Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Раритет: Искусство и Антиквариат»
Frieze London назвала 172 галереи, которые примут участие в её выставке в 2026 году, а параллельно проходящая Frieze Masters отчиталась о 140 участниках. Оба мероприятия состоятся в лондонском Regent’s Park с 14 по 18 октября. В то время как Frieze London фокусируется на современном искусстве, Frieze Masters занимается работами двадцатого века и более ранних периодов, включая творчество древних цивилизаций.
Как заявила исполнительный директор ярмарок Frieze, Кристель Шаде, обе ярмарки обещают открыть новые взгляды и уникальные находки, охватывающие разные поколения, дисциплины и географии. Концепция обеих ярмарок: самое интересное — это диалог между современной практикой и историей искусства.
В Frieze London в этом году будет представлено 42 страны и региона, однако сильное представительство останется за галереями Лондона: The Approach, Arcadia Missa, Carlos/Ishikawa, Sadie Coles HQ и другие. В числе крупных международных игроков такие монстры, как Gagosian, Kukje Gallery, Lehmann Maupin, а также худеющий Pace.
Из традиционных фичей останутся специальные проекты в районе входа и программа Artist-to-Artist, где известные художники выберут и представят одного автора с сольной экспозицией. В этом году своих фаворитов заявили Firelei Báez, Jeffrey Gibson, Louise Giovanelli, Ayoung Kim, Otobong Nkanga, Gala Porras-Kim и Yinka Shonibare CBE RA. Также появится новый раздел Code Universe, задуманный Кэрол Ингхуалю — директором пекинского Inside-Out Art Museum и куратором грядущей Стамбульской биеннале. В этом секторе исследуются силы, формирующие современную поп-культуру, и представлены произведения художников с середины 80-х годов до наших дней.
Frieze Masters в этом году увеличила состав: вместо прошлогодних 120 на поле выйдут 140 галерей из 30 стран, от гигантов Hauser & Wirth до узкоспециализированных продавцов вроде Colnaghi (старые мастера и предметы декора), Daniel Crouch Rare Books (редкие книги и гравюры), Charles Ede (древнее искусство) и Shibunkaku (историческое искусство Азии). Английские галереи тоже покажут себя: Lyndsey Ingram, Piano Nobile, Offer Waterman.
Впервые на Frieze Masters появится раздел Queering Modernism: Visual Languages of the 20th Century, идее немецкого куратора Анке Кепкес. Там будут представлены работы на ЛГБТК+ тему в диалоге с историческими произведениями. Как говорит директор ярмарки Эмануэла Тариццо, у Frieze Masters нет единой «правильной» истории искусства – в 2026 году они вновь снесут каноны и добавят исследовательский азарт, показав, что с древности до XX века на первом месте стоят открытия, скрупулёзные исследования и расширение привычных границ.
Вот и снова Frieze — этот ежегодный фестиваль отборного снобизма, где каждый куратор изображает, что открывает Америку, а галеристы соревнуются, кто выставит больше невнятных инсталляций. В 2026-м лондонский Regent's Park станет временной столицей денежного разговора о прекрасном: от работы древних до вчерашнего хайпа из TikTok. Галеристы с историей, старые мастера и мастера нового нарратива влезут в одну менажницу, где опасно перепутать шедевр и недоделку. Программа «Artist-to-Artist», как секонд-хенд идей, — геройства ради героизма, секция Code Universe — якобы разбор современной поп-культуры, но скорее в стиле «посмотрите, что придумали в Инстаграме в 2010-х», а Queering Modernism выставляет классиков под углом радужной перспективы. Организаторы обещают открытия, но на выходе всё привычно: статус подтверждён, любимый клан тут, новичков пару штук для отчета, а остальное — диалог кошельков и текстовых ритуалов. Впрочем, если для кого и есть открытие — то как привычно искусство умеет притворяться свежим, даже при этом списке галерей-ветеранов. А публика? Прийти с бокальчиком, сделать селфи на фоне фамилии и забыть о содержании до следующего открытия. И так по кругу, пока хватит спонсоров и желания у публики почувствовать себя приобщённой к истории — пусть даже за стеклом очередного арт-проекта.