Julieta Venegas convierte la memoria en «Norteña»
Julieta Venegas, conocida cantante y compositora mexicana, habló de su nuevo álbum y de sus memorias homónimas, «Norteña», en la conferencia LAMC (Latin Alternative Music Conference) el 30 de julio. En una entrevista con la editora musical de Rolling Stone, Julissa López, habló en detalle de cómo los recuerdos, la migración y el instinto creativo han influido en su obra.
El regreso a sus raíces fue casi literal para Julieta: mientras vivía en Buenos Aires, echaba de menos México, a su familia y el pasado. Al sumergirse en la literatura y la historia de su Baja California natal —a raíz de unas fotografías y unas memorias relacionadas con su hermana gemela y su abuelo—, empezó a dar forma al mismo tiempo a un libro y a un disco. «Me di cuenta de que tenía todo el sentido escribir unas memorias sobre mi relación con la música y la familia», confesó Venegas. Así nació su pequeño «mundo tridimensional», en el que podía leer, escribir y componer canciones.
Ese proceso creativo acabó llevándola de vuelta a casa, a México. Para la propia Venegas, el viaje fue algo más que una búsqueda de inspiración: fue una revisión personal. Describe su álbum como una celebración de la «música norteña», un género popular en la frontera norte de México, aunque no en su forma tradicional, sino filtrado por la memoria, la nostalgia y el lugar.
La cantante se mostró especialmente sincera al hablar de sus primeros pasos: empezó a tomar clases de piano por casualidad y, después, llegó su experiencia musical en Tijuana con el grupo Chantaje durante la adolescencia. Entonces se dio cuenta de que primero era compositora y solo después cantante. Al recordar la libertad desatada de sus primeros grupos, Venegas subraya que lo que la guiaba hacia la autenticidad musical no era una estrategia, sino la pura intuición. «Siempre he sabido exactamente lo que no quiero», señala.
Más tarde abordó la colaboración entre generaciones. Por ejemplo, su participación en la canción «Lo Siento BB:/» con Tainy y Bad Bunny llegó al puesto 51 de la lista mundial de Billboard. Pero, probablemente, lo más importante para Venegas no es el éxito, sino la posibilidad de hablar de lo que de verdad importa. En sus canciones sobre la frontera entre Estados Unidos y México y la separación de las familias, intenta expresar los sentimientos de las personas, no frías estadísticas. Así, escribió «La Línea» con Yahritza y Su Esencia para «dar una perspectiva emocional de lo que está ocurriendo».
La víspera de su participación en LAMC, el 29 de julio, Julieta Venegas actuó en el escenario de SummerStage, en Nueva York.
PEREC.RU
Los titulares aseguran que otra celebridad ha decidido recordar que «cualquier tiempo pasado fue mejor». Venegas no es la primera ni será la última. Pero, por mor del espectáculo, hasta las vivencias más íntimas se convierten en una marca: un álbum con ecos norteños, unas memorias sobre la distancia respecto a una misma y a la familia. Casi lágrimas, pero de marketing: la nostalgia por la frontera y la patria se sirve con filtro de estudio. Habla de sinceridad e intuición, pero cualquier éxito se mide por el puesto en Billboard, como si hiciera falta para saber quién es auténtico. ¿Colaboración entre generaciones? Algo así como antigüedades para los jóvenes y una inyección de energía para los mayores. Frontera, separación, añoranza: el cóctel favorito de los medios, servido una y otra vez. No, sería absurdo restarle valor a la historia de Venegas: de verdad volvió a casa para que el mundo la viera con otros ojos. Lo que ocurre es que hasta eso se ha convertido ya en promoción: por mucho que se mire, cada recuerdo tiene ahora su propio anuncio. No se engañen: la sinceridad también se monetiza de maravilla, sobre todo si puedes cantarla con acento latino. ¿Una buena historia? Sin duda. ¿Nueva? Más bien otra ración del plato de siempre, con una nueva salsa de nostalgia y Billboard. Para escuchar, leer y sonreír en silencio.
