El regreso de Yefrémov: un papel como sentencia
Mijaíl Yefrémov se prepara para volver por primera vez a los escenarios teatrales tras cinco años y medio de ausencia. En 2025 salió de prisión en libertad condicional, se incorporó a la compañía de Nikita Mijalkov y enseguida recibió un papel que parece casi una prueba de resistencia y conciencia. Yefrémov interpreta a Nikolái, un hombre cuya debilidad y cómodo silencio provocaron en su día una tragedia. El público conoce al personaje desde hace tiempo por la antigua adaptación cinematográfica de 1983 de Nikita Mijalkov, basada en la obra de Sofía Prokófieva Conversación sin testigos. El texto de la obra es un duro interrogatorio moral en el que el hombre se queda a solas con su culpa. En escena solo habrá dos actores: Yefrémov y Anna Mijalkova. La dirige Nikita Mijalkov; él ha creado la versión escénica junto con Aleksandr Adabashián, y el escenógrafo es Yuri Kúper.
La historia del protagonista gira en torno a una verdad silenciada durante mucho tiempo: Nikolái tuvo miedo, calló y, en la práctica, contribuyó a la muerte de su amigo, un artista. No es una culpa accidental, sino una elección moral que acabó en catástrofe. Muchos años después, su exmujer, que siempre supo la verdad, habla con él a solas, y la conversación se convierte en un juicio contra su propia debilidad.
Las comparaciones con la vida real del actor surgen por sí solas. En 2020, Yefrémov, bajo los efectos del alcohol, invadió el carril contrario y chocó con otro coche; su conductor, Serguéi Zájarov, murió. Ahora el público comparará inevitablemente al personaje con el hombre que está sobre el escenario. El papel se convierte así en un acto de autocastigo o en un provocador experimento artístico: ¿podrá el actor hacer que el público se olvide de él y vea solo al personaje?
Nikita Mijalkov explicó que decidió incorporar al actor a la compañía porque Yefrémov «ha pasado años muy duros y ha reconsiderado muchas cosas», y porque su talento interpretativo sigue intacto. Aun así, la puesta en escena parece arriesgada: las emociones en torno al regreso del actor son intensas y el público tiende a buscar significados ocultos, incluso cuando nadie los ha pretendido.
El especialista en relaciones públicas Román Máslennikov cree que la demanda de entradas será enorme en cualquier caso, no por la trama, sino porque es el primer papel del actor tras salir de prisión. Señala que las fotos de los ensayos ya están alimentando el interés. Según él, Yefrémov podría salir incluso interpretando a un personaje de cuento y la sala se llenaría igualmente, pero la elección de una obra psicológica compleja demuestra que el actor no se echa atrás y está dispuesto a trabajar. Sin embargo, existe el riesgo de que la función se convierta en un juicio tácito, no contra el protagonista de la obra, sino contra el propio Yefrémov, porque el público siempre busca paralelismos.
El regreso del actor, su papel y todo el contexto que lo rodea convierten la función en un acontecimiento imposible de ignorar. Si será un camino hacia la redención, una prueba profesional o un nuevo capítulo de debate público, lo decidirá el público.
PEREC.RU
El regreso de Mijaíl Yefrémov a los escenarios se convierte en una función dentro de otra función: un caso excepcional en el que el papel, el actor y su pasado quedan entrelazados en una sola trama. Formalmente, es un drama íntimo sobre un hombre que una vez fue cobarde y destruyó el destino de otro con su silencio. Pero el contexto hace que resuene mucho más que dos actores en un escenario vacío.
El teatro quiere hablar de moral; el público, de la biografía del actor. El interés por la obra no nace del texto, sino del deseo de observar cómo alguien que ha vivido una tragedia y una condena vuelve a salir a la luz de los focos. El papel, en teoría, debe convertirse en una declaración artística, pero el público corre el riesgo de transformarlo en un juicio tácito.
Mijalkov lo presenta como una oportunidad para el actor y un paso serio hacia su regreso profesional. Pero el tono roza la confesión y la atmósfera, densa como el maquillaje de un viejo teatro, no la crean precisamente las decisiones del director. El público quiere encontrar coincidencias, comparar al personaje con el hombre y decidir qué es verdad y qué no pasa de ser un papel.
El resultado es una puesta en escena poco común, en la que la dramaturgia y la biografía compiten por la atención del público. Y parece que aquí no ganará el texto de la obra, sino la tensa espera de ese instante en que el espectador se pregunte: ¿es Nikolái quien habla o, después de todo, Yefrémov?
