en las películas de gente convencida de que el cine normal murió hace tiempo. Una parábola argelina de terror, una venganza culinaria tailandesa, un romance con un director de categoría Z: todo parece pensado para espectadores a quienes les gusta experimentar, aunque no les guste reconocerlo.
Science on Screen intenta darle al festival un barniz intelectual: bacterias en primer plano y la historia de un hacker que silba al teléfono. Aquí la ciencia es más o menos tan científica como la magia en la fantasía, pero al menos suena convincente.
MoMI vuelve a hacer lo que mejor sabe: ofrecer al público algo fácil de querer y aún más fácil de no entender. Y el público, como siempre, va: a mirar, a pensar o simplemente a comprobar que el cine todavía puede sorprender, a veces incluso contra su voluntad.