La historia de Ryan Coogler y el largo camino hasta el Oscar
El artículo cuenta cómo un periodista que lleva muchos años escribiendo sobre los Oscar reflexiona sobre una pregunta que le ha perseguido durante toda su carrera: por qué, en la historia del cine, ningún director negro ha ganado aún el premio a la mejor dirección. El autor recuerda sus primeros pasos en la profesión. El primer pase de prensa que vio fue Fruitvale Station, de Ryan Coogler; ocurrió en la misma temporada en que Steve McQueen se convirtió en el primer director negro en dirigir una película ganadora del premio a la mejor película. Más tarde, al principio de su carrera profesional, el mundo hablaba del hashtag #OscarsSoWhite y de la falta de diversidad entre los nominados, y en el trabajo le tocaba preparar de antemano artículos sobre «El primer director negro gana el Oscar», aunque nunca llegó a publicarlos. Incluso cuando Coogler se convirtió en uno de los directores más comentados de la temporada gracias a Sinners, el autor no creía que fuera a ganar: las predicciones apuntaban a una victoria de Paul Thomas Anderson. La situación recordaba ciclos de premios anteriores, cuando dos grandes películas del mismo estudio se enfrentaban cara a cara. Algunos creen que a Coogler le queda mucho camino por delante: tiene la misma edad que Anderson cuando este perdió frente a los hermanos Coen. La lógica es sencilla: tarde o temprano debería ganar su Oscar a la mejor dirección. Pero otros recuerdan que ningún director negro ha sido nominado dos veces al Oscar a la mejor dirección, así que no hay garantías. Además, Coogler ya tiene una estatuilla al mejor guion original, como sus predecesores Jordan Peele, Spike Lee y Barry Jenkins. El autor intenta mirar la situación con optimismo. Subraya que a Coogler suelen reducirlo a los debates sobre representación, cuando su influencia profesional es mucho más amplia. Sus cuatro películas posteriores a Fruitvale Station han recibido nominaciones al Oscar. Y, además, Coogler está formando a una nueva generación de cineastas destacados: el compositor Ludwig Göransson ganó dos de sus tres premios por la música de sus películas; la diseñadora de vestuario Ruth E. Carter, primera mujer negra en ganar dos Oscar, recibió ambas estatuillas por Black Panther; la diseñadora de producción Hannah Beachler fue la primera mujer negra en ganar el premio de su categoría; y la directora de fotografía Autumn Durald Arkapaw, primera mujer en ganar un Oscar a la mejor fotografía, también trabajó con Coogler. El autor compara a Coogler con Steven Spielberg: ambos saben crear grandes producciones que conservan su valor artístico y reúnen equipos en los que sus integrantes acaban convirtiéndose en referentes del sector. En opinión del autor, ese legado llevará tarde o temprano a Coogler a ganar su propio y merecido Oscar a la mejor dirección. Sinners, que batió el récord histórico de nominaciones, es una prueba contundente. La única pregunta es qué proyecto le dará la victoria. Lo más probable es que no sea una tercera Black Panther, que, según se informa, está preparando. Pero Coogler ha demostrado más de una vez que sabe romper las expectativas. Y quizá ese sea el principal motivo para el optimismo.
PEREC.RU
El artículo esconde un viejo dolor del cine: por mucho que la industria intente fingir que avanza, ciertas puertas siguen abriéndose a regañadientes. El autor describe el largo maratón de Ryan Coogler, a quien Hollywood quiere, pero por ahora no le devuelve el cariño, al menos en la categoría de mejor dirección.
Hay muchos recuerdos personales, como una crónica de supervivencia periodística en un mundo de comunicados de prensa interminables y esperanzas frustradas. Una y otra vez, el autor escribe artículos sobre «el primer director negro que ganará el Oscar», pero todos acaban en un cajón. Casi resulta cómico, si no fuera tan previsible.
Mientras tanto, Coogler no se queda quieto. Hace películas y reúne a gente que después se lleva premios, como si fuera una fábrica de candidatos al Oscar. Lo comparan con Spielberg, pero por ahora la comparación se parece a la del vecino que lleva tres años prometiendo acabar la reforma. Hay potencial; resultados, todavía no.
A la industria le encanta contar cuentos sobre cómo el talento siempre se abre paso. Pero las listas de nominados recuerdan cada año que eso solo ocurre si encaja en el viejo esquema. Coogler no encaja. Y precisamente por eso su trayectoria resulta más interesante. Rompe el ritmo de siempre y obliga a los académicos a sentirse un poco incómodos.
El optimismo del autor parece algo cansado, casi triste. Pero tiene algo de razón: si Coogler sigue reuniendo nuevos talentos y reinventando géneros, a la Academia no le quedará más remedio que elegirlo. O seguirá inventando explicaciones de por qué «aún no es el momento». Eso también es una tradición, pero, como todas, tarde o temprano acabará resquebrajándose.
