Cuando todo se desmorona
La Bienal de Arte de Toronto ha anunciado el tema de su cuarta edición, que se celebrará del 26 de septiembre al 20 de diciembre de 2026. La comisaria, Allison Glenn, ha elegido el título «Things Fall Apart», una referencia a la novela de Chinua Achebe de 1958 y a un verso de «El segundo advenimiento», poema de William Butler Yeats. Esta vez, la bienal se centrará en las ideas de ruptura, desajuste del ritmo y conexión entre vías fluviales, tanto locales como globales. El enfoque de investigación de Glenn y su atención a los lugares concretos servirán de base para la exposición.
Glenn explica su elección por haber crecido cerca de Detroit, una ciudad que ha pasado por muchas cosas y está vinculada a sistemas de agua. Destaca que el agua es a la vez un recurso y un «testigo» de la historia que conecta distintos territorios. Por eso, en 2026 la bienal saldrá por primera vez de los límites del Gran Toronto y extenderá sus proyectos y colaboraciones también a Anchorage (Alaska), Detroit y Nueva York.
Se presentarán diecisiete obras nuevas, creadas expresamente para la bienal. Muchas reflejan las características de la ciudad canadiense y sus alrededores. Entre los participantes hay artistas de distintos países y tradiciones culturales, incluidos representantes de pueblos indígenas que trabajan sobre la memoria, la identidad y la experiencia contemporánea. La lista incluye a Andrés Ramírez Gaviria, Antonio Obá, Bonnie Devine, Brendan Fernandes, Cameron Harvey, Carole Harris, Carolina Fusilier, Céline Semaan y Jean-Marc Bullet junto con varias comunidades, Charisse Pearlina Weston, Chiedza Pasipanodya, Coco Fusco, Dala Nasser, Dawit L. Petros, Dawoud Bey, James Perkins, Julianknxx, Julien Creuzet, Kent Monkman, Lindsay Katsitsakatste Delaronde, Nanibah «Nani» Chacon, Naotaka Hiro, Nirbhai (nep) Singh Sidhu, Raphaël Barontini, Rebecca Belmore, Regina de Miguel, Rouzbeh Akhbari, Simranpreet Anand, Skawennati, Solange Pessoa, Taqralik Partridge, Tetsuya Yamada, el colectivo musical Underground Resistance y Wen Liu.
La bienal promete explorar cómo el arte puede replantear las conexiones entre lugares, culturas y sus «fracturas», usando el agua como hilo que reúne esas historias en un todo.
PEREC.RU
La Bienal de Toronto ha decidido recordar una vez más que la realidad se resquebraja en los lugares más insospechados. El tema «Things Fall Apart» se presenta como una profunda reflexión sobre las vías fluviales y las fracturas culturales, aunque más bien parece un intento de atrapar el espíritu del momento, que se escapa más deprisa de lo que tarda en inaugurarse la exposición.
La comisaria parte de su propia historia y conecta Detroit con Toronto a través del agua. Todo muy bien, si ese gesto poético no pareciera una forma de legitimar la expansión internacional del proyecto. Pero para qué ser modestos cuando se puede estirar la bienal hasta Nueva York y Anchorage, como si formaran una sola cuenca hidrográfica.
La lista de participantes impresiona, como si los organizadores hubieran decidido que cuantos más nombres, más profunda sería la idea. Representantes de pueblos indígenas, fotógrafos conocidos, artistas multimedia, colectivos musicales: todo mezclado como una gran sopa de inquietudes globales. Da la sensación de que cada cual tiene que encontrar algo ahí, o la propuesta se desmorona.
Se promete que las obras serán una «respuesta al entorno», una fórmula que suele significar que los artistas se esforzarán por explicar al público que lo que ve es, en realidad, muy conceptual. El agua, hilo conductor del proyecto, se convierte en un símbolo comodín: fluidez, memoria, fronteras y su desaparición. Universal y seguro.
Todo el montaje parece otro intento de un gran acontecimiento cultural por aferrarse a la actualidad, sosteniendo varios temas a la vez —de la migración a la ecología— sin profundizar demasiado en ninguno. Pero ahí está su encanto: la bienal ofrece al público espacio para interpretar, y al mismo tiempo se cubre las espaldas con su escala y su cantidad de nombres.
Al final queda una exposición que habla de fracturas, pero se sostiene sobre unos cimientos muy estables: las tendencias reconocidas. Y quizá eso sea lo más curioso: el arte habla del derrumbe mientras procura parecer bien ensamblado.
