
El shooter de ciencia ficción Marathon, desarrollado por Bungie, tuvo un estreno ruidoso, pero recibió una acogida inesperadamente tibia por parte de la crítica. El juego salió hace un mes, pero los desarrolladores pidieron a los periodistas que esperasen a que se publicara la incursión Cryo Archive, un gran evento dentro del juego que apareció apenas la semana pasada. Solo entonces los críticos formaron su opinión, y el resultado fue… desigual.
Según el agregador Metacritic, Marathon obtuvo una valoración «generalmente favorable» del 81 %. No está mal, en principio, pero no bastó para entrar siquiera en el top 25 de juegos de 2026. A modo de comparación, por encima quedaron títulos como MIO: Memories In Orbit, Planet Of Lana 2 y Escape From Ever After.
Algunos medios especializados encontraron puntos fuertes en el juego. Los críticos de GameRant señalan que la primera impresión puede engañar: Marathon parece prometedor, pero su complejidad puede echar para atrás. Sin embargo, si el jugador supera los «obstáculos innecesarios» del principio, el juego se despliega por completo. En GameRant consideran que el potencial del shooter no solo se cumple, sino que supera las expectativas.
Eurogamer también habló del proyecto con calidez. Rick Lane elogió el estilo visual del juego, sus combates «espectaculares» y sus mapas repletos de secretos. En su opinión, después de todas las polémicas sobre el desarrollo, la calidad del juego habla por sí sola.
Pero no todos los críticos comparten el optimismo. Dexerto le dio tres estrellas de cinco y calificó Marathon de juego «muy irregular», en el que los momentos de adrenalina y emoción se alternan con una sucesión de decepciones. A su juicio, en algún lugar del juego se esconde un shooter magnífico, pero la mayoría de los jugadores nunca llegará a encontrarlo: hay demasiados momentos irritantes por el camino.
Curiosamente, en Steam la situación parece distinta: las reseñas de los usuarios son «muy positivas» en general. Es decir, los jugadores de a pie han recibido Marathon mejor que parte de la crítica profesional.
La música sí se llevó elogios aparte. La banda sonora la compuso Ryan Lott, del proyecto Son Lux. El compositor contó que le inspiró la idea del juego: el personaje abandona su cuerpo y traslada su alma a una carcasa Runner. Lott decidió que la voz humana era el reflejo más cercano del alma y la convirtió en una especie de «instrumentos de juego». Según el autor, la sensación de participar en la creación de un mundo nuevo fue «embriagadora».
Mientras tanto, Pokémon sigue celebrando su 30.º aniversario: la marca ha anunciado colaboraciones con Puma y con la empresa de café Grind, con las que prepara una serie de acuerdos de estilo de vida.
Marathon ofrece un caso poco habitual en la industria del videojuego: la crítica duda y los jugadores están contentos. El contraste resulta gracioso. Por un lado, grandes elogios al estilo, los tiroteos y la profundidad. Por otro, quejas por fallos irritantes e irregularidades.
Estas discrepancias suelen aparecer cuando los desarrolladores se precipitan. Marathon parece un proyecto ambicioso que intentaron perfeccionar, pero en algún punto se hicieron un lío. La petición de Bungie de esperar al lanzamiento de la incursión antes de publicar las reseñas deja entrever que el contenido inicial podía parecer algo verde.
El público lo tiene más claro: si funciona, bien. El juego ha recibido reseñas «muy positivas» en Steam. Eso indica que la mayoría no ha visto los problemas que señalan los críticos, o que está dispuesta a tolerar asperezas a cambio de adrenalina.
La música, en cambio, despierta el respeto de todos. Ryan Lott apostó por la atmósfera y utilizó la voz humana como base del sonido. Este enfoque distingue al juego incluso entre los grandes lanzamientos.
Las noticias de fondo sobre el 30.º aniversario de Pokémon añaden una ligera sensación de disonancia. Mientras una gran franquicia lucha por ganarse el reconocimiento, otra celebra sus éxitos y lanza nuevas colaboraciones. El contraste es casi artístico.