Ода костюмам Тейлор Свифт: от ковбойских сапог до Versace

Определить лучшие наряды Тейлор Свифт — задача не из легких, примерно как составить её сет-лист тура Eras. Каждая эпоха её творчества — как отдельная голова в фентези-романе, где героиня меняет не только саундтрек, но и весь гардероб. Вот Свифт начинает как юная кантри-принцесса — ковбойские сапоги, платья с блестками, будто до бала остаётся час. Потом, с альбомом 1989, появляются укороченные топы и высоченные шпильки Christian Louboutin — будто девушка из соседнего двора внезапно пошла в модные инфлюэнсеры. И вот уже в 2025-м — эпоха «Жизни шоугёрл», где на сцене сияют костюмы Bob Mackie, Roberto Cavalli и Area, а вне сцены — уютные пуховики и сапоги до колена. 

Для Свифт мода — как личный дневник, где каждое платье — глава из жизни. Она и сама признавалась: «Фазы — лучшее в моде. Наряды фиксируют время — как мои песни». И действительно, иногда её одежда — часть большого послания. Помните скандал с выкупом прав на её альбомы? Тогда на сцене American Music Awards она появилась в рубашке с названиями шести «украденных» альбомов — больше чем намёк. Даже будни звезды полны смыслов: Тейлор часто выбирает марки, основанные женщинами, или поддерживает независимых дизайнеров, не забывая про люксовых любимчиков типа LV, Gucci и Vivienne Westwood. 

Документальный фильм The End of an Era только подогрел интерес: наряды обсуждают даже активнее, чем новые винилы. А поводов для хвастовства у неё хватает: 14 «Грэмми», 49 Billboard Music Awards, 40 American Music Awards к 2025 году — и на каждом ковровом дорожке свой лад. В её «лукбуке» прослеживаются постоянные фавориты: Oscar de la Renta, Versace… но и вечные эксперименты — вспомните Vivienne Westwood на последних Грэмми, где вместо классической депрессивной гаммы она вышла в алом мини-корсете. Ходили слухи — то ли к новому альбому, то ли в честь жениха-футболиста Трэвиса Келси, играющего за Kansas City Chiefs… Но объяснять детали она не спешит — только тонко намекает украшениями ручной работы с буквой “T”.

На красной дорожке она делала ставку на стилиста Джозефа Касселла Фалконера — тот переводил каждую музыкальную эпоху на язык моды: баллон-сарафан или короткое блестящее платье, кому что по настроению. Дизайнеры иногда повторялись, но интереснее — как менялся акцент: когда-то платья царевны, потом агрессивный гламур, а временами классика с “разбитым сердцем”.

Культовая коллекция сценических костюмов — тоже отдельная песня. Каждая эпоха тура Eras была снабжена визуальной цитатой из себя прошлой: Versace-боди с оттенками заката воспроизводили обложки альбомов, а пайетки помогали забыть про боль при многочасовых концертах. К 2025 году любимой фишкой стали комбинезоны с золотыми змеями и украшения, отсылающие к текстам песен. Не забыла Свифт и про фольклор: специально для хоумконцертов во время пандемии шила воздушные платья Alberta Ferretti — «лесная фея», а не отшельница из кабинета.

Не только сцена — уличный стиль тоже породил мифологию: от винтажных пальто до дерзких оверсайз-курток и всегда — идеальные сапоги. Звезда шутит, будто целый 2012-й прожила в образе домохозяйки 50-х. И анализируя сотни образов, становится ясно: она любит комфорт, повторяет силуэты, не гнушается вернуться к любимым брендам через годы и не скупится на детали с историей. Обычные образы становятся не менее знаковыми, чем концертные перевоплощения. А на вечеринку или свидание Свифт может выйти в спортивной куртке или ломануться на каток в приталенном платье — главное, чтобы отражало настроение эпохи, а фото потом добавили в очередную статью о стиле десятилетия.