Markiplier quiere hacer de casamentero entre creadores: «La lealtad no se puede gravar»

Hace seis meses, Mark Fischbach, más conocido como Markiplier, era un fenómeno más de YouTube. Su película independiente, Iron Lung, recaudó 50 millones de dólares en todo el mundo. Ahora forma parte de un trío casi mítico junto a Kane Parsons, creador de Backrooms, y Curry Barker, responsable de Obsession. Son tres películas que encontraron público e incluso dieron sus primeros pasos dentro del propio YouTube.

Su éxito supuso una especie de debut para una nueva ola, la economía de los creadores, y Hollywood, aunque a regañadientes, ha tenido que reconocer que han llegado al viejo patio nuevos jugadores con millones de suscriptores.

Para Mark, los últimos meses han sido un laboratorio: ¿qué pasa si un bloguero superpopular con 36 millones de suscriptores no se entrega en cuerpo y alma a Hollywood ni se convierte en una pieza de su maquinaria? Spoiler: ha descubierto que no todo son tiburones hambrientos de dinero. En Hollywood también hay gente a la que el proceso de hacer cine le apasiona tanto como a Mark.

Sin embargo, Mark ha comprendido que él mismo puede convertirse en lo que le falta al cine independiente: un intermediario, un casamentero que ponga en contacto a creadores y estudios. Ahora no solo aprovecha su ventana de oportunidad, sino que intenta mantenerla abierta para otros directores y guionistas.

Lo contó en una entrevista después de la ceremonia del Salón de la Fama de VidCon, celebrada en Anaheim el 25 de junio, donde recibió un premio. Mark reflexiona sobre el futuro, un acuerdo con YouTube y la idea de que, para un creador, la lealtad de su público es una vaca sagrada que no se puede simplemente «vender».

Cuando le preguntan si Hollywood intenta «absorberlo», Mark responde que es complicado. Sí, negocia con estudios: algunas conversaciones tienen sentido y otras son absurdas. A menudo las grandes compañías no entienden cómo funciona el nuevo público... aunque entre ellas también hay abogados razonables.

Mark no rehúye su papel de celestino: presenta a unas personas a otras y ayuda a algunos a probar suerte rodando su primera película. Dice que ser ese intermediario es increíblemente gratificante, porque permite cambiar de verdad la industria.

En opinión de Mark, el principal problema es que los actores tradicionales aún no terminan de entender que el público no es una mercancía. No se puede simplemente «transferirlo» junto con un creador a la estructura de una gran empresa. En las grandes corporaciones a veces también trabaja gente que ama de verdad el arte, incluso allí donde uno esperaría encontrar a un financiero mayor con una calculadora en lugar de corazón.

¿Y ahora qué? Mark ya no quiere cargar él solo con toda la producción: trabaja en la idea de crear su propio estudio de posproducción y ya ha ayudado a sus amigos a poner en marcha proyectos. Pero añade que lo principal es conservar el control y la pasión.

Con YouTube todo va bien, aunque, según él, la plataforma podría agilizar algunas cosas. La clave es influir para que más gente pueda publicar sus películas y surjan nuevos directores.

Y, para terminar, la reflexión más filosófica de Mark: no todo en este negocio se mide en dólares. La lealtad de los suscriptores es una moneda imposible de gravar. Hay que invertir, respetar al público e inspirar a otros. El dinero y el éxito nacen de ese vínculo, un tanto místico, entre el creador y sus espectadores.