DC без общего плана - Новости кино perec.ru

DC без общего плана

27.10.2026, 08:18:00 Кино
✮✮✮✮✮✮
Хроника:
DC без общего плана

Джеймс Ганн и Питер Сафран: что работает, что нет и куда движется DC

Четыре года назад Джеймсу Ганну и Питеру Сафрану поручили одну из самых желанных и одновременно почти невыполнимых работ в Голливуде. Став сопредседателями DC Studios — подразделения Warner Bros., отвечающего за экранизации комиксов DC, — они получили контроль над Суперменом, Чудо-женщиной, Бэтменом, Зелёным Фонарём, Флэшем и множеством других героев. Перед ними будто бы лежал чистый лист и возможность выпускать сколько угодно фильмов и сериалов. Задача читалась без пояснений: вывести DC из вечного второго места.

В 2010-е кинонаправление DC нередко становилось объектом насмешек, пока конкурирующая Marvel регулярно попадала в цель. Ирония в том, что у DC был не менее впечатляющий набор персонажей: ещё двадцать лет назад сравнение Стражей Галактики с Бэтменом показалось бы смешным даже убеждённому поклоннику комиксов. Но Warner Bros. так и не нашла способ превратить своих героев в обязательное кино. Культурный успех трилогии Кристофера Нолана о Бэтмене сменился чередой неудач: «Человек из стали» Зака Снайдера — спорным «Бэтменом против Супермена: На заре справедливости», удачная «Чудо-женщина» Пэтти Дженкинс — раскритикованным продолжением, а «Лига справедливости» оставила зрителей спорить о разных версиях фильма вместо того, чтобы ждать развития истории.

Такой проект перезапуска требует времени. Ганн и Сафран приняли должности в конце 2022 года, объявили первые проекты в начале 2023-го, а затем их ещё нужно было снять и смонтировать. Замысел по-настоящему начал проявляться лишь в этом году. К настоящему моменту вышли три крупных фильма для кинотеатров, два игровых сериала и несколько анимационных проектов — уже достаточно, чтобы оценить направление. Первая фаза долгосрочного плана ещё не завершена, но сильные и слабые стороны подхода заметны.

Начали Ганн и Сафран с, пожалуй, самого безопасного и разумного выбора — фильма о Супермене, который Ганн сам написал и поставил. Отдать главного героя DC режиссёру, умеющему сочетать умный развлекательный сюжет с масштабным зрелищем, было естественным решением. И во многом фильм оправдал ожидания.

Создатели отказались от обязательной истории происхождения, которую зрители и так знают. Фильм встречает Кал-Эла уже на Земле, где он живёт одновременно как Супермен и Кларк Кент. Фирменные для Ганна душевность, юмор и выразительные музыкальные вставки помогли сделать зрелищный блокбастер, заметно отличающийся от чрезмерно мрачных фильмов DC 2010-х. Картина получилась яркой и весёлой даже в тяжёлых эпизодах и собрала в мировом прокате более 600 миллионов долларов. Но успех сам по себе ещё не показал, способен ли Ганн руководить студией и курировать работу других режиссёров: его умение писать и снимать комикс-экранизации никто не ставил под сомнение.

Такая проверка пришла в 2026 году — и результаты оказались куда более спорными. Второй фильм студии, «Супергёрл», стал одним из самых громких коммерческих провалов года. Милли Элкок ненадолго появилась в «Супермене», но режиссёр Крэйг Гиллеспи сменил приземлённую земную историю на космический вестерн, действие которого разворачивается на планетах в духе «Безумного Макса». Запутанная мифология и раздражающие визуальные эффекты выглядели резким отходом от предыдущей картины. Фильм получил смешанные отзывы и собрал в мировом прокате лишь около 100 миллионов долларов, хотя обошёлся почти вдвое дороже. Дополнительную тревогу вызвали сообщения о творческих разногласиях Ганна и Сафрана с Гиллеспи: за несколько месяцев до премьеры зрителям показывали две конкурирующие версии картины.

Затем вышел «Клейфейс». Джеймс Уоткинс снял историю происхождения малоизвестного злодея Бэтмена, представленную как фильм ужасов внутри вселенной комиксов. В центре — актёр, который жертвует всем, чтобы вернуть красоту, существующую лишь на поверхности. Кровавая и вязкая история понравится не каждому, зато это настоящий творческий риск. А бюджет в 44 миллиона долларов избавил фильм от необходимости угождать вообще всем.

