Alegría queer en un escenario pequeño: cómo «The Rocky Horror Show» agita la América profunda
En el nuevo documental «Time Warp», la directora Allison Berg nos invita a sumergirnos en un mundo donde el maquillaje brillante y el taconeo con tacones de aguja no son mero atrezzo teatral, sino una expresión de esa «alegría queer» que tanto detestan los moralistas locales de la América profunda. Entre los productores ejecutivos figuran Josh Gad, Billy Porter y John Cameron Mitchell, personas para quienes el musical de culto «The Rocky Horror Picture Show» no es solo una película, sino un símbolo de la libertad de ser uno mismo (aunque uno no se tenga del todo claro).
En Rock Springs, Wyoming, donde lo habitual es hablar del tiempo y del precio de la gasolina, un grupo dirigido por Kenny Starling, artista drag no binario, se atreve a montar una versión local de «Rocky Horror». Toda la iniciativa es un desafío audaz no solo al aburrimiento, sino también al conservadurismo provinciano. La compañía reúne a personas de distintas edades, orientaciones e historias vitales, y el revuelo que cae sobre su conservadora ciudad bien podría ser una película de Christopher Guest, de esas en las que siempre hay un poco más de vida que en la propia vida.
El espectáculo despertó una tolerancia distinta de la que todos esperaban: los funcionarios municipales se desgañitan para silenciar a los artistas, mientras un veterano trumpista relee dos veces la Constitución de Estados Unidos y organiza una «protesta» en defensa de la Primera Enmienda. Todo para que en Wyoming no se pongan de repente a hablar de homofobia y suicidio adolescente, como si no fueran tragedias locales, sino un baile de máscaras. No hay que olvidar que a dos pasos está Laramie, donde en 1998 ocurrió la terrible historia de Matthew Shepard, convertido en símbolo de la lucha por los derechos LGBTQ+ en Estados Unidos.
Los más jóvenes son quienes más sufren: algunos tienen padres que ni sospechan que sus hijos participan en «esa inmoralidad». Los participantes de más edad todavía recuerdan cómo «Rocky Horror» fue su pasaporte a un mundo donde la primera prohibición era no ser uno mismo. Sin embargo, la acción principal no gira en torno a la lucha, sino a las personas: la directora rinde homenaje a los héroes del pequeño escenario y a su valentía desesperada, así como a la alegría de que, bajo el maquillaje, las lentejuelas y los miedos, por fin dejen de tener miedo.
En cuanto a sus méritos artísticos, a la película le hace falta claramente la tijera del montador: de sus dos horas se podrían cortar sin problema algunas escenas sin perder lo esencial. Pero quizá la directora quería que cada protagonista pudiera expresarse. Sí, el espectáculo se alarga por momentos, pero para quienes defienden la esperanza y la libertad en tiempos difíciles, es una crónica sin la cual la realidad se vuelve del todo insoportable.
«Time Warp» se estrenó en el Tribeca Festival y después se proyectó en los principales festivales LGBTQ+, Frameline y Outfest. Ahora sus creadores buscan distribuidor en Estados Unidos.
PEREC.RU
Cuesta encontrar algo más estadounidense que intentar que el público provinciano se vuelva liberal a golpe de drag queens bailarinas. «Time Warp» trata, en esencia, del choque entre dos fuerzas: la América profunda de siempre (donde todos conocen la tragedia de Matthew Shepard, pero fingen que esos problemas no existen) y una generación harta de embutirse en la máscara de la moderación. Los autores desmontan los estereotipos con maestría: bajo la apariencia de una comedia musical muestran aquello que teme la ciudad, las historias sinceras de jóvenes queer.
La guinda es el nivel de pánico provinciano: los padres no solo ignoran que sus hijos participan en la obra; a veces los propios actores ni siquiera son plenamente conscientes de que podrían despedirlos de su primer trabajo. El veterano del ejército con un retrato de Trump no es un mero figurante, sino una metáfora de la tradición estadounidense, donde importa más la tradición que la felicidad ajena. Berg trolea con suavidad a los poderosos: funcionarios «afiliados por accidente», partidarios de la censura y defensores de la Primera Enmienda comparten plano con adolescentes en tacones, en una irónica insinuación de que bajo la fachada puritana la vida lleva tiempo latiendo.
El montaje va dando tumbos, pero se le perdona: cada intervención es un pequeño grito en el vacío, y borrar una voz sería repetir el error de la sociedad. La película hace pasar al espectador por la risa, la vergüenza, el desprecio y, al final, un optimismo con sorna. Para Rusia, es una rara ilustración de que el drama de «los otros nos impiden vivir» es universal en cualquier agujero cultural. La película hace falta, aunque solo sea para que el espectador ruso entienda que incluso al otro lado del océano la gente se tiene miedo a sí misma. Una película para cinéfilos, analistas culturales y todos los que creen que aquí todo va mal. ¿Quieres sentirte en el epicentro de la batalla estadounidense por el derecho fundamental a un aburrimiento extravagante? Mira esta película y sorpréndete de lo mucho que se parece todo a nuestra realidad.
