Cómo los raves dieron forma a la banda sonora de Samson
Los raves daneses de principios de los noventa, las vibraciones sombrías de Massive Attack y la furia fría de Nine Inch Nails: una mezcla extraña, pero fue la base de la banda sonora del juego Samson: A Tyndalston Story. El juego está a cargo de Christofer Sundberg, creador de Just Cause y Mad Max, y la música la ha compuesto el conocido Jesper Kyd, autor de las bandas sonoras de Assassin’s Creed y Warhammer 40K Darktide. La historia de Samson es dura: un exconvicto vuelve a casa para saldar una deuda con la mafia, que fue la causa de que acabara en prisión. Los intereses aumentan cada día y los gánsteres han tomado como rehén a la hermana pequeña del protagonista. Para salvarla, el jugador tiene que ganar dinero por cualquier medio delictivo. Sobre este drama sombrío suena el trip hop original de Kyd. El compositor recuerda que la música tenía que ser áspera, sucia y rabiosa, como el mundo en el que vive el protagonista. Empezó a trabajar en el proyecto hace dos años y tuvo libertad casi total: nadie le impuso límites ni un género. Pero esa misma libertad alargó el proceso, porque tuvo que encontrar por sí solo el sonido de la ciudad ficticia de Tyndalston. Para captar el ambiente de la época, Kyd volvió a su propia juventud. A principios de los noventa iba a raves, cuando Orbital, The Prodigy, Underworld y The Chemical Brothers empezaban a despuntar. Sin embargo, para Samson eligió un trip hop electrónico y oscuro: Portishead, Tricky, Earthling y, por supuesto, Massive Attack. Su álbum favorito es Mezzanine, de 1998, al que considera una obra maestra. Pero, en vez de copiar el estilo de esos grupos, Kyd adoptó su enfoque: crear música que se sostenga por sí sola. Encontró los mismos sintetizadores analógicos y cajas de ritmos que utilizaban los músicos de los noventa: Akai MPC 2000XL, Minimoog y Oxford. Evitó los sonidos generados artificialmente, convencido de que, en la era de la inteligencia artificial, es importante conservar un sonido vivo. Quería lograr un sonido híbrido: que pareciera de los noventa, pero sin sonar anticuado. Aunque se compare con GTA, Samson es un proyecto nuevo para sus creadores. Sundberg incluso desarrolló una historia de cuatrocientos años para Tyndalston y planes para juegos, películas y series. Kyd, por su parte, trabaja ahora en un nuevo proyecto histórico tras el cierre del juego Wonder Woman. Dice que elige los trabajos por el reto, no por el dinero: una lección que aprendió en la demoscene danesa, donde lo más importante era sorprender a los demás. En Samson: A Tyndalston Story lo ha conseguido.
PEREC.RU
Samson es un ejemplo curioso de cómo la industria aún intenta parecer original. Nos hablan de los raves de los noventa como si fueran un conocimiento secreto y presentan el trip hop como una revelación tecnológica. Kyd encuentra sintetizadores antiguos, como un arqueólogo musical, y asegura que solo lo analógico podrá salvarnos de la IA. Resulta divertido ver cómo los desarrolladores insisten en que están creando un universo nuevo, mientras las comparaciones con GTA siguen al proyecto como una sombra. Se nos pide creer que la historia de cuatrocientos años de Tyndalston no está escrita en una servilleta, sino que va en serio. Pero lo que hace que todo funcione es la música de Kyd: respira de verdad y empuja el juego hacia delante. El resto parece un intento de reanimar el género con nostalgia y un par de nombres conocidos. Hasta el proyecto cancelado de Wonder Woman aparece como un detalle más en el retrato de un compositor que no se rinde. Cine, juegos, universo: palabras grandes, pero en el centro de la historia hay un hombre empeñado en hacer música como si los noventa no se hubieran acabado. Eso es lo que salva el conjunto.