Можно представить, как эта вселенная успешно сочетает большие фильмы-события, снятые Ганном, с более скромными и странными историями о второстепенных героях. Ганн уже работает над продолжением «Супермена», назначенным на июль 2027 года. Но студия пока не показала, что умеет выпускать блокбастер для массовой аудитории под руководством другого режиссёра. «Супергёрл» ещё может оказаться исключением, но сейчас это один из трёх полнометражных фильмов студии. Делать вид, что это ничего не значит, было бы слишком удобно.

Перестройка телевизионного направления DC технически началась ещё до назначения Ганна и Сафрана сопредседателями: за девять месяцев до этого на HBO Max вышел «Миротворец». Ганн создал сериал и поставил большую часть эпизодов. Джон Сина вернулся к роли из «Отряда самоубийц»: его герой готов убивать мужчин, женщин и детей ради достижения цели, которую называет миром. Здесь сохранился фирменный стиль Ганна, а бренд HBO позволил добавить больше обнажённости и брани, чем обычно допускает фильм для массового проката. Успех у критиков и зрителей напомнил, что премиальный кабельный канал может расширять возможности кинофраншизы.

Первым официальным проектом после вступления руководителей в должности тоже стал сериал. Анимационный «Коммандос существ» стартовал на HBO Max в декабре 2024 года. В первом сезоне было шесть эпизодов без особых сюрпризов: снова любимая тема Ганна о чудаках, которые создают собственную семью. Коммерческий риск был невелик: широкая аудитория редко смотрит анимационные супергеройские сериалы, а преданные зрители DC вряд ли из-за них отвернутся от остальных проектов. Но у сериала есть важная особенность: Ганн подбирал актёров озвучивания с расчётом на то, что они смогут сыграть тех же персонажей в игровом формате. По его словам, так планируется поступать и с будущими анимационными проектами.

Второй сезон «Миротворца» также получил хороший приём. Но главной проверкой телевизионного направления этой осенью стали «Фонари». Сериал Криса Манди, Дэймона Линделофа и Тома Кинга о межгалактической полиции DC оправдал обещание стать «Настоящим детективом» с Зелёными Фонарьми. В центре — мрачная детективная история об убийстве в американской глубинке и классическая пара напарников: пожилой, упрямый Зелёный Фонарь вынужден работать с талантливым молодым коллегой, которого сначала не желает воспринимать всерьёз. Сериал получил восторженные отзывы, но важнее и его устройство: это самостоятельный проект с выраженным авторским почерком, который вписывается в общую историю Ганна и Сафрана, не заглушая голос создателей. Пока это лучший пример того, каким руководители хотели видеть DC Studios.

Крупнейшая переменная, влияющая на студию, во многом находится вне контроля Ганна и Сафрана. Фильм Мэтта Ривза «Бэтмен» вышел за несколько месяцев до их назначения, а Warner Bros. объявила, что серия с Робертом Паттинсоном продолжится отдельно от новой вселенной DC. Второй фильм находится в производстве; Стивен Содерберг помогает завершить основные съёмки. Сериалы HBO, включая «Пингвина» и недавно анонсированную «Ядовитый Плющ», продолжают расширять эту отдельную историю.

Ганн и Сафран участвуют в работе над проектами о Бэтмене и публично их поддерживают, однако эти фильмы и сериалы не входят в общую сюжетную линию, которую они строят. В комиксах разные авторы давно рассказывают истории об одних героях в разных временных линиях — это не катастрофа. Но для франшизы неудобно, когда один из двух главных персонажей существует за пределами контроля студии.

Ничто не мешает руководителям представить собственного Бэтмена, и рано или поздно это, похоже, произойдёт. «Клейфейс» уже использует Готэм, а появление злодеев Бэтмена неизбежно вызывает вопрос, кто будет с ними сражаться. Ранее Ганн и Сафран поручили Энди Мускетти поставить фильм «Отважный и смелый». В 2025 году он всё ещё находился в разработке; актёрский состав и дата выхода не объявлены.

Многие поклонники и акционеры Warner Bros. считают, что вселенная DC не раскроет весь потенциал без собственного Бэтмена. В крупных командных фильмах с миллиардными сборами — например, в новой «Лиге справедливости» или истории «Лучшие в мире» о Бэтмене и Супермене — Тёмный рыцарь необходим. Если им окажется не Паттинсон, зрители неизбежно зададутся вопросом, почему, или сочтут нового героя второсортной заменой.

Винить Ганна и Сафрана за эту ситуацию несправедливо: они её не создавали. Но разбираться с последствиями придётся им. Проблема решаема, однако Кевину Файги в Marvel с таким ограничением сталкиваться не приходилось.

