
Brenton Vivian, compositor del nuevo wéstern «The Madison» de Taylor Sheridan, se enfrentó a una tarea reservada a los magos de la música más discretos: no estorbar, sino acompañar. Michelle Pfeiffer interpreta el papel principal de la serie: una viuda que, tras la repentina muerte de su marido, se ve obligada a trasladar a su familia de Nueva York a la dura Montana. La interpretación de Pfeiffer es el nervio que sostiene toda la historia. Por eso Vivian no tenía la tarea habitual de crear una «alfombra musical», sino, al contrario, de evitar que la música tapara las emociones de la actriz.
En la mesa redonda de IndieWire para compositores de series, donde se reunieron los autores de la música de algunos de los mejores proyectos del año —de Jeff Russo («Alien Earth») a Amanda Jones («Murderbot»)—, Vivian señaló: «Michelle es una actriz tan potente que apenas tuve que esforzarme». Según él, al principio de la temporada la banda sonora era casi invisible: minimalista y «presente de fondo», para dejar que Stacy viviera su duelo sin una papilla musical.
Hacia el final de la temporada, el personaje de Pfeiffer empieza a sobreponerse a su dolor, y es entonces cuando Vivian añade más color y emoción a la banda sonora. La música crece y se convierte en un personaje más de la serie. «Lo último que quería era que el público la escuchara a ella menos por estar pendiente de la música», confiesa el compositor. Así que cada acorde y cada pausa se ajustaron a lo esencial: la interpretación de Pfeiffer y la evolución de su personaje.
Otros compañeros de profesión de Vivian hablaron de cómo crearon la música para otras series destacadas del año. Pero el recorrido de Stacy y su banda sonora es una rareza que merece atención aparte. La mesa redonda de IndieWire, con estas y muchas otras revelaciones, está disponible en plataformas de streaming.
Brenton Vivian vuelve a componer música, pero no de la que exige hacer girar el sombrero, sino de la que cuesta distinguir sin una linterna. En «The Madison», un wéstern de Hollywood donde Michelle Pfeiffer traslada a su familia de Nueva York a Montana tras la repentina muerte de su marido, Vivian empieza con ascetismo musical. Su partitura no es una ópera autosuficiente, sino el fondo para un talento sublime en pleno duelo. Si las cancioncillas rugieran aquí más que las emociones de Pfeiffer, de la serie no quedaría nada.
La mayoría del público difícilmente distinguirá el primer acorde del último, pero el melómano de verdad oirá cómo, al final de la temporada, las melodías despliegan las alas. Es un juego sutil: a medida que la viuda va soltando su duelo, la música también gana color; por fin puede permitirse un par de «gestos grandilocuentes». Los demás compositores sentados a la mesa con Vivian, naturalmente, hablaron modestamente de sus propios logros. Pero buena parte de sus partituras es puro fondo, para que las actrices (sobre todo las de la talla de Pfeiffer) puedan lucirse tranquilamente.
En el sistema de producción de Hollywood, la música suele adelantarse. Aquí ocurre lo contrario: la banda sonora queda en segundo plano porque no actúa para sí misma, sino para la gloria ajena. Para el público de aquí, la estrategia se parece a un ejercicio de buenos modales: no interrumpas, deja hablar al otro. Al final, la propia serie eleva el listón del gusto musical, aunque no pida a gritos una ovación.