
No dejes que el título anodino te engañe: «La vida de una mujer» (A Woman’s Life), de la directora Charline Bourgeois-Tacquet, es mucho más interesante de lo que parece. Pese a la ambiciosa palabra «vida», la película no abarca toda la historia de su protagonista, sino que se centra en una etapa complicada: la madurez tardía llega no solo con arrugas, sino también con un montón de preguntas pequeñas pero difíciles —el trabajo, el amor, el sexo, la amistad, los padres que envejecen—, todo a la vez.
La protagonista, Gabrielle (interpretada por una brillante Léa Drucker), aparece de inmediato en una escena apasionada. La cámara del director de fotografía Noé Bach capta no la vulgaridad, sino el temperamento ardiente de una mujer que se entrega al máximo a todo lo que hace. A la pasión le siguen enseguida las preocupaciones prosaicas: cuidar de su madre y dirigir un departamento en un hospital francés medio en ruinas, donde reconstruye rostros y vidas. Puede que más de la mitad del público femenino se reconozca en ella. Su marido, su madre, los hijos de él, los pacientes, el personal del hospital e incluso el propio edificio, que tras la reforma parece una zona de guerra, le exigen lo imposible.
Pero ¿qué pasa con Gabrielle? Ahí empieza la verdadera fractura. Y si alguien sabe interpretar el agotamiento bajo una apariencia entera, esa es Drucker. Sus papeles en «Caso 137», «Custodia compartida» y la reciente «El verano pasado» la han convertido en una especialista en mujeres al borde del abismo que se niegan a venirse abajo.
La película está construida como una serie de capítulos con títulos como «Alter ego», «Arrepentimiento» o «Lo quiero todo». Al principio parece una sucesión de estampas de crisis: una pelea con el marido, la pérdida de su principal apoyo en el trabajo, el deterioro de su madre. Pero la trama está a punto de estrechar su foco. La escritora Frida (Mélanie Thierry) llega al hospital, supuestamente para preparar un libro sobre mujeres cirujanas. Observa el trabajo de Gabrielle: una cirugía plástica que roza el arte y que no siempre mejora a sus pacientes. Frida aparece y desaparece: en un acto laboral, con flores para Gabrielle o invitándola a una función. Del libro, ni rastro. La misteriosa Frida resulta empalagosa. Poco a poco, Gabrielle se obsesiona con su nueva conocida. Su vida se estrecha y la protagonista casi se disuelve en sus pensamientos obsesivos.
La paradoja es que Frida, ajena a las preocupaciones cotidianas, resulta inexplicablemente atractiva. Thierry, desde luego, tiene encanto, pero cuesta creer que Gabrielle esté dispuesta a echarlo todo por la borda por ella. Sin embargo, esas emociones también se evaporan algún día: ese es el amargo desenlace del mensaje de la directora. «La vida» no es un drama universal, sino una sensación transmitida con habilidad: diminuta, quizá, pero con espinas que se clavan.
La película se estrenó en el Festival de Cannes de 2026. Ahora busca distribuidor en Estados Unidos.
Si aún hay quien cree en la formidable fuerza del melodrama francés, toca olvidarse de los arrebatos amorosos de décadas pasadas. Llega un nuevo clásico: una mujer en veinte papeles. De amante apasionada a niñera de guardia, la protagonista de Drucker carga irónicamente con más responsabilidades que cualquier ministro. La película parece una demo de la vida: todo el mundo quiere algo de ti de inmediato y tú no llevas el timón; más bien remas bajo bandera ajena. La directora se burla bastante bien de la idea de que, al cumplir cincuenta, la vida por fin empieza a trabajar a tu favor. Una historia interesante, aunque demasiado familiar, sobre alguien que esperaba un ascenso y acabó en un grupo de apoyo. Gabrielle, aparentemente fuerte, no se permite venirse abajo porque no toca: que sufra por dentro, pero que no monte una escena.
Mientras todo el mundo le echa encima sus problemas, aparece Frida, una nube con pantalones que quiere escribir un libro. Al principio parece un capricho pasajero, pero el espectador enseguida capta que Frida es una sorpresa envenenada. Cuanta más atención le presta Gabrielle, más hace un ovillo de su propia vida. El desenlace, sin embargo, es bastante soso: la película no va de acción externa, sino de una sensación que se queda atascada en la garganta y no se marcha con los títulos de crédito. Que la disfruten quienes tengan suficiente sentido del humor para reírse de sí mismos.