
La banda sonora completa del shooter de ciencia ficción Marathon ya se puede escuchar; un acontecimiento que los fans esperaban casi con la misma ansiedad que el lanzamiento del propio proyecto de Bungie. La música del juego la compuso Ryan Lott, del grupo Son Lux, que puso banda sonora a la película «Everything Everywhere All At Once» y al taquillazo «Thunderbolts*». Ahora también ha contribuido al oscuro mundo de los «Runner», seres que renuncian al cuerpo humano y conservan solo el «alma»: un concepto que por sí solo ya da para un álbum aparte.
El interés por la música de Marathon se fue alimentando durante meses. Los primeros fragmentos se difundieron por las redes sociales e inspiraron remezclas de los fans. Después salió un pequeño EP oficial y, más tarde, Lott grabó un tema junto a Poppy: el atmosférico himno «In Death We’ve Just Begun», que se convirtió en una especie de carta de presentación del juego.
Tras el lanzamiento de Marathon el 5 de marzo, la banda sonora completa quedó disponible. Está dividida en dos álbumes: «Vol. One: Somewhere In The Heavens» y «Vol. Two: They Are Waiting». Son 42 temas, cada uno como una escenografía sonora independiente de un mundo «neón, pero desconchado», en palabras del propio Lott. Le inspiraron los insectos mecánicos, los laboratorios y los misteriosos susurros: todo lo que hace que el espacio parezca vivo, aunque resulte inquietante.
Según el compositor, quería convertir la voz humana, símbolo del alma, en un instrumento que reflejara la idea del juego: dejas atrás el cuerpo, pero sigues llevándote a ti mismo. Todo esto se convierte en una banda sonora que no se limita a acompañar el juego, sino que dibuja literalmente sus emociones.
Marathon ya ha recibido reseñas «muy positivas» de los jugadores en Steam. Al mismo tiempo, se perfila otra gran noticia en la industria: Microsoft ha confirmado oficialmente el desarrollo de la próxima Xbox, con nombre en clave Project Helix. La nueva consola, según la responsable de Xbox, Asha Sharma, liderará en rendimiento y será compatible con juegos tanto de Xbox como de PC.
Así pues, el lanzamiento de la banda sonora de Marathon forma parte de un movimiento más amplio en la industria del videojuego: ese en el que la música, la tecnología y la imaginación se entrelazan tanto que a veces cuesta distinguir qué engancha más, si el juego o lo que suena fuera de él.
La música de Marathon aspira a convertirse en protagonista por derecho propio, algo poco habitual en la industria. Ryan Lott vuelve a apostar por la voz y la transforma en un instrumento; a la luz del concepto del juego, la idea suena más fuerte que el marketing. El mundo de Bungie es oscuro, pero brillante, como si lo hubieran remendado deprisa y corriendo. La banda sonora no hace más que subrayar esa dualidad, y por eso se propagó por las redes sociales más rápido que el propio juego.
En las noticias asoma Microsoft, que, como de costumbre, anuncia algo justo cuando la atención está puesta en otra cosa. Project Helix promete potencia y compatibilidad con juegos antiguos, lo que suele significar otra vuelta de tuerca en la carrera por el hardware. Los jugadores ya están acostumbrados a que las consolas cambien más a menudo que las reglas de la red.
En conjunto, las noticias dibujan la escena típica de la industria: sale un juego, se elogia su música y las corporaciones preparan otra ofensiva. Todos avanzan en círculo, como los Runner de Marathon: sin cuerpo, pero con la eterna idea de seguir adelante.