Райан Джонсон и Стив Йедлин: Готика, свет и тайны нового "Knives Out"

Режиссёр Райан Джонсон и оператор Стив Йедлин снова сплелись в творческом союзе, который длится уже двадцать лет — время, за которое большинство романтических пар успевает дважды развестись. Всё начиналось с малобюджетной картины "Brick", после которой Джонсон и Йедлин латают визуальные миры, то покрытые слоем грязи, то окрашенные в самые сочные цвета далёкой галактики. Их новая глава — "Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery" — заиграла классическим уютом Новой Англии, но теперь в готическом исполнении.

Йедлин признаёт, что он счастливчик: он бы и без Джонсона был фанатом его фильмов, а тут вообще попал в святая святых съёмочного процесса, где творчество — это командный спорт. Вместе они не строят строгих визуальных догм — их задача: зритель должен почувствовать себя на месте героя, а когда надо — и поверить световой иллюзии (да, детективу приходится путать следы не только сюжетно, но и визуально).

Для "Wake Up Dead Man" Йедлин притащил целый ковчег световых приёмов, чтобы передать как внешние муки молодого священника Джада, которого полиция сразу записала в подозреваемые после убийства противного начальства прямо посредине пасхальной мессы, так и сложные переходы настроения — от утренних надежд до сумеречных инсинуаций и почти инфернальных флешбэков. Найти подход к уникальным декорациям, где главная церковь напоминает одновременно католический собор и средневековую западню, — вот главный вызов. Для Йедлина эта церковь — лучший съёмочный объект в жизни.

Интерьер храма с его закоулками и готическими окнами стал сценой практически всех основных событий фильма — под эти массивные стены Йедлин придумал гибкую световую архитектуру: хочешь — лучи солнца, хочешь — тьму монастырских подвалов. Причём любое световое "чудо" можно запрограммировать, но при этом импровизировать буквально в последний момент.

Йедлин использовал даже собственное ПО: можно запустить свет по реплике с точностью до секунды, а можно "поколдовать" по ходу, подстраиваясь под игру актёров. Джонсон доверяет опыту Йедлина: режиссёр всегда знает, чего хочет, и не нуждается в презентациях новых идей — наставления минимальны, доверие максимальное.

Поэтому фокус смещается на работу с большим актёрским составом. Йедлин хотел, чтобы его камера не превращала детектив в ситком 90-х: скучные крупные планы — это не про "Knives Out", всё должно быть про динамику и контекст отношений в кадре. Как сидят, где стоят, кто впереди, а кто на отдалении — всё это подаёт зрителю на подсознательном уровне смысловую начинку происходящего.

Но главное — не каменные постройки, а люди. Истинная угроза в фильме исходит не из церковных гробниц, а из странных связей членов группы — кто поддерживает кого, кто готов сожрать соседа на завтрак. "Группа — это отдельный герой", — уверен Йедлин. А значит главное для вязкости истории — не столько свет, сколько лица и их сомнительные тени.

В мире "Knives Out" рай и ад — это исключительно люди вокруг тебя.