Лица страха: почему нас больше не шокирует насилие - Новости кино perec.ru

Лица страха: почему нас больше не шокирует насилие

12.04.2026, 12:49:00 Кино
✮✮✮✮✮✮
Лица страха: почему нас больше не шокирует насилие

Режиссёр Дэниел Голдхабер и сценаристка Иса Мазей утверждают, что их новая версия «Faces of Death» выросла не из сегодняшнего интернета, а из середины 1990‑х, когда они оба росли в Колорадо. Их юность прошла под тенью трагедий: стрельба в школе Колумбайн, атаки 11 сентября, позже — нападение в кинотеатре в Ауроре и стрельба в местном супермаркете. Насилие стало фоном их жизни, и у обоих появилось болезненное чувство: отвести взгляд невозможно.

Мазей вспоминает, как ребёнком увидела трансляции падения башен-близнецов и людей, пытающихся спастись. Это стало её первым столкновением с цифровым насилием — слишком рано и слишком жёстко. Со временем она поняла: дело не в притуплении, а в вынужденной нормализации. Человек просто привыкает жить с постоянным ощущением тревоги.

Их новый фильм исследует этот феномен. В центре сюжета — модератор контента, охотящийся за серийным убийцей, который ведёт свою мрачную цифровую игру. Это не столько ремейк одноимённой VHS‑ленты 1978 года, сколько попытка понять, почему современного зрителя так трудно шокировать.

Мазей говорит, что алгоритмы социальных платформ заинтересованы удерживать пользователей в состоянии злости, тревоги и зависимости — и делают это, подсовывая контент, насыщенный страхом и насилием. Голдхабер добавляет: технокомпании используют не только нашу активность, но и наши слабости, превращая общение в ловушку.

Идея фильма выросла и из личного опыта Голдхабера, который когда-то работал модератором. Вместе с Мазей он уже снимал картины о циничной природе цифровой среды — например, «Cam» (2018) и «How to Blow Up a Pipeline».

Создатели убеждены: в современном мире невозможно полноценно жить, оставаясь офлайн. Именно это делает новый фильм особенно актуальным. Первая «Faces of Death» была псевдодокументальной лентой, где реальные и постановочные сцены смерти были смешаны так искусно, что зрители сомневались в их подлинности. VHS-кассету передавали из рук в руки как запретный трофей.

Сегодня, утверждают Голдхабер и Мазей, интернет уже превратил подобный опыт в обыденность. Поэтому они включили в фильм ограниченные фрагменты реальных смертей, найденные в сети. Не ради шока — а чтобы вернуть эмоциональный вес тому, что мы привыкли пролистывать.

Создатели подчёркивают: вредно не изображение насилия, а идея, которую оно несёт. Их проект сталкивается с цензурой — некоторые надзорные органы уже выразили недовольство. Но для авторов эта борьба лишь подтверждает главный вопрос: почему мы спокойно живём в мире, где смерть стала контентом?

Фильм напоминает: за реальными кадрами стоит реальная человеческая трагедия — и общество обязано помнить об этом, а не превращать всё в бесконечную ленту doomscrolling.


PEREC.RU

Картина выдаёт себя за разговор о хорроре, но на деле разбирает будни современного цифрового аскета, который вместо медитаций получает непрерывную ленту страданий. Авторы спокойно проводят читателя от Колумбайна до TikTok, показывая — технология не портит людей, она просто даёт им зеркало.

Интервью Голдхабера и Мазей разворачивается как небольшая экскурсия по музею американского насилия. Теракты, стрельбы, хроника — всё это становится сырьём для фильма, который вроде бы должен шокировать, но уже не пытается. Трюк стар как мир: если нельзя превзойти реальность, можно лишь наблюдать, как она становится жанром.

Создатели делают вид, что борются с алгоритмами, а на деле пользуются ими как вдохновением. Лента будто спрашивает: а кто вообще решает, что «слишком много»? Один цензор говорит одно, другой — другое, и это позволяет авторам выглядеть борцами с системой. Странное совпадение: система как раз и кормит их темой.

Фильм включает реальные смерти — но подаёт это как жест просветления. Мягкое прикосновение к табу, упакованное в философию о том, что мы «нормализовали» ужас. За этим слышится тихое удовольствие от ощущения собственной глубины. Слишком уж удобно — критиковать интернет, снимая фильм, который в нём же и станет мемом.

В итоге материал транслирует одну мысль: зритель устал, но всё равно смотрит. А создатели устали, но продолжают снимать. И все вместе производят бесконечный поток образов, который будто никому не нравится, но все продолжают листать. Фильм об этом и есть.

Поделиться

Похожие материалы