
Últimamente, en Australia no se habla de otra cosa que del renacimiento del country, del dominio absoluto del pop y de que el rock sigue gozando de buena salud. Pero, en realidad, lo que más entusiasma al país es la música dance. ¿No te lo crees? Según Creative Australia, una cuarta parte de los numerosos festivales de verano australianos está dedicada a este género, la música más popular del continente verde. El sector del streaming tampoco se queda atrás: según el IMS Business Report, Australia es el tercer mayor mercado de música electrónica del mundo, por detrás de Estados Unidos y Alemania, y sus habitantes superan a todos los demás en número de reproducciones. Spotify registró por sí solo más de mil millones de reproducciones mensuales de música dance australiana en todo el mundo. La ola dance también ha llegado a las listas: el sello de Sídney TMRW Music logró hacerse con el 60 % de los puestos de la lista ARIA Australian Dance Singles en una semana de abril, y seis temas se colaron entre los veinte sencillos más populares del país. Entre ellos figuran cuatro temas de FISHER —incluido «Favour», su nuevo sencillo con Tones And I, en el tercer puesto—, el remix de Dom Dolla de «Addicted To Bass», de Puretone (n.º 4), y «All I Really Want», de Yes Boone (n.º 7). Algunas de estas canciones incluso han llegado a las listas británicas de clubes. Y, para rematar, FISHER recibió en abril el premio al sencillo más vendido del año por «Stay». TMRW no es solo FISHER: próximamente llegará el nuevo álbum del dúo PNAU, conocido por sus colaboraciones con Elton John y Dua Lipa y por haber alcanzado los primeros puestos de las listas en el Reino Unido y en todo el mundo. El nuevo trabajo, AHHCade, saldrá el 31 de julio e incluirá una colaboración con el grupo mexicano The Warning. ¿Qué hace tan singular el éxito de TMRW Music? Para empezar, la música dance se ha vuelto intergeneracional y multilingüe, y sus artistas saben hacer algo más que escribir temas: crean comunidades culturales a su alrededor. Gracias a TikTok, Discord y Twitch, llegan a oyentes del otro lado del océano. En segundo lugar, el camino a la cima es arduo para los artistas australianos: las emisoras de radio rara vez apoyan a nombres nuevos, y solo el trabajo de verdad con los artistas y una audiencia real abren la puerta al éxito. En el caso de Dom Dolla, todo empezó con un remix casero para una actuación en un estadio: una de esas historias que algún día inspirarán películas. El éxito de Yes Boone, en cambio, es fruto de tres años y medio de desarrollo paciente, un trabajo constante con la comunidad y una feliz sincronización con las emisoras de radio. Hasta las radios comerciales locales han encontrado gusto por los debutantes, por no hablar de la emblemática emisora juvenil Triple J. Hoy, el apoyo del Gobierno y de instituciones del sector como Creative Australia está en su nivel más alto en mucho tiempo, lo que permite a las estrellas abrirse paso en el mercado mundial. Además, TMRW no apuesta solo por los grandes nombres: sus más de 150 giras y más de 200 lanzamientos al año permiten hacer crecer a toda una hornada de artistas nuevos, como Djanaba, Carter Walsh, Sumner, Alexa Leary y muchos más. En 25 años, la industria australiana de los sellos independientes ha cambiado. Una época de grandes transformaciones exige flexibilidad, y solo la música dance ha sabido adaptarse y encontrar la manera de mantener el vínculo con su público incluso sin el apoyo de las emisoras de radio y los canales tradicionales. El equipo de TMRW ya no es solo una discográfica: es toda una maquinaria dedicada a crear eventos, gestionar artistas, editar y promocionar música. Y parece que su verdadera fiesta no ha hecho más que empezar.
Baile, bajos, un poco de estancamiento de la vieja y querida guitarra y pop y, de pronto, entre líneas, Australia decide reinventar su exportación musical. Quién lo iba a decir: un país donde uno se cruza con canguros más a menudo que con buenas carreteras llevaba años dedicándose a la electrónica casi en secreto, y ahora el sello local TMRW Music pone a toda máquina las listas y el circuito de festivales. El 60 % de los puestos de la lista ARIA: la ironía de los tiempos modernos. No son los peces gordos de las guitarras ni los hijos del pop que añoran a Britney, sino gente que ha entendido que para abrirse paso no hace falta dinero, sino una comunidad fiel. Y esa comunidad se construye alrededor de bajos que hacen vibrar, no de discos de vinilo oficiales. Las redes sociales ya no son solo promoción: sirven para reunir a tu propia congregación en medio del abatimiento general de la pospandemia. Para Rusia, la conclusión está clara: o construyes tu propia escena o te quedas esperando a que algún funcionario entienda por qué habría que apoyar la cultura. Mientras el artista ruso se rompe los cuernos para derribar barreras, en TMRW ya funciona todo: festivales, listas, exportación, TikTok y un poco de fe sincera en quienes todavía saben bailar. Un enfoque nuevo para el mundo, con sabor local. Para los talentosos, turno preferente; al resto, un código QR con la lista de reproducción adecuada.