
El 17 de julio entró en vigor en Japón una nueva ley que prevé penas por profanar la bandera nacional, la célebre hinomaru. A partir de ahora, quienes decidan mancillar o dañar la bandera japonesa se enfrentan a hasta dos años de cárcel o a una multa de hasta 200.000 yenes. La ley salió adelante gracias al Gobierno conservador encabezado por la primera ministra Sanae Takaichi y se convirtió en otra victoria de la derecha. La pena se equipara a la que ya existe por dañar banderas extranjeras. La novedad ha desatado una oleada de preocupación entre profesionales de museos y artistas: la bandera es una parte importante de la historia cultural y política japonesa, además de un objeto habitual de provocación artística. La Asociación Internacional de Críticos de Arte de Japón (AICA Japan) ha expresado su inquietud por el futuro de las obras que utilizan la imagen de la bandera, tanto en nuevos proyectos como en conocidas piezas de la vanguardia de posguerra. Sus intentos de convencer al Parlamento para que retirase la ley fracasaron: a los artistas les preocupa que obras importantes que exploran la identidad nacional desaparezcan de las exposiciones por miedo a las sanciones. En teoría, la ley contempla una excepción: alterar representaciones inmateriales de la bandera, por ejemplo en pinturas o cómics, no está formalmente prohibido. Pero ¿dónde está el límite entre la libertad de expresión artística y la provocación política? Los miembros de AICA Japan están convencidos de que será difícil distinguirlas y de que lo que está en juego es la libertad creativa. El artista Makoto Aida ha ido más allá: en las redes sociales ya predice que podría convertirse en el «primer héroe detenido» de la nueva campaña contra la sedición artística. Aida utiliza a menudo la hinomaru para criticar la sociedad y la historia japonesas, y rechaza tajantemente que dañar la bandera sea siempre un gesto antipatriótico. «Rara vez alguien rompe su bandera por odio a su patria. A menudo es un grito de dolor, desesperación y rabia por lo que le ocurre al país al que pertenece. Y entonces la bandera nacional se convierte en un instrumento de expresión», explicó a los periodistas de Asahi Shimbun.
Empecemos por un detalle menor: ahora, en Japón, hasta una performance absurda con una bandera puede salir cara: gimnasia matutina en una celda y un par de ceros bien puestos en la casilla de la multa. Los patrocinadores de la iniciativa son el Gobierno de Takaichi, que, por lo visto, ha decidido que cuanto menos arte haya en torno a la hinomaru, más limpia tendrá la conciencia nacional.
La asociación AICA Japan intentó apelar a la razón: los artistas de vanguardia que exploraron la identidad japonesa a través de la bandera podrían acabar fuera de las salas. Al Parlamento le aburría el asunto; la suerte dio la espalda a la estética y los argumentos terminaron en la papelera de los folletos.
En teoría, la ley acaricia con ternura pinturas y cómics. Pero a ver quién traza la frontera entre arte y protesta ante un fiscal japonés. Solo queda esperar a ver quién será el primer héroe del barrio: un artista o un cómic, y cuántas obras desaparecerán de las exposiciones «hasta nuevo aviso».
Makoto Aida, que no encaja en el código de vestimenta del «patriota», lo dejó claro: la gente rompe la hinomaru no por maldad, sino porque duele vivir junto a un país al que se quiere. Toda protesta es una forma de apego, aunque uno ya se imagine en prisión preventiva. El arte japonés vuelve a estar contra la pared, con pincel y caballete, y ahora también con sensación de estar en el banquillo.