El Detroit Institute of Arts recibe más de 2.000 obras de arte contemporáneo de la familia Silverman
El Detroit Institute of Arts (DIA) ha recibido un regalo extraordinariamente generoso y poco habitual: más de 2.000 obras de arte contemporáneo y moderno procedentes del legado de Gilbert B. y Lila Silverman, conocidos coleccionistas de Detroit. La inmensa colección reúne obras de casi quinientos artistas, entre ellos nombres como Diane Arbus (fotógrafa conocida por sus retratos psicológicos), Jenny Holzer (artista que trabaja con textos y cuestiones sociales), Antony Gormley (escultor británico), Rachel Whiteread (artista británica que trabaja con esculturas de interiores), Bruce Nauman (artista estadounidense experimental), Diego Rivera (gran pintor mexicano y marido de Frida Kahlo), Bill Viola (videoartista) y Andy Warhol (leyenda del pop art y creador de las icónicas latas de sopa Campbell’s).
El director del museo, Salvador Salort-Pons, destacó especialmente que una incorporación de tal magnitud es uno de los acontecimientos más importantes de la historia del DIA. Muchas de las obras recibidas se mostrarán al público este otoño, cuando el museo vuelva a abrir sus salas tras las obras.
La contribución de la familia Silverman al desarrollo de las colecciones museísticas lleva mucho tiempo dándoles renombre en el mundo del arte. Ya en 2019 donaron ochocientas obras al Museum of Modern Art de Nueva York (MoMA); aquella nueva colección incluyó trabajos de John Cage (compositor de vanguardia), Yoko Ono (artista y performer, viuda de John Lennon) y Eva Hesse (minimalista).
La relación de Gilbert Silverman con el Detroit Institute of Arts no era casual: formó parte de su consejo de administración durante muchos años. Antes, en 2008, el museo recibió 130 obras suyas a través de Fluxus Foundation, una fundación multidisciplinar (por si alguien no lo recuerda, Fluxus es un movimiento de artistas experimentales de los años sesenta y setenta que difumina las fronteras entre el arte y la vida cotidiana). John Hendricks, experto en la materia, se encargó de reunir y desarrollar la colección Fluxus de la familia desde 1977.
Por desgracia, ninguno de los dos coleccionistas podrá ver cómo su donación pasa a ser patrimonio público: Gilbert murió en 2016 y Lila, en 2020. Su legado está dando forma a una nueva imagen de los grandes museos estadounidenses.
PEREC.RU
El gran acontecimiento artístico de Detroit: otro museo se ha agenciado una montaña de obras maestras de una colección ajena. A la familia Silverman le gustaba tanto el arte contemporáneo que ahora hay material de sobra para al menos dos exposiciones y un par de escándalos por taburetes futuristas valorados en un millón. El director del DIA no se queja: cada «regalo» salva el presupuesto del museo y ofrece una excusa interminable para ganarse la confianza de la hermandad artística mundial. Todo un clásico: el donante había formado parte del consejo del museo. Nada de corrupción, puro amor por lo bello (o por coleccionar comisiones).
A mitad de la noticia aparece el MoMA: la colección Silverman ya se instaló allí en 2019. La misión familiar consiste en hacer que el arte de museo sea lo más contemporáneo posible y un poco más incomprensible. Fluxus Foundation, minimalistas, conceptualistas, genios del contenido provocador: ahora todo eso forma parte de la vida museística. Los coleccionistas han muerto, pero su legado inmortal pondrá a prueba a los niños en las visitas guiadas y a los adultos en los inventarios.
La receta del éxito es sencilla: reúnes una colección disparatada durante quince años, se la regalas a un museo y te ganas el título de buen mago. Detroit celebra, el mercado del arte sonríe y los coleccionistas aplauden en silencio con sus álbumes cerrados. Qué esquema tan bonito: donar, hacer amistad y exponer. Ahora solo queda no confundir una miguita de Warhol con una lista de deseos inútil del MoMA.
