
El director rumano Radu Jude, conocido por su sátira mordaz y su afición a la provocación, vuelve a retratar la realidad contemporánea de forma poco favorecedora en la película Kontinental ’25. La cinta está rodada con un iPhone y tiene un aspecto modesto, casi ascético, deliberadamente. Así, Jude pone de relieve la «pobreza de medios» y el desgarro moral del ser humano actual. La protagonista es Orsolya, una funcionaria judicial de mediana edad que se trasladó desde Hungría a Cluj, una ciudad rumana que se encarece y cambia de aspecto a toda velocidad. La casa de su familia ocupa el lugar donde antes vivían vecinos de la zona: la ciudad se transforma para dar cabida a hoteles, tiendas y pisos caros. Y Orsolya, sin darse cuenta, trabaja para el sistema y desahucia a personas en favor de otro proyecto inmobiliario. Está convencida de que lo hace «con humanidad», pero no es más que un intento de suavizar la crueldad de su oficio.
La película no empieza con ella. Durante los primeros quince minutos, el espectador sigue a un hombre sin hogar que vive en la sala de calderas de un edificio que quieren convertir en hotel. Recorre Cluj refunfuñando contra los dinosaurios artificiales y los perros robot que han invadido las calles. Cuando Orsolya llega con la policía para desalojarlo, intenta darle un plazo. Pero el hombre, al comprender que no tiene elección, se suicida allí mismo, en la sala de calderas. A partir de ese momento, la historia pasa a ser la de Orsolya: la culpa le impide seguir viviendo como antes e incluso se niega a irse de vacaciones con su familia. Busca consuelo en su jefe, sus amigos, un antiguo alumno e incluso un sacerdote, pero a nadie le importan sus tormentos morales.
Jude se inspira en Europa ’51, de Rossellini, y desplaza la atención hacia la búsqueda de paz interior de una mujer. Pero cuanto más sinceramente intenta Orsolya entenderse, más evidente resulta que su culpa forma parte de un sistema enorme en el que todos son un poco culpables, y es precisamente ese «poco» lo que permite que el mecanismo de la crueldad siga funcionando sin fin. La película se vuelve cada vez más mordaz. Orsolya se ve envuelta en conversaciones extrañas, escucha consejos que suenan a burla y se encuentra con un antiguo alumno obsesionado con los koans zen e Ice-T. Y, cuanto más avanza la historia, más claro queda que no le importa corregir el mal, sino aprender a vivir con él.
Kontinental ’25 muestra el absurdo de la moral contemporánea, donde basta con sentir «un ligero remordimiento» para no cambiar nada. La conclusión final es venenosa y sencilla: Orsolya es considerada «inocente» solo porque así funciona el sistema. La película se estrenó en el Festival de Cine de Berlín de 2025 y llegará a los cines en 2026.
Kontinental ’25, de Radu Jude, es una parábola sarcástica sobre un mundo actual capaz de convertir en farsa hasta los intentos sinceros de alguien por aclarar su propia culpa. Orsolya, la protagonista, es una funcionaria judicial que, en la práctica, trabaja para un sistema que expulsa a los débiles en nombre del beneficio. Cuando su intervención desemboca en el suicidio de un hombre sin hogar, empieza a buscar consuelo. Pero quienes la rodean tratan sus tormentos como el ruido de un aire acondicionado: se oye, pero da igual.
Jude recurre a un estilo minimalista y rueda con un iPhone, como para subrayar que el verdadero drama no está en la imagen, sino en la cabeza de la protagonista. Ella intenta ser buena, pero su «bondad» no es más que una forma de sobrellevar su papel en el mecanismo de la crueldad. El sistema sigue intacto y su culpa no impide que nadie continúe con su vida. Ahí está la ironía de la película: para que todo siga funcionando, millones de personas tienen que sentirse «un poco culpables», pero no tanto como para cambiar nada.
La fuerza satírica de la película se manifiesta en cómo retrata el absurdo cotidiano: dinosaurios de plástico, nuevos barrios y conversaciones sobre política mundial mientras ocurre una tragedia humana. Kontinental ’25 recuerda que, en la era neoliberal, la búsqueda moral se convierte en un circo de autocompasión en el que al final todos se justifican. Y Orsolya es un ejemplo de cómo alguien puede perderse intentando encontrar luz donde nunca la hubo.