Общая история DC от Ганна и Сафрана пока только начинается, зато их рабочий принцип уже ясен и, возможно, является главным преимуществом. DC Studios выглядит почти противоположностью киновселенной Marvel. Если Marvel прославилась тем, что собирает проекты в одну большую головоломку, DC делает ставку на самостоятельные фильмы. Проекты получают зелёный свет благодаря качеству отдельных сценариев, а не набору пасхалок, связывающих их между собой. Никто не сказал бы, что новую вселенную комиксов разумно запускать с «Клейфейса». Но Ганн открыто объяснял: сценарий Майка Флэнагана оказался сильнее множества других разработок. Сценарий был готов — значит, фильм запустили.

Приоритет сценария над корпоративной «согласованностью бренда» — хорошая новость для зрителей, уставших от конвейерного подхода Marvel. Зато целостность общей истории будет менее строгой, чем в MCU, а часть объявленных проектов так и не дойдёт до экрана. Поклонникам, следящим за студиями как за спортивными командами, придётся привыкнуть: например, проекты Джеймса Мэнголда о Болотной Твари и Луки Гуаданьино о сержанте Роке не состоялись. Но это лучше, чем торопить фильмы, к которым ещё не готов сценарий. Кроме того, авторы получают возможность предлагать оригинальные идеи и по-своему обращаться с известными героями.

До высшей оценки подходу не хватает одного: красивые принципы ещё нужно воплотить в удачные фильмы. Ганн заслуживает уважения за обещание не назначать дату выхода фильма DC, пока всех не устроит сценарий. Но после «Супергёрл» трудно не спросить, как именно выглядел тот самый отличный сценарий — и почему в готовой картине, судя по результату, он не сохранился.


PEREC.RU

У любой новой киновселенной есть два рекламных отдела: один продаёт мечту о большом общем плане, второй уверяет, что общего плана вообще не нужно. DC выбрала редкую роскошь — говорить сразу обо всём. Если фильм удаётся, это свобода авторов; если нет, виноваты внешние обстоятельства, чужая версия героя и, возможно, ретроградный Меркурий в монтажной.

Особенно удобно выглядит принцип «сначала сценарий». Он звучит как обещание не кормить зрителя недоваренным продуктом, хотя киноиндустрия уже научила нас различать обещание и гарантийный талон. Сценарий может быть великолепным на бумаге, пережить совещания, заметки и тестовые показы, а затем прибыть на экран в виде родственника, которого никто не узнаёт. В таком случае правильный вопрос не только в том, кто дал зелёный свет, но и кто по дороге решил, что зелёный — это цвет готовности.

Свобода отдельных авторов полезна: не всякий фильм обязан быть очередным вагоном, сцепленным с франшизой ради будущего кроссовера. Но независимость становится особенно привлекательной, когда студии нужно объяснить, почему проекты исчезают, а персонажи живут в разных версиях реальности. Комиксы давно умеют разводить героев по временным линиям; корпоративные структуры обычно предпочитают разводить ответственность по кабинетам.

Бэтмен здесь — не просто герой, а актив с высокой узнаваемостью и, следовательно, с высокой стоимостью ошибки. Один Тёмный рыцарь занят в отдельной истории, второго ещё обещают, а ожидания уже требуют командных фильмов масштаба миллиардных сборов. Так выглядит не творческий кризис, а аккуратная очередь из прав на внимание аудитории. Каждый участник процесса может быть искренне доволен своей версией — кроме зрителя, которому предлагают самостоятельно собрать франшизу из параллельных инструкций.

Телевидение пока демонстрирует более убедительную модель: авторский жанровый проект может жить внутри общей вселенной и не превращаться в презентацию следующего релиза. Это хорошая новость для зрителей и умеренно неприятная для тех, кто привык измерять успех количеством логотипов в финальных титрах. Однако один удачный сериал не отменяет кассовую арифметику: кинотеатральные проекты обязаны не только быть смелыми, но и находить зрителей, которые не читают пояснения к мультивселенной перед покупкой билета.

В итоге DC продаёт не столько готовую систему, сколько возможность однажды её построить. Руководители обещают терпение, сценарную дисциплину и пространство для разных голосов — всё это звучит разумнее, чем конвейер, который заранее знает дату выхода, но ещё не знает, о чём фильм. Проверка начинается там, где красивые принципы сталкиваются с монтажом, бюджетом и зрительским билетом.

А пока у студии есть удобная позиция: эксперимент продолжается, выводы преждевременны, следующая глава всё объяснит. Голливуд произносит эту фразу с таким постоянством, что её давно можно считать отдельным жанром — фантастикой о будущем, которое обязательно окажется лучше текущего квартала. Зрителю остаётся наблюдать, превратится ли свобода авторов в настоящие фильмы или останется очень прилично оформленной причиной попросить ещё немного терпения.

Поделиться