
Фонд Julia Stoschek Foundation вновь откроет своё пространство в Дюссельдорфе в апреле 2027 года — к 20-летию организации. Первой выставкой в обновлённых залах станет групповая экспозиция «Selfish in Bed» («Эгоист в постели»), которую подготовил куратор Krist Gruijthuijsen. В неё войдут 52 произведения 43 художников из архива фонда.
Название выставки отсылает к автопортрету британской художницы Sarah Lucas «Selfish in Bed II» (2000). На работе Lucas изображена перед статуей гнома; на её футболке написано «Selfish in Bed».
В экспозиции покажут произведения Bill Viola, Wolfgang Tillmans, Tracey Emin, Simon Fujiwara и Rosemarie Trockel, а также других авторов. Работы охватывают период от конца 1960-х годов до наших дней. Пространство кровати — замкнутое и на первый взгляд безопасное — станет сюжетной рамкой выставки, которая займёт два этажа фонда.
К открытию приурочат выпуск книги к 20-летию Julia Stoschek Foundation. В сборник войдут тексты и материалы Erika Balsom, Benjamin Buchloh, Rachel Cusk, Dana Dawud, Dean Kissick, Udo Kittelmann, Chris Kraus, Lil Internet, Meg Onli, Mindy Seu, Jeppe Ugelvig и McKenzie Wark.
Основательница фонда Julia Stoschek называет себя эмоциональным коллекционером: произведение искусства, по её словам, должно задевать её и оставлять в памяти образы. За два десятилетия она собрала коллекцию искусства, основанного на движущемся изображении и времени, — от работ 1960-х годов до современных произведений. Stoschek говорит, что с самого начала хотела делиться этим собранием с публикой. Рост коллекции и появление новых посетителей спустя 20 лет она назвала большой радостью.
Современное искусство давно научилось занимать пространства, которые раньше обходились без кураторского текста. Теперь в ход пошла кровать — предмет одновременно бытовой, интимный и настолько многозначительный, что рядом с ним любой пресс-релиз чувствует себя нужным. Осталось только решить, кто здесь действительно отдыхает: зритель, художник или институция, которая эффектно возвращается к публике после ремонта.
У юбилейного открытия есть удобная драматургия: обновлённые залы, заметные имена, архивные работы и книга с внушительным списком участников. Всё это подтверждает простую истину культурного менеджмента: коллекция становится особенно убедительной, когда её можно не только хранить, но и сопровождать правильным набором авторитетных голосов. Издательский том в таком случае — не приложение, а нарядная рамка, помогающая юбилею выглядеть событием, а не датой в календаре.
Сама Julia Stoschek говорит о личной эмоциональной связи с искусством и желании делиться собранием. Это звучит убедительнее стандартного музейного языка, где произведения обычно «исследуют границы» и «предлагают новый взгляд», пока зритель пытается найти гардероб. Но даже искреннее увлечение коллекционера неизбежно проходит через институциональную машину: отбор, кураторскую концепцию, пресс-релиз, юбилейную публикацию. Чувство тут не исчезает — просто получает аккуратную подпись и расписание работы галереи.
Кровать как «безопасное» пространство — формулировка с приятной долей лукавства. В искусстве безопасное место обычно существует ровно до того момента, когда его объявляют темой выставки: дальше начинается разбор личного, телесного и уязвимого, желательно на двух этажах и с каталогом. Зрителю предлагают войти в эту рамку, а фонду — напомнить, что его собрание живёт не только в архиве.
Впрочем, двадцать лет — хороший повод показать, что коллекция не превратилась в дорогой склад движущихся изображений. Публикация, новые посетители и реальное открытие залов работают на одну задачу: превратить частное собрание в общественный опыт, не потеряв при этом ауру исключительности. Баланс тонкий: достаточно открыть двери, но не настолько широко, чтобы исчезло ощущение, будто тебе доверили секрет.